Πίνακες του Τσόρτσιλ: μια ιστορία ομορφιάς

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Sir Winston Churchill (1874-1965) δεν ήταν μόνο μια εξαιρετική πολιτική προσωπικότητα, αλλά και ένας δημοσιογράφος και συγγραφέας που έλαβε το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1953, αλλά και ένας προικισμένος αυτοδίδακτος καλλιτέχνης. Άφησε πίσω του μια τεράστια κληρονομιά σε αυτόν τον τομέα: περισσότερα από πεντακόσια έργα. Δούλευε κυρίως στο ύπαιθρο και στο στούντιο δημιουργούσε πορτρέτα και αμέσως άρχισε να ζωγραφίζει μόνο με λάδια. Τώρα θα δούμε μερικούς από τους πίνακες του Ουίνστον Τσόρτσιλ, του οποίου η ζωγραφική δεν έχει μόνο ιστορικό, αλλά και καλλιτεχνικό ενδιαφέρον.

Αποσπάσματα από τη βιογραφία ενός απογόνου της γραμμής των Δούκων του Marlborough (κλάδος της οικογένειας Spencer)

Γεννήθηκε πριν από την εποχή του. Η μητέρα εκείνη τη στιγμή ήταν στην μπάλα και, μην προλαβαίνοντας να φτάσει στο δωμάτιο, γέννησε ένα παιδί στο διάδρομο, γεμάτο με γυναικεία ενδύματα. Σπούδασε στο Μπράιτον, στο σχολείο των αδερφών Thompson, καλά, αλλά στη συμπεριφορά έλαβε τους χαμηλότερους βαθμούς.

Όντας ήδη γνωστός πολιτικός και μέλος του Υπουργικού Συμβουλίου, ο Πρώτος Άρχοντας του Ναυαρχείου W. Churchill το 1915, προσπαθώντας να επισπεύσει το τέλος του πολέμου, πραγματοποίησε μια ανεπιτυχή επιχείρηση στα Δαρδανέλια. Τα συμμαχικά στρατεύματα ηττήθηκαν και υπέστησαν τεράστιες απώλειες. Μετά από αυτό, ο πολιτικός συνταξιοδοτήθηκε. Εγκαταστάθηκε με την οικογένειά του στο κτήμα Howe Farm. Ήταν μια εποχή βαθιάς κατάθλιψης. Την οικογένεια Τσόρτσιλ επισκέφτηκαν ο μικρότερος αδερφός και η σύζυγός του, που ήταν λάτρης της ακουαρέλας και περνούσε ώρες στο πάρκο. Αφού παρατήρησε την κουνιάδα του για αρκετό καιρό, ο σερ Ουίνστον ασχολήθηκε με το χρώμα και το πινέλο σε ηλικία 40 ετών.

Πάνω στη φωτογραφία είναι ο πίνακας του Τσόρτσιλ "House and Garden at Howe Farm". Εκεί ζωγράφιζε με ενθουσιασμό τοπία και πορτρέτα για ώρες, ξεχνώντας τα δεινά και την πικρή απογοήτευση. Έτσι ο Τσόρτσιλ βγήκε από την κατάθλιψη. Αργότερα, επιστρέφοντας στην πολιτική, δεν εγκατέλειψε πλέον τη ζωγραφική, δίνοντάς της πολύ χρόνο. Αυτή, συνοδεύοντας το υπόλοιπο της ζωής του, του έφερε ηρεμία.

Στάση απέναντι στη ζωγραφική

Όλοι οι φίλοι και η οικογένεια θαύμασαν το ταλέντο που ανακαλύφθηκε απροσδόκητα. Αλλά ο ίδιος ο καλλιτέχνης αντιμετώπισε το σχέδιο απλώς ως χόμπι. Το 1921, φίλοι τον έπεισαν να στείλει τους πίνακες του Τσόρτσιλ σε μια διεθνή έκθεση στο Παρίσι στην περίφημη γκαλερί Drouet με το ψευδώνυμο Charles Morin. Μεταξύ άλλων έργων, η αυτοπροσωπογραφία του εκτέθηκε εκεί.

