Γούντι Άλεν: φιλμογραφία. Οι καλύτερες ταινίες του Γούντι Άλεν. Λίστα ταινιών του Γούντι Άλεν

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Woody Allen γεννήθηκε το 1935 στη Νέα Υόρκη. Εκείνες τις μέρες, η φράση «διανοητική κωμωδία» ήταν περίεργη και πιο ασυνήθιστη για την ελίτ. Αν στραφούμε στην ιστορία, θα δούμε ότι όλες οι κωμωδίες που γυρίστηκαν εκείνη την εποχή ήταν απλές και κατανοητές σε όλους, ανεξάρτητα από το επίπεδο εκπαίδευσης. Έξυπνες, αλλά μάλλον βαρετές ταινίες έγιναν για πνευματικές προσωπικότητες. Και αυτό ήταν κατανοητό, γιατί το αστείο, το να μιλάμε για «υψηλά», δεν γινόταν αποδεκτό. Για το λόγο αυτό δεν υπήρχε ούτε ένας κωμικός. Και έτσι συνεχίστηκε μέχρι που εμφανίστηκε ο ταλαντούχος, αλλά ταυτόχρονα απεριόριστος και ελαφρώς δύστροπος Γούντι Άλεν.

Τα παιδικά χρόνια του Γούντι Άλεν

Ο Woody Allen μεγάλωσε σε μια εβραϊκή οικογένεια. Ο πατέρας του εργαζόταν ως σερβιτόρος και χαράκτης κοσμημάτων και η μητέρα του ως λογίστρια σε ζαχαροπλαστείο. Στα σχολικά χρόνια, η χιουμοριστική φύση δεν εκδηλώθηκε ιδιαίτερα. Ο Γούντι Άλεν και μετά ο Άλεν ΣτιούαρτΟ Κόνιγκσμπεργκ λάτρευε το μπέιζμπολ και τα κόλπα με χαρτιά. Το ταλέντο του θα εκδηλωθεί αργότερα, αλλά ήδη στα νιάτα του βρήκε ένα γνωστό ψευδώνυμο για τον εαυτό του. Ο ίδιος ισχυρίζεται ότι αυτοαποκαλούσε τον εαυτό του λόγω των συνεχών ξυλοδαρμών σε διεθνείς κατασκηνώσεις (Woody μεταφράζεται ξύλινο). Αλλά πιθανότατα, το ψευδώνυμο εμφανίστηκε χάρη στον σαξοφωνίστα και κλαρινίστα της τζαζ Woody Herman.

Έναρξη καριέρας

Κοιτάζοντας τον σημερινό διανοούμενο Woody Allen, είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι άρχισε να γράφει gags στο στυλ των Marx Brothers (ένα κουαρτέτο κωμωδίας στις ΗΠΑ που ειδικευόταν στην «σκληρή κωμωδία» με καυγάδες, χαστούκια, πτώσεις, φλερτ). Αλλά στην αρχή της καριέρας μου, δεν χρειάστηκε πραγματικά να διαλέξω, γιατί έπρεπε να ξεπεράσω και να επιβιώσω κάπως σε αυτόν τον δύσκολο κόσμο.

Η ζωή στη Νέα Υόρκη

Τώρα το Χόλιγουντ λατρεύει τον Γούντι Άλεν, συγχωρώντας του τη συνεχή κακία, υποψηφιότητα αδυσώπητα για Όσκαρ. Αλλά ο Γούντι Άλεν πήγε στην καθολική αναγνώριση για πολύ καιρό. Έχοντας μετακομίσει στη Νέα Υόρκη ως νεαρός στα είκοσί του με μια 16χρονη σύζυγό του, δεν είχε χρήματα, ούτε διασυνδέσεις, ούτε εκπαίδευση. Οι γονείς δεν ενέκριναν ένα τέτοιο βήμα και αρνήθηκαν αποφασιστικά να βοηθήσουν τη νεαρή οικογένεια. Έπρεπε λοιπόν να ξεκινήσω όχι με τα γυρίσματα της ταινίας, αλλά με τη δημιουργία ανέκδοτων για τους τότε δημοφιλείς κωμικούς - Bob Hope και Buddy Hackett.

