2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Ένα από τα πιο διάσημα έργα της αγγλικής λογοτεχνίας, το πρότυπο της βικτωριανής ποίησης - το ποίημα "Οδυσσέας" του Alfred Tennyson, και σήμερα δεν χάνει τη συνάφειά του τόσο από ποιητική όσο και από σημασιολογική άποψη. Τι έγραψε ο Tennyson αυτό το κομμάτι; Τι σημαίνει η λέξη "Οδυσσέας";
Τίτλος ποιήματος
Οδυσσέας είναι η λατινική μορφή του ονόματος του Οδυσσέα, βασιλιά του νησιού της Ιθάκης από την αρχαία ελληνική μυθολογία. Το ποίημα του Tennyson «Οδυσσέας» είναι γραμμένο από τη σκοπιά του Οδυσσέα, και ως εκ τούτου πήρε το όνομά του, με μια μορφή που ήταν πιο κοινή στη βικτωριανή Αγγλία.
Επιλογές μετάφρασης
Η μετάφραση του ποιήματος του Alfred Tennyson «Οδυσσέας» στα ρωσικά από τον Konstantin Balmont θεωρείται κανονική. Αυτή η μετάφραση είναι πολύ κοντά στο πρωτότυπο, διατηρώντας τους λογοτεχνικούς σχηματισμούς φράσεων που χαρακτηρίζουν τις μεταφράσεις της βικτωριανής λογοτεχνίας στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα.
Λίγο καλό είναι ότι, ο βασιλιάς της αναψυχής, Δίπλα στην εστία, ανάμεσα στους άγονους βράχους, Διανέμω, κοντά στη μαρασμένη γυναίκα, Ατελείς νόμοι τόσο άγριοι, Τι σώζουν, κοιμούνται, τρώνε χωρίς να με ξέρουν.
Έχω ξεκούραση από την περιπλάνηση, όχι, όχι ξεκούραση, Θέλω να πιω τη ζωή μου μέχρι το τέλος…
Αλλά παρά τη μέγιστη ομοιότητα με το αγγλικό πρωτότυπο, σήμερα η μετάφραση του Balmont είναι πολύ δύσκολο να κατανοηθεί.
Η κατάσταση διορθώθηκε από τον Grigory Kruzhkov - αν και η μετάφρασή του δεν είναι κυριολεκτική, δεν παραμορφώνει το πρωτότυπο, ενώ είναι πιο κατανοητή για τον σύγχρονο αναγνώστη.
Τι ωφελεί αν είμαι ένας άχρηστος βασιλιάς
Αυτοί οι άγονοι βράχοι, κάτω από μια ειρηνική στέγη
Γερνάω δίπλα σε μια γυναίκα που μαραζώνει, Διδάσκετε τους νόμους σε αυτούς τους σκοτεινούς ανθρώπους; –
Τρώει και κοιμάται και δεν ακούει τίποτα.
Η ειρήνη δεν είναι για μένα. θα στραγγίσω
Στην σταγόνα ενός μπολ περιπλανήσεων. εγώ πάντα
Υπόφερα και αγαλλίασα σε πλήρη έκταση…
Ιστορία της Δημιουργίας
Το ποίημα «Οδυσσέας» ο Τένυσον έγραψε τον Σεπτέμβριο του 1833 σε ηλικία 24 ετών. Πολλοί πιστεύουν ότι κάτω από τον Οδυσσέα, του οποίου το τελευταίο ταξίδι περιγράφεται στο ποίημα, ο Alfred Tennyson εννοούσε τον εαυτό του, αλλά αυτό δεν είναι απολύτως αλήθεια. Μόλις αποφοιτούσε από το Κέιμπριτζ, επιρρεπής σε επαναστατικά συναισθήματα και ονειρευόταν ένα καλύτερο μέλλον, ο Άλφρεντ Τένισον δύσκολα μπορούσε να μιλήσει για το τελευταίο ταξίδι.
Τον Αύγουστο του 1833, ο καλύτερος φίλος του Tennyson και ο αρραβωνιαστικός της αδερφής του, Arthur Hallem, πέθανε από αποπληξία. Οι νέοι έγιναν φίλοι το 1829, στα φοιτητικά τους χρόνια. Η φιλία με τον Άρθουρ επηρέασε τον Άλφρεντ με πολλούς τρόπους και τον βοήθησε να βγει από μια βαθιά κατάθλιψη που σχετιζόταν με τα πρώτα χρόνια σπουδών στο Κέιμπριτζ. Ο Tennyson και ο Hallam πέρασαν πολύ χρόνο μαζί, συμμετείχαν στην επαναστατική συνωμοσία των Ισπανών πολιτικών μαζί και σύντομα ήρθαν ακόμη πιο κοντά όταν ο Arthur αποδοκίμασε την Emily Tennyson. Ξαφνικά όμως ο νεαρός πεθαίνει. Δεν είναι περίεργο αν ο ποιητής, που κυριολεκτικά αποθέωσε τον φίλο του, μετά τον θάνατό του συνέκρινε τον Άρθουρ με έναν μυθικό ήρωα, που έπλεε στο τελευταίο του ταξίδι πίσω από την αχίλλειο πτέρνα. Μιλώντας για την ανάγκη να πολεμήσουμε μέχρι το τέλος, ο Alfred Tennyson μπορεί να υπαινίχθηκε την υποψία της αυτοκτονίας του Hallam.
