Η μπαρόκ ζωγραφική ως τέχνη

Η μπαρόκ ζωγραφική ως τέχνη
Η μπαρόκ ζωγραφική ως τέχνη

Βίντεο: Η μπαρόκ ζωγραφική ως τέχνη

Βίντεο: Η μπαρόκ ζωγραφική ως τέχνη
Βίντεο: Ivan Shishkin: A collection of 352 paintings (HD) 2024, Ιούνιος
Anonim

Το μπαρόκ στυλ είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες τάσεις στην τέχνη της Ευρώπης του 16ου-18ου αιώνα, καθώς και της Λατινικής Αμερικής.

Η εποχή του μπαρόκ είναι ενδιαφέρουσα για την αντίθεση, τη δυναμική, το δράμα και ταυτόχρονα - νέες ιδέες για την αρμονία, την ενότητα και την ποικιλομορφία του κόσμου γύρω.

μπαρόκ ζωγραφική
μπαρόκ ζωγραφική

Αυτή η λέξη είναι πορτογαλική για "άσχημο μαργαριτάρι". Μετάφραση από τα ιταλικά, "μπαρόκ" σημαίνει "παράξενο, παράξενο".

Εξάλλου, ο όρος «Μπαρόκ» είναι ένας από τους τύπους σχολαστικού συλλογισμού. Επομένως, αυτό το στυλ θεωρήθηκε παράλογο και άσχημο και όλα όσα απεικόνιζε ήταν υπερβολικά και αφύσικα. Η Ιταλία θεωρείται πρόγονός της.

Όλα τα είδη τέχνης, όπως η αρχιτεκτονική, η μουσική, η ποίηση και η μπαρόκ ζωγραφική, διακρίνονταν από μεγαλοπρέπεια, λάμψη, μεγαλοπρέπεια και επισημότητα των δημιουργιών, επιδεικτικότητα και βαθύ αισθησιασμό των απεικονιζόμενων εικόνων, εξιδανίκευσή τους, συνδυασμό πραγματικότητας και φαντασία. Η μπαρόκ ζωγραφική δόξασε τη δύναμη της εξουσίας και της εκκλησίας, τον πλούτο και την ομορφιά των ευγενών. Το αποκορύφωμα αυτού του στυλ είναι η προπαγάνδα της απόλυτης μοναρχίας.

Τα πιο συνηθισμένα θέματα στο μπαρόκ (ζωγραφική) ήταν θρησκευτικά θέματα: η Μαντόνα με τους αγγέλους στα ύψη με φόντο το σγουρόσύννεφα, πρόσωπα αγίων βγαλμένα από θρησκευτικές σκηνές και απεικονισμένα σε ασυνήθιστες στάσεις.

μπαρόκ ζωγραφική
μπαρόκ ζωγραφική

Νέα τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της ζωγραφικής (Μπαρόκ), αντικατέστησε την Ιταλική Αναγέννηση. Εξάλλου, η ανάδυση οποιωνδήποτε ρευμάτων στην τέχνη συνδέεται με ορισμένα ιστορικά γεγονότα και το νέο προκύπτει πάντα ως αποτέλεσμα της πάλης με το παλιό.

Ο στόχος της ζωγραφικής σε στυλ μπαρόκ είναι να απομακρυνθεί από κάθε τι αμαρτωλό, γήινο και να έρθει πιο κοντά στο απόκοσμο, ιδεαλιστικό, αναμάρτητο. Πιστεύεται ότι η τέχνη και η φύση είναι αληθινές με διαφορετικούς τρόπους, ο καθένας με τον δικό του τρόπο. Ο σκοπός της τέχνης είναι να εκπλήσσει και να εκπλήσσει. Και γι' αυτό, αξίζει να στολίσετε τις δημιουργημένες εικόνες για να προκαλέσετε υπέροχα συναισθήματα στους ανθρώπους: έκπληξη, έκπληξη, απόλαυση και ακόμη και ευφορία.

Η λογική και ο ασκητισμός αντικαθίστανται από τον αισθησιασμό, μέχρι την έκσταση και την πολυτέλεια. Ήταν κατά την ανάπτυξη του μπαρόκ στυλ που προέκυψε η ευκαιρία να συνδυαστούν διαφορετικοί τύποι τεχνών - χωρικές και χρονικές. Για παράδειγμα, η σύνθεση της μουσικής με την ποίηση οδήγησε στην εμφάνιση της όπερας. Έχουν γίνει προσπάθειες συνδυασμού της γλυπτικής με τη ζωγραφική.

Επιφανείς εκπρόσωποι αυτής της τάσης στη ζωγραφική είναι οι: L. Bernini (Ιταλία), P. Rubens (Φλάνδρα), Rembrandt (Ολλανδία), Charles Labrun, Jacent Rigaud (Γαλλία), Velazquez, El Greco, Jusepe Riber (Ισπανία).

Τον 17ο και 18ο αιώνα, το μπαρόκ στυλ εξαπλώθηκε γρήγορα στη Λατινική Αμερική (αυτή είναι η πλούσια και συγκλονιστική «υπερμπαρόκ») και στη συνέχεια στην Ανατολική Ευρώπη.

μπαρόκ ζωγραφική
μπαρόκ ζωγραφική

Αργότερα - στις αρχές του 18ου αιώνα - θα αντικατασταθεί από το στυλροκοκό (Γαλλία), και στη συνέχεια ο κλασικισμός, ο οποίος υπέβαλε τη μπαρόκ ζωγραφική σε αυστηρή κριτική, αποκαλώντας τις δημιουργίες αυτού του στυλ επιτηδευμένες και άγευστες, μέχρι την ασχήμια, και την περίοδο του μπαρόκ - μια εποχή παρακμής, εξαφάνισης του καλού γούστου και της αίσθησης ομορφιά.

Για την εποχή μας - αβέβαιη, ασαφή και υπερδυναμική, σε αναζήτηση τάξης και σταθερότητας - η μπαρόκ ζωγραφική είναι πολύ κοντά στο πνεύμα.

Συνιστάται:

Η επιλογή των συντακτών

«Προσευχή», M. Yu. Lermontov: ανάλυση του ποιήματος

Τα κύρια θέματα και τα μοτίβα των στίχων του Lermontov M. Yu

A.S. Πούσκιν: φιλοσοφικοί στίχοι στο έργο του ποιητή

A.S. Πούσκιν, «Φυλακισμένος»: ανάλυση του ποιήματος

Ένα άγνωστο κλασικό: ενδιαφέροντα στοιχεία για τον Πούσκιν

Ανάλυση του ποιήματος "Winter Morning" του Pushkin A. S

Α. Σ. Πούσκιν, «Στους λόφους της Γεωργίας»: ανάλυση του ποιήματος

Βιογραφία του Ιβάν Αντρέεβιτς Κρίλοφ: η ζωή του θρυλικού παραμυθιού

A.S. Πούσκιν, «Το φως της ημέρας έσβησε»: ανάλυση του ποιήματος

Τα παιδιά του Πούσκιν. Σύντομη βιογραφία της Μαρίας, του Αλέξανδρου, του Γκριγκόρι και της Ναταλίας Πούσκιν

A.S. Πούσκιν, «Στη Σιβηρία»: ανάλυση του ποιήματος

Γυναίκα του Πούσκιν. Ερωτική ιστορία

Ένα ενδιαφέρον γεγονός από τη ζωή του Lermontov. Ποιος ήταν ο πραγματικός μεγάλος ποιητής;

Έργα του Κρίλοφ: χαρακτηριστικά και ποικιλομορφία

Αυτό το μαγικό χρώμα λεβάντας