Διαισθητική ζωγραφική: να γνωρίσεις τον εαυτό σου μέσα από την τέχνη

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η διαισθητική ζωγραφική είναι μια σχετικά νέα κατεύθυνση στην εικαστική τέχνη. Διαφορετικά, αυτή η τεχνική ονομάζεται σχέδιο δεξιού εγκεφάλου ή αφαίρεση. Διευκολύνει τη διαδικασία της αυτογνωσίας, αναπτύσσει τη δημιουργικότητα και τις συνολικές δυνατότητες ενός ατόμου.

Διαισθητικό σχέδιο

Λόγω των ειδικών ιδιοτήτων της, αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται συχνότερα όχι στον τομέα της τέχνης, αλλά στην ψυχολογία. Αυτός ο τύπος δημιουργικότητας αποκαλύπτει βαθιά συναισθήματα, σας επιτρέπει να κοιτάξετε το δικό σας υποσυνείδητο και να λύσετε προβλήματα που σας βασάνιζαν εδώ και καιρό. Η διαισθητική ζωγραφική χρησιμοποιείται συχνά για τη θεραπεία νευρικών διαταραχών, την ανακούφιση από το άγχος και την κούραση. Κατά τη διαδικασία του σχεδίου, ένα άτομο υποβάλλεται στη λεγόμενη χρωματοθεραπεία, με τη βοήθειά της να αποκαθιστά την αρμονία μέσα στο σώμα, να διορθώνει την υγεία του.

Η τελική εικόνα μπορεί να απεικονίζει κάτι αφηρημένο, αλλά πρέπει απαραίτητα να φέρει ορισμένους συσχετισμούς στον θεατή, να τον παρακινεί να σκεφτεί κατά τη διάρκεια μιας μακράς οπτικής ανάλυσης του έργου.

Πώς λειτουργεί η διαισθητική ζωγραφική

Αυτή η τεχνική περιλαμβάνει την ενεργοποίηση του δεξιού ημισφαιρίου, το οποίο είναι υπεύθυνο γιαχωρο-εικονική σκέψη. Έχει σχεδιαστεί για να διδάξει σε ένα άτομο να απενεργοποιεί τις αναλυτικές ικανότητες σε μια στιγμή που δεν είναι απαραίτητες και παρεμποδίζουν τη γρήγορη ολοκλήρωση μιας εργασίας.

Τα άτομα με ενεργό δεξί ημισφαίριο λαμβάνουν ευκολότερες αποφάσεις, επεξεργάζονται οπτικές και λεκτικές πληροφορίες πιο γρήγορα. Οι αριστερόχειρες, από την άλλη, τείνουν να αναλύουν εντατικά τι συμβαίνει, να σκέφτονται μέσα από πράξεις και να αξιολογούν τις δυνατότητές τους. Πιστεύεται ότι αυτός ο παράγοντας είναι που εμποδίζει κάποιον να δημιουργήσει πλήρως, καθώς κρατά τον καλλιτέχνη εντός ορισμένων ορίων.

Για τους ενήλικες, η κατάκτηση αυτής της τεχνικής είναι μια ακανθώδης και περίπλοκη διαδικασία. Όσο πιο πολύπλοκος είναι ένας άνθρωπος, τόσο πιο προβληματικό θα είναι να ξεπεράσει τα όριά του. Ως εκ τούτου, πιο συχνά η διαισθητική ζωγραφική εξασκείται σε ειδικές τάξεις, όπου ο δάσκαλος εξηγεί τις αρχές της εργασίας με το χρώμα και τις ιδιότητές του και στη συνέχεια βοηθά να απελευθερωθεί από τα δεσμά και να δημιουργήσει.

Πού να ξεκινήσετε

Για να ξεκινήσετε να σχεδιάζετε με τη διαίσθησή σας στο σπίτι, το μόνο που χρειάζεστε είναι βασικά είδη τέχνης και καλή διάθεση.

