2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Σήμερα το θέατρο μαθαίνει να εκπλήσσει. Στον σημερινό κόσμο, είναι δύσκολο να ανταγωνιστείς την τηλεόραση και τη διανομή ταινιών, αλλά η σκηνή μπορεί και το κάνει. Το θέατρο στη Malaya Bronnaya έχει κερδίσει από καιρό την αναγνώριση των εκλεπτυσμένων θεατών και των απλών θεατών που αποφάσισαν να διαφοροποιήσουν τον ελεύθερο χρόνο τους. Για παράδειγμα, η παράσταση "Tartuffe" από το Theatre on Malaya Bronnaya συγκεντρώνει γεμάτα σπίτια για περισσότερα από 6 χρόνια.
Ιστορία του θεάτρου στη Malaya Bronnaya
Η πρώτη αναφορά του θεάτρου στη Malaya Bronnaya εμφανίζεται το 1945, κάτι που είναι σημαντικό για εμάς. Στη συνέχεια, μια ταλαντούχα δημιουργική ομάδα σχηματίστηκε στη Μόσχα υπό την ηγεσία του Σεργκέι Μαγιόροφ. Κατέλαβαν ένα κτίριο κοντά στο σταθμό του μετρό Baumanskaya, περιμένοντας να ολοκληρωθούν οι επισκευές και να γίνει δεκτό το κοινό. Αυτή τη στιγμή, υπήρχε μια ενεργή διαδικασία πρόβας.
Η πρώτη πρεμιέρα έγινε στις 9 Μαρτίου 1946, το θέατρο άνοιξε τις πόρτες του και έδειξε τη δική του πρεμιέρα - "The Golden Hoop". Η δημιουργική ομάδα δεν σταμάτησε να προσελκύει και να εκπλήσσει, δίνοντας νέες παραστάσεις. Συνολικά, περίπου 45 παραστάσεις προβλήθηκαν τα πρώτα 11 χρόνια,κυρίως στις παραγωγές του επικεφαλής του θεάτρου.
Από εκείνη την περίοδο, πέρασε πολύς χρόνος, γενιές ηθοποιών άλλαξαν, η διοίκηση άλλαξε, το θέατρο μετακόμισε σε ένα νέο, πιο ευρύχωρο κτίριο στην οδό Malaya Bronnaya, σπίτι 4. Ένα πράγμα έχει παραμείνει αμετάβλητο - οι θεατρικές παραστάσεις εξακολουθούν να προσελκύουν την προσοχή των κριτικών και των απλών γνώστες της τέχνης.
Σήμερα το θέατρο έχει επικεφαλής τον Σεργκέι Γκολομάζοφ.
Tartuffe σε σκηνοθεσία Pavel Safonov
5 Νοεμβρίου 2011 η πρεμιέρα παρουσιάστηκε στο κοινό. Η παραγωγή του "Tartuffe" από το Theatre on Malaya Bronnaya δεν μπορεί να ονομαστεί κλασική, ο σκηνοθέτης Pavel Safonov έριξε τη δική του άποψη για το έργο του Μολιέρου στη σκηνή. Πρόκειται για μια κωμωδία σε μορφή φάρσας, η οποία είναι γεμάτη με ένα λαμπρό παιχνίδι ηθοποιών που τους αξίζει.
Αν σε αυτή την παραγωγή ο σκηνοθέτης δεν προσπάθησε να εφεύρει κάτι καινοτόμο, τότε κατάφερε να συγκεντρώσει ένα μοναδικό καστ. Οι μάστορες της σκηνής και οι θεατρικές δεξιότητες κρατούν την προσοχή του θεατή και για τις 3 ώρες δράσης.
Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό της παράστασης "Tartuffe" από το Theatre στη Malaya Bronnaya είναι ότι η κύρια προσοχή δεν εστιάζεται στον Tartuffe, δεν είναι ο κύριος χαρακτήρας. Ο χαρακτήρας του αρχηγού του σπιτιού, του ιδιοκτήτη, που απερίσκεπτα υπέκυψε στην επικίνδυνη γοητεία του Ταρτούφ, έρχεται στο προσκήνιο.