Η σκληρή δουλειά του χάρισε μια προαγωγή και το 1957 ο Γούντι Άλεν έγινε συντάκτης τηλεοπτικών εκπομπών. Τώρα όχι μόνο συνέθεσε κείμενα, αλλά ενεργούσε και ως ηθοποιός. Η πρώτη επιτυχία του ήρθε σε παραστάσεις σε ακριβά εστιατόρια. Πνευματώδης και αιχμηρόςτα αστεία ενός νεαρού άντρα που έμοιαζε απλός ερωτεύτηκε το κοινό. Συμπεριφέρθηκε σαν να ανέβηκε τυχαία στη σκηνή και όλες οι παρατηρήσεις του ήταν αυτοσχέδιες. Οι άπειροι θεατές δεν είχαν ιδέα ότι όλες οι παραστάσεις λειτουργούσαν μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Στην πραγματική ζωή, ο Άλεν δεν ήταν ποτέ αναποφάσιστος. Αντιθέτως, έχει σταθερό, και μάλιστα δεσποτικό χαρακτήρα. Μπορεί κανείς να φανταστεί πόσο απογοητευμένη ήταν η σύζυγος του Γούντι Άλεν, που απαιτούσε από την στείρα καθαριότητα της στο σπίτι, ένα συγκεκριμένο μενού. Πάνω από όλα αυτά, έπρεπε συνεχώς να ακούει σκανταλιάρικα σχόλια για όλα όσα έκανε. Το αποτέλεσμα ήταν προφανές - στα τέλη της δεκαετίας του '60, η Harleen υπέβαλε αίτηση διαζυγίου, απαιτώντας οικονομική αποζημίωση για συνεχή γελοιοποίηση.

Πρώτη φήμη

Αυτή τη στιγμή, πολλοί στον κινηματογράφο γνώριζαν ήδη ποιος ήταν ο Γούντι Άλεν. Η φιλμογραφία περιελάμβανε αρκετές ταινίες στις οποίες συμμετείχε ως σεναριογράφος ή ηθοποιός. Μιλάμε για ταινίες όπως το «Casino Royal», «Grab the money and run». Αυτές είναι όλες παρωδίες των διάσημων ταινιών ληστών τραπεζών. Ο Άλεν δεν προσπάθησε να βρει τον εαυτό του σε άλλα είδη, γιατί πάντα ήξερε ότι το πεπρωμένο του ήταν να δημιουργήσει κωμικές και ειρωνικές εικόνες.

Κορυφαία καριέρα - δεκαετία του '70

Η επόμενη δεκαετία για τον Άλεν ήταν μια περίοδος παρωδίας. Εκείνη την εποχή, βγήκαν ταινίες όπως "Love and Death", "Sleeping", "Όλα όσα πάντα ήθελες να ξέρεις για το σεξ, αλλά φοβόσουν". Φυσικά, οι ταινίες βρήκαν γρήγορα το κοινό τους και πολλοί ανυπομονούσαν για νέες δουλειές. Και το διάσημοο σεναριογράφος δεν έκανε τους θαυμαστές του να περιμένουν πολύ, με αποτέλεσμα ο κατάλογος των ταινιών του Γούντι Άλεν να αναπληρώνεται γρήγορα. Φαινόταν ότι ζούσε στο πλατό και δεν είχε προσωπική ζωή ή άλλα ενδιαφέροντα.

Ιδιωτική ζωή

Αλλά ο Άλεν είχε αρκετό χρόνο για τα πάντα: να πυροβολήσει, να παίξει κλαρίνο και συνεχείς αναμετρήσεις με τις συζύγους του, από τις οποίες ήταν πάρα πολλές. Μετά την αποχώρηση της Χάρλιν, η Paulina Kael, μεγάλη θαυμάστρια του έργου του και γνωστή κριτικός κινηματογράφου εκείνη την εποχή, πήρε την άδεια θέση. Αλλά η υπομονή της κράτησε μόνο λίγα χρόνια, μετά από τα οποία χώρισε με τον Γούντι Άλεν με ένα σκάνδαλο. Δεν εκτίμησε το ταλέντο του, γιατί δεν της έδωσε τίποτα σε αντάλλαγμα. Ο Άλεν, με τη σειρά του, άρχισε γρήγορα μια σχέση με την ηθοποιό Louise Lasser (φωτογραφία παρακάτω).

Παρά το γεγονός ότι προσπάθησε να ικανοποιήσει όλα τα ενδιαφέροντά του, να δημιουργήσει άνεση στο σπίτι, να μην προκαλέσει δυσαρέσκεια και γελοιοποίηση, μετά από λίγο πήγε σε μια άλλη γυναίκα - την Diana Keaton. Δεν εκτίμησε τις προσπάθειες της Λουίζ και, επιπλέον, δεν ενδιαφερόταν για αυτήν ως γυναίκα. Είναι πιθανό ότι με την Νταϊάνα Κίτον εμφανίστηκαν οι καλύτερες ταινίες του Γούντι Άλεν - "Interiors", "Annie Hall", "Manhattan".