1. Πρώτον, πρέπει να εμφυσήσετε εμπιστοσύνη στον εαυτό σας όταν εργάζεστε με το επιλεγμένο χρώμα (κατά προτίμηση ξεκινώντας από αυτό). Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να πάρετε οποιοδήποτε χρώμα και να το εφαρμόσετε τυχαία στο φύλλο με φαρδιές λοξές πινελιές. Αυτή η διαδικασία είναι παρόμοια με τη ζωγραφική ενός στυλό που τελειώνει και είναι αυτός που θα βοηθήσει να γνωρίσουμε τις ιδιότητες του χρώματος. Και ταυτόχρονα, θα ανακουφίσει τον φόβο του σχεδίου, εάν υπάρχει.
2. Επειδή η ζωγραφική (διαισθητική) συνεπάγεται μια δραστηριότητα που φέρνειευχαρίστηση, τότε ο μελλοντικός καλλιτέχνης επιλέγει τα χρώματα στα οποία φτάνει το χέρι. Επομένως, παίρνουν την επόμενη απόχρωση για δουλειά κατά την κρίση τους και επαναλαμβάνουν την προηγούμενη παράγραφο.
3. Τότε όλα κινούνται σύμφωνα με το ίδιο σενάριο. Τα χρώματα εξακολουθούν να επιλέγονται κατά βούληση, άσχετα αν δεν ταιριάζουν καλά. Οι πινελιές παραμένουν αυθαίρετες.
4. Αυτή η διαδικασία χαοτικής εφαρμογής βαφής συνεχίζεται έως ότου αρχίσουν να προκύπτουν συσχετισμοί με την εικόνα του στο κεφάλι του ζωγράφου, εικόνες στις οποίες θα μπορούσε να μετατραπεί η προκύπτουσα, με την πρώτη ματιά, «νταμπλ».
5. Τώρα θα πρέπει να καθοδηγηθείτε από τις ιδέες που προκύπτουν στην πορεία, ενσωματώνοντάς τις προσεκτικά σε χαρτί. Δεν πρέπει να αναλύετε τις ενέργειές σας - αφήστε το έργο να φαίνεται παιδικό, θα υπάρχουν ακόμα οι γνώστες του.

Διαισθητικά μαθήματα ζωγραφικής: Τεχνικές σχεδίου

Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να ζωγραφίσετε μια εικόνα εκτός από τις αρκετά γνωστές πλέον πινελιές:

• ζωγραφική με τα δάχτυλα;
• πιτσίλισμα χρωμάτων;
• dot application.

Η πρώτη επιλογή χρησιμοποιείται για την απεικόνιση στρογγυλών αντικειμένων. Αυτή η φόρμα θεωρείται η πιο δύσκολη, αλλά η εργασία απλοποιείται αισθητά όταν τα χέρια λειτουργούν ως εργαλείο εργασίας. Απλά πρέπει να βουτήξετε την άκρη του δακτύλου σας στο χρώμα και να βάλετε μια κουκκίδα στο χαρτί, από την οποία ο καλλιτέχνης θα αυξήσει τη διάμετρο του αντικειμένου με κυκλικές κινήσεις. Αλλά επειδή η διαισθητική ζωγραφική υποτίθεται ότι είναι διασκεδαστική, αυτή η μέθοδος μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να ζωγραφίσει άλλους.φόρμα.

Ο ψεκασμός χρησιμοποιείται συχνότερα για την απεικόνιση φόντου ή βροχόπτωσης και είναι πολύ απλός: το πινέλο βυθίζεται στο χρώμα, τοποθετείται πάνω από το φύλλο και η άκρη του δακτύλου οδηγείται κατά μήκος της άκρης των λαχνών με γρήγορες κινήσεις.

Για την τεχνική του point θα χρειαστείτε γκουάς και ένα επίπεδο πινέλο. Η λήψη αυτού του εφέ δεν απαιτεί πρόσθετη προσπάθεια: απλώς κρατήστε το πινέλο κάθετα στο χαρτί και κάντε πινελιές με μια κίνηση στάμπας χωρίς πίεση στο εργαλείο.

Ιγκόρ Ζαχάρωφ

Όσοι αποφασίσουν να κυριαρχήσουν σε αυτό το είδος εικαστικής τέχνης, αυτό το όνομα πρέπει να είναι οικείο. Ο Ζαχάρωφ είναι γνωστός καλλιτέχνης και δάσκαλος. Προσπαθεί να εμπλέξει όσο το δυνατόν περισσότερους ανθρώπους στην τέχνη του, γι' αυτό συχνά οργανώνει master class όπου εξηγεί όλες τις πτυχές της ζωγραφικής του δεξιού εγκεφάλου και της εργασίας με διάφορα υλικά.

Τα μαθήματά του βρίσκονται στην επίσημη ιστοσελίδα του καλλιτέχνη και φιλοξενία βίντεο. Αν σας ενδιαφέρει η διαισθητική ζωγραφική, ο Ζαχάροφ Ιγκόρ θα σας βοηθήσει να καταλάβετε τι είναι τι.