Η κριτική επιτροπή σημείωσε την εμφάνιση ενός νέου πρωτότυπου καλλιτέχνη. Όλοι αυτοί οι πίνακες εξαντλήθηκαν με επιτυχία. Το 1925 πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο έκθεση μη επαγγελματιών καλλιτεχνών. Οι πίνακες του Τσόρτσιλ εμφανίστηκαν επίσης σε αυτό με ένα υποτιθέμενο όνομα. Ένας από τους πίνακές του κέρδισε την πρώτη θέση! Αργότερα, το καλοκαίρι του 1947, ασχολούμενος με τη μεγάλη πολιτική, ερασιτέχνηςο καλλιτέχνης έστειλε το έργο του με το όνομα David Winter στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου και, προς μεγάλη του έκπληξη, έγιναν δεκτοί δύο καμβάδες. Ένα από αυτά, «Ο Ήλιος του Χειμώνα. Ο Chartull» είναι ακόμα στο σπίτι του, ένα άλλο, το «River Loop. Alpes-Maritimes» ανήκει στην Tate National Gallery στο Λονδίνο. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης, με τον συνήθη σκεπτικισμό του, δεν πήρε στα σοβαρά τους επαίνους. Ο Τσόρτσιλ έδωσε εύκολα πίνακες σε φίλους και τώρα τα έργα του σε δημοπρασία αποτιμώνται σε εκατομμύρια δολάρια. Αυτή είναι μια επανεκτίμηση της πραγματικής αξίας του Τσόρτσιλ ως καλλιτέχνη.

Σοβαρός και έξυπνος ζωγράφος

Αν και ο πολιτικός δεν σπούδασε ποτέ σε επαγγελματικά ιδρύματα, ο φίλος του Sir John Lavery, διάσημος Ιρλανδός καλλιτέχνης, στάθηκε στην αρχή της δουλειάς του. Επηρεάστηκε επίσης πολύ από τα έργα των ιμπρεσιονιστών, τους οποίους γνώρισε στο Παρίσι, και πολύ σημαντική ήταν και η φιλία του με τον μεγάλο Βρετανό καλλιτέχνη του 20ου αιώνα, William Nicholson, για τον οποίο είπε ότι αυτός ο άνθρωπος τον δίδαξε. ζωγραφίζοντας περισσότερο. Οι πίνακες του Τσόρτσιλ μας δείχνουν έναν άνθρωπο που έβλεπε ομορφιά σε όλο τον κόσμο γύρω του. Τον αποκαλύπτουν ως έναν καλλιτέχνη που θέτει στον εαυτό του περίπλοκες τεχνικές προκλήσεις. Αυτό δεν είναι πλέον ερασιτέχνης, αλλά επαγγελματίας. Ας το ερμηνεύσουμε αυτό με ένα παράδειγμα: ο πίνακας του Τσόρτσιλ "Λίμνη με χρυσόψαρα".

Δυνατότητα κυριαρχεί από διάφανες μπούκλες νερού και ένα απαλό σμήνος χρυσόψαρων. Αυτό το μεγαλείο πλαισιώνεται από σκαλισμένα φύλλα φυτών στην ακτή με τις ανταύγειές τους προσεκτικά γραμμένες στο νερό. Ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει με επιτυχία την κατασκευή σύνθεσης και προοπτικής, κατανοεί και μεταφέρει όλες τις πολυπλοκότητες της μορφής των φύλλων, θαυμάζει τα μυστικά του φωτός και της σκιάς, απολαμβάνει το χρώμα. Η κατοχή πράσινων αποχρώσεων είναι μια μεγάλη πρόκληση και σε αυτό το έργο παρουσιάζονται αριστοτεχνικά. Δεν είναι περίεργο που όλοι οι επαγγελματίες φίλοι του θαύμασαν ομόφωνα τη δουλειά του.

Ημερολόγιο τέχνης του Τσόρτσιλ

Όπου έπρεπε να πάει ένας πολιτικός, και ταξίδεψε στον μισό κόσμο, παντού έπαιρνε μαζί του ένα καβαλέτο, καμβάδες, πινέλα και μπογιές. Επομένως, στους πίνακες του Τσόρτσιλ, μπορούμε πλέον να δούμε όχι μόνο αγροτικές όψεις της Αγγλίας, τα σπίτια και τα κτήματα των συγγενών και φίλων του, αλλά και τις ιταλικές Άλπεις, τις αιγυπτιακές πυραμίδες, τη θέα στο Μαρόκο, τη Γαλλική Ριβιέρα, το Μαϊάμι.