Ο Οδυσσέας του Τένυσον δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1842. Αυτό συνέβη μόνο εννέα χρόνια μετά τη συγγραφή του ποιήματος.
Analysis
Ο «Οδυσσέας» του Τένυσον είναι ένα ποίημα γραμμένο με τη μορφή δραματικού μονολόγου. Πρόκειται για ένα είδος επανάληψης ενός αποσπάσματος από την Οδύσσεια του Ομήρου για το τελευταίο ταξίδι του Οδυσσέα-Οδυσσέα, ο οποίος, στην εκδοχή του ποιητή, δεν πηγαίνει στην πατρίδα του, αλλά σε ένα νέο ταξίδι σε άγνωστες χώρες.
Ο Tennyson ρομαντικοποιεί τον Οδυσσέα του, σιωπηλός για τη σκληρότητά του, αλλά δίνει μια υπερβολική περιπλάνηση και μια επιθυμία να ξεφύγει από τη γκρίζα πραγματικότητα. Τον μετατρέπει σχεδόν σε ένα είδος αναλόγου του Τσάιλντ Χάρολντ του Βύρωνα.
Επίσης, σημαντική διαφορά είναι η σιωπή του Tennyson για την «πολυπνευματώδη», δηλαδή την πονηριά και την ευφυΐα του Οδυσσέα. Ο Όμηρος γράφει γι' αυτό γιατί είναιμυθολογικό έπος, αλλά έρχεται σε αντίθεση με την εικόνα του ρομαντικού ήρωα που δημιουργεί ο Tennyson από τον Οδυσσέα του.
Εκφραστικά μέσα
Όπως είπε ο συγγραφέας Anthony Burgess για τη μορφή του ποιήματος «Οδυσσέας» του Tennyson, είναι «ένας λιτός και εκλεπτυσμένος μονόλογος γραμμένος σε λευκό στίχο». Εκτός από την απουσία ομοιοκαταληξίας, ο λευκός στίχος του Tennyson στερείται επίσης αυστηρού μέτρου - η αλλαγή στο μήκος των φράσεων και η τοποθέτηση τονισμών στην απόδοση του ποιητή μετατρέπεται σε ένα ειδικό μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης. Το πρώτο μισό του ποιήματος, που περιγράφει τη βαρετή ζωή στην Ιθάκη, μετρημένη και ήρεμη, εκφράζει τη βραδύτητα του λόγου και των σκέψεων του Οδυσσέα. Αλλά όταν αρχίζει να θυμάται τα κατορθώματα και τις περιπέτειες, ο ρυθμός του στίχου χάνεται και η ομιλία παύει να μετριέται - αυτή τη στιγμή ο αναγνώστης φαίνεται να αισθάνεται πώς επιταχύνθηκε ο χτύπος της καρδιάς του Οδυσσέα.
Η χρήση σκόπιμα μεγάλων φράσεων σε ένα ποίημα είναι επίσης ένα εκφραστικό μέσο - σύνθετες και σύνθετες προτάσεις τονίζουν τη φυσική ροή των σκέψεων του λυρικού ήρωα. Τελευταίες γραμμές: "Τόλμησε, ψάξε, βρες και μην τα παρατάς ποτέ!" επιταχύνετε το ρυθμό λόγω της απαρίθμησης, και γίνεται σαφές - Ο Οδυσσέας και οι ναύτες του ξεκίνησαν ένα ταξίδι.
Επίδραση και αναφορά σε άλλα έργα
Το ποίημα του Alfred Tennyson «Οδυσσέας» έγινε εγχειρίδιο: μελετήθηκε σε αγγλικά σχολεία του 19ου και του 20ου αιώνα (πολλά από αυτά μελετώνται ακόμη και σήμερα). Πολλοί κριτικοί λογοτεχνίαςτο έργο ονομάζεται πρότυπο της ρομαντικής ποίησης της βικτωριανής εποχής. Η δίψα για γνώση, περιπλάνηση και απόκτηση νέας εμπειρίας που ακουγόταν από τα χείλη του Οδυσσέα ήταν σε αρμονία με την ιμπεριαλιστική ιδεολογία της Μεγάλης Βρετανίας, η οποία προωθεί την επέκταση των βρετανικών συνόρων στα πιο απομακρυσμένα μέρη του πλανήτη.
