Εκθέσεις εκφυλισμένης τέχνης και μουσικής. Η εκφυλισμένη τέχνη είναι

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο ναζιστικός όρος για την avant-garde τέχνη είναι "εκφυλισμένη τέχνη". Ο Αδόλφος Χίτλερ θεωρούσε μια τέτοια τέχνη μπολσεβίκικη, εβραϊκή, αντικοινωνική και επομένως πολύ επικίνδυνη για τους Άριους.

Καταπολέμηση των εκφυλισμένων

Η πολιτιστική πολιτική του χιτλερικού καθεστώτος απαγόρευσε και κατέστρεψε όλα τα έργα των μοντερνιστών και οι ίδιοι οι καλλιτέχνες διώχθηκαν και καταπιέστηκαν. Ο υπουργός Προπαγάνδας και Παιδείας της Γερμανίας Γιόζεφ Γκέμπελς συμμετείχε ενεργά στον αγώνα κατά της εκφυλισμένης τέχνης.

Η έκθεση εκφυλισμένης τέχνης του 1937 στο Βερολίνο υποτίθεται ότι έδειχνε πόσο αηδιαστικά και παράταιρα ήταν τέτοια έργα στην αναπτυσσόμενη Γερμανία. Τώρα μπορείτε να ονομάσετε αυτά τα έργα πρωτοπορία, αλλά εκείνη την εποχή οι Ναζί θεωρούσαν τον εαυτό τους πρωτοπορία, δηλαδή προχωρούσαν.

Εκφυλισμένη τέχνη. Απαγορεύτηκαν οι πίνακες

Η εκφυλισμένη τέχνη που παρουσιάζεται στους πίνακες έδειχνε ανθρώπινες εικόνες παραμορφωμένες, γελοίες ή ακόμη και εντελώς απούσες. Αυτό χρησίμευσε ως το κύριο κριτήριο στην επιλογή των απαράδεκτων εκθεμάτων. ΣΤΟοι συγγραφείς κατηγορήθηκαν για την υποτίμηση του ανθρώπινου αναστήματος και της ομορφιάς, την απροθυμία να εμπνεύσουν με τα έργα τους, να καλέσουν για κατορθώματα, να ανυψώσουν το πνεύμα των ανθρώπων.

Ο τέλειος άντρας στην τέχνη και τη ζωή

Η ναζιστική έννοια του τέλειου ανθρώπου είναι παρόμοια με πολλούς φιλοσόφους που περιγράφουν δυνατούς, υγιείς και όμορφους ανθρώπους. Ακόμη και στην αρχαία Ελλάδα τραγουδούσαν την ομορφιά του ανθρώπινου σώματος, τόσο τη σωματική όσο και την πνευματική τελειότητα.

Το όμορφο ανθρώπινο σώμα ως η κορυφή της τέχνης εξερευνήθηκε από τους Lessing και Hoggart, Leonardo και Dürer. Τα έργα τους περιέγραφαν ακόμη και τις ιδανικές αναλογίες του ανθρώπινου σώματος, κάτι που μας επαναφέρει ξανά στην αρμονία της αρχαιότητας, που προωθούσαν οι Ναζί. Για χάρη αυτής της αρμονίας, της καθαρότητας της φυλής, η εκφυλισμένη τέχνη υποβλήθηκε σε τόσο αυστηρή κριτική. Υπονοήθηκε ότι οι πίνακες που υπόκεινται σε καταδίκη υποτιμούν έναν άνθρωπο, δείχνουν την υποβάθμιση της προσωπικότητας, ήταν ακριβώς αυτό που καταδικάστηκε και όχι όλη η πρωτοποριακή τέχνη και η καινοτομία.