Από άποψη σύνθεσης, το έργο «Ιππόδρομος στη Νίκαια. Θέα κάτω από τη σιδηροδρομική γέφυρα. Η τοξωτή ημικυκλική οροφή του δίνει στον πίνακα μια ατμόσφαιρα της ιταλικής Αναγέννησης. Ο ουρανός με τα πιο ανοιχτόχρωμα σύννεφα αντανακλάται στο γαλάζιο του καθαρού νερού, οι όχθες του οποίου είναι σπαρμένες με μικρά βότσαλα. Στο βάθος, το κτίριο του ιπποδρόμου λάμπει στην ομίχλη μιας ζεστής μέρας στη χρυσή ακτή, η οποία βρίσκεται στη γραμμή της χρυσής τομής, και ως εκ τούτου δένει πολύ αρμονικά στο τοπίο.

Αγαπώ τη ζωή

Όλοι οι πίνακες του Τσόρτσιλ δείχνουν την αγάπη του για τη ζωή. Σε όλα σχεδόν τα έργα του κυριαρχούν τα ανοιχτά, ζεστά χρώματα. Έχουν μια καλή αντίληψη του κόσμου από τον καλλιτέχνη, η οποία μεταδίδεται στον θεατή του.

Σερ Ουίνστον, όπωςπολλοί Άγγλοι αγαπούσαν πολύ τα ζώα. Μεταξύ των κατοικίδιων του ήταν ο γάτος Nelson, το κανίς πρώτα ο Rufus I, μετά ο Rufus II, ο Toby ο budgerigar. Αντιμετώπισε με στοργή τα πρόβατα, τα οποία αποτύπωσε στον καμβά «Chartwell. Τοπίο με πρόβατα», και γουρούνια, για τα οποία είπε ότι μας βλέπουν ως ίσους. Κατά καιρούς του επιτέθηκε μια ακαταμάχητη λαχτάρα. Δεν προκλήθηκε μόνο από υπερφόρτωση, αλλά και από τη διεθνή κατάσταση.

Να ξεπερνάς την πολυπλοκότητα του να είσαι

Ακόμη και πριν από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Τσόρτσιλ ζωγράφισε το 1938 τον πίνακα "The Beach at Valmer". Αυτή η σκηνή ήταν μια απάντηση στην προδοτική πολιτική παράδοσης μέρους της Τσεχοσλοβακίας στους Ναζί. Τα χέρια του Τσόρτσιλ ήταν δεμένα. Απομακρύνθηκε από την ενεργό εργασία στην κυβέρνηση. Ως εκ τούτου, από τη μια, γράφτηκε μια γαλήνια γαλήνια σκηνή, όπου μια οικογένεια παίζει σε μια χρυσή αμμουδιά, αλλά ένα τεράστιο κανόνι από την ήπειρο είναι στραμμένο στη Βρετανία.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου με τον Χίτλερ, εμφανίστηκε ο «μαύρος σκύλος» του Τσόρτσιλ. Είναι αυτή μια εικόνα; Όχι, αυτή η μεταφορά σημαίνει μαύρη κατάθλιψη, συμβολίζει τη μελαγχολία, την αρρώστια, το σκοτάδι και τον σκύλο λόγω της στενής του σχέσης με τον άνθρωπο. Ο μαύρος σκύλος ήταν παντού μαζί του, καθισμένος στην αγκαλιά του. Ήταν το βάρος και η ένταση που συνόδευε την ηγεσία της χώρας εν μέσω πολέμου. Προβλέποντας τους απαίσιους στόχους των Ναζί, τον Ιούνιο του 1940 ο Τσόρτσιλ μίλησε στη Βουλή των Κοινοτήτων κάπως έτσι: «Αν αποτύχουμε, τότε ολόκληρος ο κόσμος θα βυθιστεί στην άβυσσο της σκοτεινής εποχής». Ξεπερνώντας την απαισιοδοξία του, χρησιμοποιώντας όλες τις δυνατότητες και τις δυνάμεις του, ο Τσόρτσιλ τα κατάφερε με τον μαύρο σκύλο.

Μετάπόλεμοι

Ο Τσόρτσιλ απομακρύνθηκε ξανά από τη μεγάλη πολιτική. Ήρθε στις ΗΠΑ, όπου ζωγράφισε τοπία και τα παρουσίασε στον H. Truman και τον F. Roosevelt. Στην Αμερική ζωγραφίστηκε ένα πολύ ζεστό και χαρούμενο τοπίο «Η κοιλάδα της Ορίκι και τα βουνά του Άτλαντα». Αργότερα, η υγεία του άρχισε να υποβαθμίζεται και ο Τσόρτσιλ αποσύρθηκε, αλλά συνέχισε να ζωγραφίζει. Πέθανε σε ηλικία 91 ετών μετά από ένα άλλο εγκεφαλικό στο σπίτι του στο Λονδίνο το 1965.