Η πιο δημοφιλής είναι η τελευταία γραμμή του ποιήματος: «Τόλμησε, ψάξε, βρες και μην τα παρατάς!», που έχει γίνει φτερωτό: είναι το σύνθημα πολλών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων στο Ηνωμένο Βασίλειο και σε ορισμένες άλλες χώρες. Το 2012 επιλέχθηκε ως το μότο των Ολυμπιακών Αγώνων του Λονδίνου. Η φράση χρησιμοποιήθηκε επίσης στα επιγράμματα για τα μυθιστορήματα "Two Captains" του Kaverin και "His Majesty's Ship" του McLean. Στον κινηματογράφο, έχει χρησιμοποιηθεί σε ταινίες όπως το 007: Skyfall, το Dead Poets Society και το One Week.
Συνιστάται:
"Ιστορία του χωριού Goryukhina", μια ημιτελής ιστορία του Alexander Sergeevich Pushkin: ιστορία της δημιουργίας, περίληψη, κύριοι χαρακτήρες
Η ημιτελής ιστορία "The History of the Village of Goryukhin" δεν είχε τόσο μεγάλη δημοτικότητα όσο πολλές από τις άλλες δημιουργίες του Πούσκιν. Ωστόσο, η ιστορία για το λαό Goryukhin σημειώθηκε από πολλούς κριτικούς ως ένα έργο αρκετά ώριμο και σημαντικό στο έργο του Alexander Sergeevich
"Armored Train No. 14-69": ιστορία της δημιουργίας, συγγραφέας, σύντομη ιστορία και ανάλυση του έργου
Το έργο "Θωρακισμένο τρένο 14-69" γράφτηκε από τον Σοβιετικό συγγραφέα Vsevolod Vyacheslavovich Ivanov το 1927. Ήταν μια δραματοποίηση της ομώνυμης ιστορίας αυτού του συγγραφέα, που γράφτηκε και δημοσιεύτηκε στο πέμπτο τεύχος του περιοδικού Krasnaya Nov έξι χρόνια νωρίτερα. Από τη στιγμή της εμφάνισής της, αυτή η ιστορία έχει γίνει ένα γεγονός ορόσημο στη σοβιετική λογοτεχνία. Ποιο ήταν το έναυσμα για τη δημιουργία της πιο διάσημης θεατρικής παραγωγής στη βάση της;
Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν: "Αν η ζωή σε εξαπατήσει ", η ιστορία της δημιουργίας και το θέμα της
Η πρώιμη και όψιμη ποίηση του A. S. Pushkin είναι γεμάτη με φιλοσοφικούς στοχασμούς. Στα 24 του, ο ποιητής σκεφτόταν τις αντιξοότητες της μοίρας. Κοίταξε τον κόσμο με νεανική αισιοδοξία και έγραψε ένα ποίημα "Αν η ζωή σε εξαπατήσει …" (Πούσκιν) στο άλμπουμ ενός νεαρού 15χρονου κοριτσιού. Θα αναλύσουμε τώρα τη σύντομη εργασία. Ο ποιητής πίστευε ακόμα ότι όλες οι θλίψεις είναι παροδικές
Τηλεόραση: η ιστορία της δημιουργίας και της ανάπτυξης. Ιστορία της τηλεόρασης στη Ρωσία
Μας είναι δύσκολο να φανταστούμε τη ζωή μας χωρίς τηλεόραση. Ακόμα κι αν δεν το παρακολουθήσουμε, εξακολουθεί να είναι ένα ουσιαστικό μέρος της κουλτούρας μας. Εν τω μεταξύ, αυτή η εφεύρεση είναι μόλις 100 ετών. Η τηλεόραση, η ιστορία της εμφάνισης και της εξέλιξης της οποίας ταιριάζει σε μια τόσο σύντομη περίοδο σύμφωνα με τα πρότυπα της ιστορίας, έχει αλλάξει ριζικά την επικοινωνία, τη στάση μας απέναντι στις πληροφορίες, τα κράτη και τον πολιτισμό μας
Οι ηθοποιοί της ταινίας "Apocalypse" και μια σύντομη πλοκή της εικόνας. Η ιστορία της δημιουργίας της πιο αμφιλεγόμενης ιστορικής ταινίας του Χόλιγουντ
Οι ηθοποιοί της ταινίας "Apocalypse" μιλούν γιουκατάν για 139 λεπτά, και οι κύριοι χαρακτήρες της ταινίας είναι οι άγριοι του Γιουκατά και οι Ινδιάνοι Μάγια. Αυτό και μόνο το γεγονός προκαλεί ενδιαφέρον: πώς θα μπορούσε να γίνει μια τέτοια ταινία στο λαμπερό Χόλιγουντ; Άλλωστε δεν μπορεί να έχει εμπορική επιτυχία. Ο ηθοποιός Μελ Γκίμπσον έκανε ένα τόσο τολμηρό βήμα. Τι προέκυψε από αυτό το πείραμα;