Κάποτε, ο Klee πρότεινε να απομακρυνθούμε από τον πολιτισμό πίσω στις αληθινές ρίζες της ανθρωπότητας, προέβλεψε την κατάρρευση του δυτικού πολιτισμού. Πράγματι, πολλοί καλλιτέχνες εκείνη την εποχή ήταν παθιασμένοι με την εθνική δημιουργικότητα, ένα πάθος για τον σαμανισμό και τον πρωτογονισμό των άγριων φυλών. Όσο περίεργο κι αν φαίνεται, οι απανταχού εκκλήσεις για πρωτόγονο από καλλιτέχνες εξομάλυνσαν τις κατηγορίες για δημιουργία εκφυλισμένης τέχνης.

Καταστρέφοντας το κακό

Πριν από τον Χίτλερ, πολλοί καταδίκασαντέχνη που υποβαθμίζει την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, εικόνα ιδανική, αλλά τέτοια δίωξη και εξόντωση δεν έχει ξαναγίνει. Όπως και να έχει, η εκφυλισμένη τέχνη επέζησε, εξακολουθούμε να τη θεωρούμε με ενδιαφέρον, αν και όχι πάντα με κατανόηση, στις εκθέσεις. Τα έργα που καταδίκασαν οι Ναζί αναγνωρίστηκαν ως αριστουργήματα τέχνης. Παρεμπιπτόντως, κανείς δεν κατέστρεψε απαράδεκτα έργα, το μεγαλύτερο μέρος της συλλογής της εκφυλισμένης τέχνης που κατέσχεσαν οι Ναζί πουλήθηκε στην Αμερική και μερικά κάηκαν σε φωτιά.

Ήρωες διαφορετικών εποχών

Οποιαδήποτε εποχή στην ανάπτυξη του πολιτισμού αφήνει πίσω του μια ξεκάθαρη εικόνα ενός ατόμου, αυτή είναι η αξία όχι μόνο των καλλιτεχνών, αλλά και των συγγραφέων, των φιλοσόφων, των πολιτικών, των ιδεολόγων. Ο χρόνος αλλάζει και η εικόνα του ιδανικού ανθρώπου αλλάζει μαζί του.

Η Ιταλία της Αναγέννησης άφησε την εικόνα ενός κοντοτιέρη, ενός αγίου, ενός εμπόρου. Η Γερμανία αντιπροσωπεύει την εικόνα ενός ιεροκήρυκα, ενός κατοίκου της πόλης. Αγγλία - με τη μορφή ενός αληθινού τζέντλεμαν. Ισπανία - σε μια μοναστική εικόνα ή στην εικόνα ενός ευγενούς hidalgo. Η Ρωσία με την εικόνα ενός οικοδόμου, ενός διανοούμενου, ενός στρατιώτη. Διαφορετικές χώρες, διαφορετικές εποχές έχουν τις δικές τους εικόνες, όμορφες και ζωντανές, αξέχαστες για τη φυσικότητά τους.

Οι Ναζί, που προσπάθησαν να χτίσουν τους πάντες σε μια σειρά, χρειάζονταν τάξη σε όλα, συμπεριλαμβανομένης της τέχνης. Τα οικονομικά πλεονεκτήματα συνέπιπταν με τις πολιτικές απόψεις, αυτό απαιτούσε εμπιστοσύνη και η εκφυλισμένη τέχνη δεν έδωσε αυτό το έδαφος. Δεν άρεσε σε πολλούς ανθρώπους μια τέτοια τέχνη, ως αποτέλεσμα, το μεγαλύτερο μέρος της κοινωνίας παρασύρθηκε από την ψευδοκλασική τέχνη με κατανοητό τρόπο.εκφρασμένη μορφή. Έτσι, εκφυλισμένη τέχνη είναι ό,τι δεν χωρούσε στο πλαίσιο της συνήθους αντίληψης των Ναζί.