Η παράσταση είναι υποψήφια και νικητής θεατρικών βραβείων.
Cast
Η αναφορά στους λαμπρούς ρόλους του καστ στο έργο δεν ήταν καθόλου υπερβολή. Να σημειωθεί ότι η υποκριτικήΗ σύνθεση του ίδιου του Θεάτρου στη Malaya Bronnaya διακρίνεται από την επιλογή μοναδικών προσωπικοτήτων, τιμώμενων και λαϊκών καλλιτεχνών που είναι πολύ γνωστοί στο κοινό τόσο με την υποκριτική τους στη σκηνή όσο και με τους ρόλους σε ταινίες και τηλεοπτικές σειρές.
Οι παρακάτω ηθοποιοί συμμετέχουν στο έργο "Tartuffe" του Θεάτρου στη Malaya Bronnaya:
- Ο ρόλος του Ταρτούφ ανατίθεται στον Λαϊκό Καλλιτέχνη της Ρωσικής Ομοσπονδίας Βίκτορ Σουχορούκοφ. Αυτό από μόνο του κάνει την παραγωγή απίστευτα ελκυστική. Οι γνώστες της σκηνής γνωρίζουν καλά πώς αυτός ο εξαιρετικός ηθοποιός καταφέρνει να μετενσαρκωθεί, παίρνοντας την όψη περίπλοκων χαρακτήρων.
- Το ρόλο του αρχηγού της οικογένειας Orgon υποδύεται ο Alexander Samoilenko.
- Η σύζυγος του Όργκον, Ελμίρα, εκπροσωπείται από τη διάσημη καλλιτέχνιδα Όλγα Λομονόσοβα.
- Τον ρόλο της μητέρας του Orgon υποδύεται η Λαϊκή Καλλιτέχνις της Ρωσικής Ομοσπονδίας Anna Antonenko-Lukonina.
- Ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί στην ερμηνεύτρια του δεύτερου ρόλου (υπηρέτρια Dorina) Agrippina Steklova. Ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας έλαβε ένα διάσημο βραβείο για αυτόν τον ρόλο.
Τέτοια σύνθεση της παράστασης "Tartuffe" του Θεάτρου στη Malaya Bronnaya δεν μπορεί να αφήσει κανέναν αδιάφορο. Εδώ και 6 σεζόν η αίθουσα είναι sold out, ο θεατής φεύγει με μεγάλη ποικιλία συναισθημάτων. Αυτό σημαίνει μόνο ότι ο στόχος έχει επιτευχθεί, οι αδιάφοροι μπορούν να μετρηθούν στα δάχτυλα, που σημαίνει ότι αυτό είναι μια επιτυχία.
Κριτικές θεατών
Ο καλύτερος τρόπος για να βεβαιωθείτε ότι το «Ταρτούφ» του Θεάτρου στη Malaya Bronnaya αξίζει προσοχής είναι να διαβάσετε τις κριτικές του κοινού που είχε ήδη την τύχη να δει τη δράση ζωντανά. Εξαιρετική παρουσίαση του έργου, επαγγελματισμός και ταλέντοκαστ, ικανή δουλειά του σκηνοθέτη - όλα αυτά κατέστησαν δυνατή τη δημιουργία ενός νόστιμου θεατρικού προϊόντος. Οι θεατές δεν είναι τσιγκούνηδες με τα κομπλιμέντα.
Η παράσταση "Tartuffe" του θεάτρου στη Malaya Bronnaya, οι κριτικές της οποίας είναι ως επί το πλείστον θετικές, προκαλεί επίσης απόρριψη, αν και είναι πολύ λιγότερο συχνή. Αυτό σημαίνει μόνο ότι η παραγωγή δεν μπορεί να θεωρηθεί «περαστική», σε πιάνει και σε κάνει να σκεφτείς, να προβληματιστείς, να αξιολογήσεις.
