Sergey Teplyakov - ο μάγος των πινέλων και των χρωμάτων

Sergey Teplyakov - ο μάγος των πινέλων και των χρωμάτων
Sergey Teplyakov - ο μάγος των πινέλων και των χρωμάτων
Anonim

Η μαεστρία της νεκρής φύσης είναι ίσως ένας από τους πιο δύσκολους τομείς στις καλές τέχνες. Και είναι αυτός που κυριαρχείται τέλεια από τον Ρώσο καλλιτέχνη Teplyakov Sergey Vitalievich, ο οποίος αφιέρωσε πολλά χρόνια στην αποκάλυψη του μυστικού της δημιουργίας της τέλειας εικόνας φρούτων, λαχανικών και διαφόρων αντικειμένων. Στους πίνακές του μπορεί κανείς επίσης να παρατηρήσει ανθρώπους, σκηνές από την καθημερινή ζωή και ιστορικά γεγονότα. Ωστόσο, σύμφωνα με τον ίδιο τον Teplyakov, του αρέσει να ζωγραφίζει τη φύση, τα τοπία και τα αντικείμενα πάνω απ' όλα, αφού η αποστολή ενός πραγματικού καλλιτέχνη είναι να μπορεί να δει το κινούμενο και ζωντανό στο ακίνητο, να μπορεί να μεταφέρει την ψυχή ενός αντικείμενο και αποκαλύψτε την ιστορία του σε καμβά.

Βιογραφία

Ο παγκοσμίου φήμης δάσκαλος του πινέλου Σεργκέι Τεπλιακόφ γεννήθηκε στη Μόσχα σε μια ευφυή οικογένεια αρχιτέκτονα και πιανίστα. Ο μικρός Seryozha πέρασε όλη του την παιδική ηλικία σε μια ατμόσφαιρα τέχνης, η οποία διευκολύνθηκε από τα συνεχή μαθήματα μουσικής με τη μητέρα του και τη ζωγραφική με τον παππού του, Mikhail Taraev, έναν καλλιτέχνη γνωστό σε όλη τη Σοβιετική Ένωση. Ο παππούς, ο οποίος κάποτε έλαβε το βραβείο Ilya Repin και τον τίτλο του "Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ", αμέσωςείδε το έμφυτο ταλέντο του αγοριού στη ζωγραφική και επέμεινε να σταλεί ο Σεργκέι Τεπλιακόφ στην Ακαδημία Τέχνης Στρογκάνοφ.

Καλλιτέχνης Sergey Teplyakov
Καλλιτέχνης Sergey Teplyakov

Ο Teplyakov έγινε δεκτός σε ένα μάθημα κλασικής ζωγραφικής, όπου ο νεαρός άνδρας μελέτησε τα στυλ και τις τεχνικές απεικόνισης ανθρώπων, αντικειμένων και καταστάσεων διαφόρων ουσιών για αρκετά χρόνια, και επίσης πειραματίστηκε ενεργά με καλλιτεχνικά υλικά, κυριαρχώντας χρώματα, κραγιόνια, και τέμπερα.

Η επιλογή του στυλ του Σεργκέι Τεπλιακόφ επηρεάστηκε από μακροχρόνιες συζητήσεις με τον παππού του, καθώς και με δημιουργικούς ανθρώπους που επισκέπτονταν το σπίτι των γονιών του. Το διαμέρισμα των Τεπλιακόφ γινόταν συνεχώς τόπος συνάντησης της καλλιτεχνικής και λογοτεχνικής ελίτ εκείνης της εποχής, η οποία, φυσικά, διαμόρφωσε το εξαιρετικό γούστο του Σεργκέι.

Το 1998, ο Teplyakov έγινε δεκτός στην Ένωση Καλλιτεχνών της Ρωσίας.

Καράφα, βάζο και ποτήρι
Καράφα, βάζο και ποτήρι

Δημιουργική καριέρα

Οι πίνακες του καλλιτέχνη Sergei Teplyakov είναι υψηλής ποιότητας και εκπληκτικού ρεαλισμού, αλλά ο πλοίαρχος δεν βιαζόταν να παρουσιάσει το έργο του στο κοινό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Για πολλά χρόνια ο Σεργκέι εργάστηκε στο στούντιο, βελτιώνοντας το στυλ του και δείχνοντας τα έργα του μόνο στους πιο κοντινούς ανθρώπους, αλλά αργότερα, με την επιμονή της οικογένειάς του και τις συστάσεις των φίλων του, άρχισε ωστόσο να παίρνει τους πιο επιτυχημένους πίνακες σε διάφορες παραστάσεις. φεστιβάλ και εκθέσεις τέχνης.

Λεμόνια στο τραπέζι
Λεμόνια στο τραπέζι

Το καλλιτεχνικό στυλ του Teplyakov συνδυάζει τις τεχνικές της παραδοσιακής κλασικής ζωγραφικής και τις μοναδικές μεθόδους του συγγραφέα για την απεικόνιση της γύρω πραγματικότητας. Σε συνδυασμό μεβιρτουόζικη τεχνική γραφής, δίνει ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα.