Ο πίνακας «Annie Hall» δεν έχει γίνει απλώς μια παρωδία, αλλά μια ειρωνική αναπαραγωγή της ζωής του καθενός. Ήταν από αυτή την ταινία που ο σκηνοθέτης πήρε το δικό του στυλ, όπως το αποκαλούν στο Χόλιγουντ - "Αλλενισμός". Όλοι οι επόμενοι πίνακες αναγνωρίστηκαν από το «χειρόγραφό» του, ενώ κανένας από αυτούς δεν έμοιαζε με τον άλλον. Δεν το κάνουν όλοι οι σκηνοθέτες αυτό.δημιουργήστε πίνακες με το δικό σας στυλ, χωρίς να επαναλαμβάνεστε.

Η ακαδημία κινηματογράφου κατακτήθηκε, καθώς ο Άλεν κέρδισε αμέσως τρία Όσκαρ και ο Κίτον έλαβε βραβείο για τον κύριο γυναικείο ρόλο. Όμως ο σκηνοθέτης δεν εμφανίστηκε στην τελετή, καθώς ασχολήθηκε με μια πιο ενδιαφέρουσα επιχείρηση - το κλαρίνο.

Το ηχηρό σκάνδαλο με τη Μία Φάρα

Η σχέση με την Νταϊάνα κράτησε οκτώ χρόνια, μέχρι που πήγε στον ελκυστικό Γουόρεν Μπίτι. Ο Άλεν υπέμεινε ήρεμα τον χωρισμό και σχεδόν αμέσως άρχισε να φροντίζει τον εαυτό του μια νέα μούσα, που ήταν η Μία Φάροι.

Η Μία, ακόμη και πριν γνωρίσει τον Άλεν, ήταν εντελώς απογοητευμένη από τους άνδρες. Όλοι οι προηγούμενοι γάμοι και διαζύγια της προκάλεσαν θορυβώδη συζήτηση στον Τύπο και οποιοδήποτε βήμα έγινε αμέσως γνωστό σε όλους. Όπως παραδέχτηκε και η ίδια η ηθοποιός, θεώρησε τη συνάντηση με τον Γούντι απόδειξη ότι οι άνδρες μπορούν να εμπιστευτούν. Και πώς θα ήταν διαφορετικά, αν θαύμαζε συνεχώς την ατομικότητα, την ομορφιά και το ταλέντο της. Από εκείνη τη στιγμή εμφανίστηκε ένας νέος Γούντι Άλεν. Η φιλμογραφία αναπληρώθηκε με 13 ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των The Purple Rose of Cairo, Zelig, Hannah and Her Sisters. Ο πολιτικός γάμος του ζευγαριού κράτησε 11 χρόνια και η Μία ανέχτηκε ακόμη και τις πολλές ελλείψεις του Άλεν.

Έτσι, νοίκιασαν διαφορετικά διαμερίσματα, αλλά αρκετά κοντά το ένα στο άλλο. Το ειδύλλιο έσπασε όταν η Μία έφτασε νωρίτερα από την καθορισμένη ώρα και μπήκε η ίδια στο διαμέρισμα. Δεν βρήκε τον Άλεν με την ερωμένη του, όπως συμβαίνει στα κλασικά του είδους. Κοιτάζοντας τα έγγραφα στο τραπέζι, βρήκε φωτογραφίες της μεγαλύτερης υιοθετημένης κόρης Sun-Yi, η οποία κινηματογραφήθηκε σε άσεμνες πόζες. Ο Άλεν δεν σκέφτηκε καν να το αρνηθεί, και μάλιστα κυνικά προσφέρθηκε να παραμείνουν φίλοι και να συνεχίσουν τη συνεργασία. Όμως η Μία, για προφανείς λόγους, δεν ήθελε να γνωρίσει τον πρώην εραστή της. Αφού έπαιξε στην ταινία "Husbands and Wives", απέρριψε τον ρόλο στην ταινία "Murder Mystery in Manhattan".

Αλλά η οργή για τον πρώην σύζυγό της δεν έσβησε τόσο εύκολα, γι' αυτό η Μία μήνυσε τον Άλεν, κατηγορώντας τον ότι κακοποίησε την πεντάχρονη κόρη της, μετά την οποία προσπάθησε να του στερήσει τα γονικά δικαιώματα τον δικό της γιο. Όλες αυτές οι προσπάθειες ήταν ανεπιτυχείς. Σταδιακά, ο θυμός υποχώρησε και η Μία σταμάτησε να προσπαθεί να βλάψει τον Άλεν. Ο ίδιος ο Γούντι βγήκε πολύ εύκολα από αυτή τη δυσάρεστη ιστορία. Λίγα χρόνια αργότερα, παντρεύτηκε την Soon-Yi, εγκαταλείποντας την ψυχανάλυση.