Εκφυλισμένες εκθέσεις τέχνης και μουσικής

Μια έκθεση που πραγματοποιήθηκε στο Μόναχο για να δείξει την ασχήμια μιας τέτοιας τέχνης προκάλεσε τεράστιο σάλο, με περισσότερα από τρία εκατομμύρια άτομα να την επισκέπτονται κατά τη διάρκεια του έτους. Παράλληλα, για μεγαλύτερη αντίθεση πραγματοποιήθηκε στο Παλάτι των Τεχνών έκθεση «The Greatest German Art». Η έκθεση παρουσίασε περισσότερα από 900 εκθέματα, προσωπικά επιλεγμένα από τον Αδόλφο Χίτλερ. Οι καμβάδες απεικόνιζαν στρατιώτες να βαδίζουν με γερμανικές σημαίες, σκηνές αγροτικής και αστικής ζωής, γυμνές γυναίκες με χαρακτηριστική σκανδιναβική εμφάνιση και πολλά που, κατά την έννοια των Ναζί, θα μπορούσαν να ενδιαφέρουν έναν αξιοσέβαστο Γερμανό πολίτη. Για αρκετά χρόνια τέτοιας δίωξης, ο Χίτλερ κατάφερε να προκαλέσει ένα άνευ προηγουμένου ενδιαφέρον για την τέχνη της πρωτοπορίας.

Εκτός από τους πίνακες ζωγράφων, η γλυπτική, η μουσική και ο κινηματογράφος αποδίδονταν στην εκφυλισμένη τέχνη. Όλα όσα θεωρούσαν οι Ναζί ότι ήταν ελαττωματικά, ανάξια, χαμηλά, ταξινομήθηκαν ως εκφυλισμένη τέχνη.

Το 1938, οι Ναζί άνοιξαν μια έκθεση εκφυλισμένης μουσικής στο Ντίσελντορφ! Το καθήκον της ήταν να υποδαυλίσει το μίσος για τα περιττά μουσικά στυλ και τους δημιουργούς τους. Παρουσιάστηκαν κινούμενα σχέδια, αφίσες, αφίσες που κατήγγειλαν την απαράδεκτη μουσική και τους δημιουργούς της. Ακόμη και ειδικά περίπτερα ήταν εξοπλισμένα όπου κάποιος μπορούσε να επαληθεύσει προσωπικά ότι αυτή η μουσική είναι εκφυλισμένη ακούγονταςαυτήν. Τα έργα των Στραβίνσκι και Χίντεμιθ, Μέντελσον και Όφενμπαχ χαρακτηρίστηκαν ως ελαττωματικά έργα. Το Threepenny Opera απαγορεύτηκε επειδή ο συγγραφέας της μουσικής ήταν Εβραίος. Η μουσική τζαζ θεωρήθηκε επίσης ελαττωματική, καθώς ανήκε σε Αφροαμερικανούς, και αυτή είναι μια φυλή απαράδεκτη για το ναζιστικό καθεστώς.

Ευελιξία καθορισμένων προτύπων

Η έκθεση είχε προγραμματιστεί να συμπέσει με το «Imperial Musical Congress», που πραγματοποιήθηκε στο Ντίσελντορφ, προκειμένου να παίξει ξανά σε αντίθεση, όπως στην περίπτωση της ζωγραφικής. Οι Ναζί ανησυχούσαν για την καταστροφική επίδραση της μουσικής των Ηνωμένων Πολιτειών στους Γερμανούς πολίτες. Ωστόσο, κατά την επιλογή των υποψηφίων για εκφυλισμένους, το Τρίτο Ράιχ ενήργησε με προσοχή στην εξωτερική πολιτική. Ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού ήταν ο Ούγγρος αντιφασίστας συνθέτης Μπάρτοκ. Παρ' όλες τις δηλώσεις του για το ναζιστικό καθεστώς, όχι μόνο δεν απαγορεύτηκε, αλλά τα έργα του συνέχισαν να παίζονται σε όλη τη χώρα, αφού οι Ούγγροι εκείνη την εποχή ήταν σύμμαχοι της Γερμανίας.

Σε αντίθεση με την Έκθεση Τέχνης Degenerate, η Έκθεση Degenerate Music δεν είχε καμία επιτυχία και μετά από τρεις εβδομάδες έκλεισε εντελώς. Και τα έργα των μεγάλων «εκφυλισμένων» παραμένουν αριστουργήματα σήμερα.