Συλλέγοντας τις απόψεις των απλών θεατών, μπορείτε να δώσετε προσοχή στο γεγονός ότι το σκηνικό αυτής της παράστασης αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Χωρίς να μετατοπίζουν την εστίαση στον εαυτό τους, συμπληρώνουν ιδανικά αυτό που συμβαίνει στην κεντρική σκηνή του θεάτρου.
Συνιστάται:
Τι είναι το ιαπωνικό θέατρο; Τύποι ιαπωνικού θεάτρου. Θέατρο αρ. Το θέατρο kyogen. θέατρο καμπούκι
Η Ιαπωνία είναι μια μυστηριώδης και ξεχωριστή χώρα, την ουσία και τις παραδόσεις της οποίας είναι πολύ δύσκολο να κατανοήσει ένας Ευρωπαίος. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι μέχρι τα μέσα του 17ου αιώνα η χώρα ήταν κλειστή στον κόσμο. Και τώρα, για να νιώσετε το πνεύμα της Ιαπωνίας, να γνωρίσετε την ουσία του, πρέπει να στραφείτε στην τέχνη. Εκφράζει την κουλτούρα και την κοσμοθεωρία των ανθρώπων όπως πουθενά αλλού. Το θέατρο της Ιαπωνίας είναι ένα από τα πιο αρχαία και σχεδόν αμετάβλητα είδη τέχνης που έχουν φτάσει σε εμάς
Τσίρκο: φωτογραφία, αρένα, σχέδιο αιθουσών, μέρη. Κλόουν στο τσίρκο. Ζώα στο τσίρκο. Ξενάγηση σε τσίρκο. Ιστορία του τσίρκου. Παράσταση στο τσίρκο. Ημέρα τσίρκου. Το τσίρκο είναι
Ο δάσκαλος της ρωσικής τέχνης Konstantin Stanislavsky είπε ότι το τσίρκο είναι το πιο όμορφο μέρος στον κόσμο. Και μάλιστα, όλοι όσοι διαβάζουν αυτό το άρθρο μάλλον έχουν πάει στο τσίρκο τουλάχιστον μία φορά. Πόσες εντυπώσεις και συναισθήματα δίνει η παράσταση! Εκατοντάδες μάτια παιδιών και ενηλίκων καίνε από χαρά κατά τη διάρκεια της παράστασης. Είναι όμως όλα τόσο ρόδινα στα παρασκήνια;
Η παράσταση "Κυνήγι πάπιας" στο θέατρο Yermolova: κριτικές, πλοκή και ηθοποιοί
Σήμερα μπορείτε να επισκεφτείτε πολλές υπέροχες παραγωγές στο θέατρο. Τα έργα διάσημων συγγραφέων αξίζουν την προσοχή του κοινού. Μία από τις δημοφιλείς παραστάσεις είναι το «Κυνήγι της πάπιας» στο θέατρο Yermolova. Τα σχόλια σχετικά με την παραγωγή θα ληφθούν υπόψη στο άρθρο
Το έργο "Salem witches" στο θέατρο της Malaya Bronnaya
Αυτό το άρθρο μιλά για την εντυπωσιακή παράσταση του θεάτρου στο Malaya Bronnaya "Salem Witches". Εδώ μπορείτε να εξοικειωθείτε με την πλοκή, την ιστορία της δημιουργίας του έργου, το καστ, τα σχόλια από το κοινό και να μάθετε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες για τα εισιτήρια
Κριτικές για το έργο "Ένας εφιάλτης στην οδό Λουρσίν". Παράσταση «Ένας Εφιάλτης στην οδό Λουρσίν» στο Θέατρο Σάτιρα: εισιτήρια
Το έργο "Ένας εφιάλτης στην οδό Λουρσίν" είναι μια αστεία ιστορία για έναν φόνο. Ένας αστείος εφιάλτης - μια τέτοια φράση μπορεί να περιγράψει εν συντομία την πλοκή του βοντβίλ. Τον κύριο ρόλο παίζει ο Fyodor Dobronravov, γνωστός σε ένα ευρύ κοινό στην τηλεοπτική σειρά "Matchmakers"