Σε κάθε έργο του, ο πλοίαρχος ενεργεί όχι μόνο ως καλλιτέχνης, αλλά γίνεται και σκηνοθέτης, χτίζοντας με ικανοποίηση το "κάδρο" της εικόνας, προσαρμόζοντας τον φωτισμό και ευθυγραμμίζοντας τη διάταξη των αντικειμένων, επιτυγχάνοντας έτσι τα μέγιστα εντυπωσιακό αποτέλεσμα.

Εκθέσεις

Βότκα και πιάτα
Βότκα και πιάτα

Από τα τέλη της δεκαετίας του ενενήντα του περασμένου αιώνα, ο καλλιτέχνης συμμετέχει ενεργά σε όλες σχεδόν τις μεγάλες εκθέσεις και εκθέσεις αφιερωμένες στη σύγχρονη εικαστική τέχνη. Ένας πραγματικός δάσκαλος, σύμφωνα με τον Teplyakov, βρίσκει πάντα χαρά στο γεγονός ότι μπορεί να μοιραστεί τη δουλειά του με τους ανθρώπους, να πάρει θετικά και αρνητικά συναισθήματα από την αντίδρασή τους. Αυτό είναι που κάνει τον κύριο της ζωγραφικής να βελτιώνεται και να συνεχίζει να εργάζεται.

Οι διοργανωτές των εκθέσεων είναι στην ευχάριστη θέση να συνεργαστούν με τον καλλιτέχνη, καθώς οι πίνακες του Sergei Teplyakov αποτελούν ένα είδος ένδειξης του επιπέδου της εκδήλωσης, του κύρους της. Εάν τα έργα του Σεργκέι Βιτάλιεβιτς εκτεθούν στην έκθεση καλών τεχνών, τότε μπορούμε να πούμε με σιγουριά ότι ειδικοί από όλο τον κόσμο, καθώς και επιφανείς και έμπειροι συλλέκτες ρωσικής και παγκόσμιας τέχνης, θα έρθουν σε αυτήν.

Κριτικές

μήλα σε ένα βάζο
μήλα σε ένα βάζο

Εμπειρογνώμονες στον τομέα της τέχνης είναι πάντα πρόθυμοι να δίνουν διθυραμβικές κριτικές για το έργο του συμπατριώτη μας, σημειώνοντας το υπέροχο στυλ δουλειάς, την προσεκτική στάση στα εικονιζόμενα αντικείμενα, την τέλεια ισορροπία χρωμάτων και τη φιλιγκράν εργασία με τη φόρμα. Πολλές γκαλερί αγοράζουν έργαΣεργκέι Τεπλιακόφ. Επίσης, οι πίνακες του καλλιτέχνη έχουν μεγάλη ζήτηση μεταξύ σοβαρών Ρώσων και ξένων συλλεκτών. Το κόστος της δουλειάς του πλοιάρχου συνήθως δεν αποκαλύπτεται, αλλά μπορεί κανείς να υποψιαστεί ότι κάθε πίνακας είναι αρκετά ακριβός.

Συνιστάται:

Η επιλογή των συντακτών

Οι πιο ακριβοπληρωμένοι ηθοποιοί στη Ρωσία και το Χόλιγουντ

Αγχώδες κλειδί σε ρε ελάσσονα

Elsa Scarlett από το anime "Fairy Tail": περιγραφή χαρακτήρα και βιογραφία

Σειρά κινουμένων σχεδίων "Enchantresses": χαρακτήρες. Enchantress - η αγαπημένη ηρωίδα των σύγχρονων κοριτσιών

Story Arc: Δομή, Στάδια και Εφαρμογή

Ενδιαφέροντα αποσπάσματα από βιβλία για τη ζωή

Η προσευχή ως είδος στους στίχους του Lermontov. Δημιουργικότητα Lermontov. Η πρωτοτυπία των στίχων του Lermontov

Marina Zhuravleva: βιογραφία και προσωπική ζωή

Panina Natalia: φωτογραφία, προσωπική ζωή της ηθοποιού

Δημοσιογράφος Artem Sheinin: βιογραφία, προσωπική ζωή, δουλειά στην τηλεόραση

Ekaterina Klimova. Το βάρος και το ύψος της ηθοποιού

Η Polonaise του Oginsky (παρτιτούρες για πιάνο) ήταν κάποτε τόσο δημοφιλής όσο η ροκ τώρα

Κινηματογραφικός ηθοποιός Anton Yuriev: βιογραφία, δημιουργικότητα και προσωπική ζωή

"Λόρενς της Αραβίας" - μια ταινία για τον μεγάλο Άγγλο συνταγματάρχη

Ρώσος καλλιτέχνης Pavel Chelishchev: βιογραφία, δημιουργικότητα