Σύμφωνα με τον ίδιο, βρήκε την αγάπη του και τώρα δεν χρειάζεται βοήθεια. Ως σεναριογράφος και σκηνοθέτης εξακολουθεί να είναι παραγωγικός. Παρά τέτοια σκάνδαλα, το Χόλιγουντ δεν έχει διαγράψει το όνομα «Γούντι Άλεν» από τη λίστα του. Η φιλμογραφία ήταν ακόμα ανανεωμένη και πολλοί ηθοποιοί ήταν έτοιμοι να πρωταγωνιστήσουν μαζί του δωρεάν. Η κατάσταση δεν έχει αλλάξει σήμερα. Σε αντίθεση με πολλούς σκηνοθέτες της δεκαετίας του '70, ο Άλεν «δεν έχει ξεφύγει» δημιουργικά και δεν έχει χάσει την πρωτοτυπία, την αίσθηση του στυλ και το πρωτότυπο χιούμορ.

Οι κωμωδίες του Άλεν είναι το χαρακτηριστικό του

Δεν είναι πλέον νέος, αλλά εξακολουθεί να κατέχει τη θέση του βασιλιά του δημιουργού και του μη εμπορικού κινηματογράφου. Για τη Δύση, το σύμβολο αυτού του είδους είναι ακριβώς ο Γούντι Άλεν. Οι καλύτερες ταινίες, λέει, έχουν γυριστεί για αυτόν. Ταυτόχρονα, πολλοί από τους χαρακτήρες είναι εντελώς διαφορετικοί από αυτόν. Αλλά αν κοιτάξετε ένα από τατις τελευταίες του ταινίες - "Sweet and Ugly", τότε στον κεντρικό χαρακτήρα θα δείτε πολλά από τα χαρακτηριστικά που διακρίνουν τον Woody Allen. Η φιλμογραφία για όλα τα χρόνια της δουλειάς του περιλαμβάνει περισσότερα από 50 έργα. Από τους τελευταίους, μπορεί κανείς να ονομάσει πίνακες όπως «Μπλε γιασεμί», «Ρωμαϊκές περιπέτειες», «Μεσάνυχτα στο Παρίσι», «Θα συναντήσεις έναν μυστηριώδη ξένο», «Έλα ό,τι μπορεί», «Βίκυ Κριστίνα Μπαρτσελόνα».

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Το 1969, ο Άλεν αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος κωμικός στην Αμερική και η δημοτικότητά του ήταν τόσο μεγάλη που η φωτογραφία του εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του διάσημου περιοδικού Life.
• Η Annie Hall κέρδισε τέσσερα Όσκαρ το 1977.
• Το 1978, ο Άλεν τιμήθηκε με το βραβείο O'Henry για την "Υπόθεση Kugelmass".
• Το 1986, ο Άλεν έλαβε Χρυσή Σφαίρα για το Μωβ Τριαντάφυλλο του Καΐρου.

Εκτός από τα πολυάριθμα βραβεία, υπήρξαν και άλλα ενδιαφέροντα βραβεία που έλαβε ο Γούντι Άλεν. Η καλύτερη απόδειξη του ταλέντου του ήταν να αναγνωριστεί ως ένας από τους καλύτερους κωμικούς όλων των εποχών. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της ψηφοφορίας, κατέλαβε την τρίτη θέση μετά τους Peter Cook και John Cleese.

Εξάλλου, το 2007 αποκαλύφθηκε ένα μνημείο του Γούντι Άλεν στο Καλίνινγκραντ. Ένα γλυπτό με τη μορφή των γυαλιών του σκηνοθέτη τοποθετήθηκε στο λόμπι ενός από τους κινηματογράφους.

Φιλμογραφία

Εκτός από πολλές σκηνοθετικές δουλειές, με τα χρόνια της δημιουργικότητας, ο Άλεν συμμετείχε ως ηθοποιός σε μεγάλο αριθμό ταινιών. Έτσι, η τελευταία ταινία του Γούντι Άλεν είναι η Βαρκελώνη, γυρισμένη σε 3D. Η ταινία θα κυκλοφορήσει το 2014έτος.

Άλλες ταινίες του Γούντι Άλεν που έγιναν στη νέα χιλιετία:

• "Piece by Piece", 2000.
• "Petty Swindlers", 2000.
• Curse of the Jade Scorpion, 2001.
• "Hollywood Ending", 2002.
• Something Else, 2003.
• "Sensation", 2006.
• Roman Adventures, 2012.
• "Behind the Gigolo Mask", 2013.