2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Δεν είναι μυστικό ότι η τέχνη των ημερών μας προκαλεί συχνά αρκετή σύγχυση και ακόμη και αγανάκτηση στους απλούς ανθρώπους που δεν είναι ιδιαίτερα εξοικειωμένοι με την ιστορία της τέχνης. Φυσικά, αν συγκρίνετε τους σύγχρονους πίνακες με τον Ραφαήλ ή τον Αϊβαζόφσκι, η διαφορά θα είναι εμφανής και η σημερινή γλυπτική έχει πολύ λίγα κοινά με την αντίκα.
Ωστόσο, η σύγχρονη τέχνη έχει μια σειρά από δικά της χαρακτηριστικά, ακόμη και αρετές που πρέπει απλώς να κατανοηθούν.
Σύγχρονη κουλτούρα
Αν προσέξετε περισσότερο την πολιτιστική διαδικασία των ημερών μας, θα παρατηρήσετε ότι διαφέρει σημαντικά από αυτό που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε. Εάν οι καμβάδες και τα γλυπτά των εκθέσεων των κορυφαίων μουσείων του κόσμου είναι από μόνα τους πρωτότυπα και όμορφα, τότε σχεδόν όλη η σύγχρονη τέχνη απαιτεί κάποια εξήγηση, προσθήκη.
Σε αυτή την περίπτωση, εννοούμε το γεγονός ότι σχεδόν κάθε έργο της νεωτερικότητας απαιτεί την παρουσίαση, την εξήγηση της έννοιας, τη βασική αρχή που τη διέπει. Αυτή η τέχνη είναι αρχικά παραστατική.ουρά.
Τέχνη και άνθρωπος του σήμερα
Πριν προχωρήσουμε σε μια συγκριτική περιγραφή, είναι απαραίτητο να προσδιορίσουμε ποια είναι η στάση του σημερινού ανθρώπου σε διάφορα είδη τέχνης. Δεν είναι μυστικό ότι για την πλειοψηφία του πληθυσμού, η κλασική τέχνη έχει ήδη γίνει ένα είδος καλού γούστου. Σε αυτή την περίπτωση, σημαίνει ότι η ικανότητα να διακρίνει τα έργα του Ρούμπενς από τα έργα του Μπρίγκελ είναι απαραίτητη για την ανθρωπότητα όχι για απόλαυση, αλλά για να ταξινομεί τον εαυτό του σε μια συγκεκριμένη τάξη, όσο περίεργο κι αν ακούγεται.
Η τέχνη στη ζωή ενός σύγχρονου ανθρώπου έχει αρχίσει να λειτουργεί ως δείκτης πολιτισμού, επιλεκτικότητας και ελιτισμού. Φυσικά, σε αυτή την περίπτωση δεν μπορεί κανείς να μιλήσει για απόλυτο αριθμό, αλλά ως επί το πλείστον, η στάση απέναντι στην πολιτιστική κληρονομιά είναι ακριβώς αυτή.
Όσο για τη σύγχρονη τέχνη, σε αυτή την περίπτωση οι άνθρωποι χωρίζονται σε δύο στρατόπεδα: κατηγορηματικούς αντιπάλους αυτού του είδους δημιουργικότητας και υποστηρικτές που τη θαυμάζουν. Η τελευταία τέχνη στη ζωή του σύγχρονου ανθρώπου συχνά γίνεται ακατανόητη παρά απολαυστική.
Όπως ήδη αναφέρθηκε, τα τελευταία έργα τέχνης απαιτούν περιγραφή. Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε ποια είναι η ιδιαιτερότητα της δημιουργικότητας της εποχής μας.
Μυστικά της σύγχρονης τέχνης
Αν προσέξεις πιο προσεκτικά τα έργα της εποχής μας, μπορείς εύκολα να βρεις μερικά μοτίβα. Για παράδειγμα, το γεγονός ότι οι σημερινές δημιουργίες είναι κυρίως μινιμαλιστικές και μάλιστα κάπως ατημέλητες. Μερικές φορές έχει κανείς την εντύπωση ότι ο καλλιτέχνης ήο γλύπτης ουσιαστικά δεν κατέβαλε καμία προσπάθεια σε αυτό. Επίσης, το έργο των σύγχρονων συγγραφέων έλκει σίγουρα προς την απλότητα και ακόμη και τον πρωτογονισμό.
Σε ένα άτομο που είναι λίγο-πολύ εξοικειωμένο με την πολιτιστική διαδικασία, αυτό σίγουρα θα θυμίσει κάτι, δηλαδή την τέχνη του πρωτόγονου ανθρώπου (αν, φυσικά, μπορεί να ονομαστεί τέχνη πλήρως). Ωστόσο, περισσότερα για αυτό αργότερα.
Πριν καταλάβετε εάν η σύγχρονη και η πρωτόγονη τέχνη μπορούν να συγκριθούν, θα πρέπει να σημαδέψετε το "i" στο θέμα του σκόπιμου πρωτογονισμού. Υπάρχει μόνο μια ερώτηση που πρέπει να κάνετε: "Τι είναι πραγματικά για;"
Και αυτό είναι απαραίτητο για να μπουν όσο το δυνατόν περισσότερες έννοιες σε μια συγκεκριμένη εικόνα. Αν στην κλασική αισθητική ένα αντικείμενο φέρει μόνο μία έννοια, κάτω από την οποία εκτελείται άμεσα, τότε η σύγχρονη και η πρωτόγονη τέχνη λειτουργούν διαφορετικά. Θυμηθείτε μόνο το περίφημο «Μαύρο Τετράγωνο» του Μάλεβιτς - πόσες ερμηνείες υπάρχουν για αυτό το φαινόμενο;
Όσο πιο απλή είναι η εικόνα, τόσο πιο πιθανό είναι να γεμίσει με πολλαπλές έννοιες. Και τώρα ας στραφούμε στην τέχνη των μακρινών, μακρινών προγόνων μας για να μάθουμε αν είναι δυνατόν να συγκρίνουμε τη σύγχρονη και την πρωτόγονη τέχνη.
Χαρακτηριστικά της πρωτόγονης δημιουργικότητας
Καταρχάς, πρέπει να σημειωθεί ότι αυτό που, χάρη στις προσπάθειες των αρχαιολόγων, έφτασε στις μέρες μας, δεν είναι πλήρως τέχνη. Διάφορες βραχογραφίες, σκεύη, κοσμήματα και ούτω καθεξής - αρχικά δεν αντιπροσώπευαν καμία αξία. Είχανσημασία μιας εντελώς διαφορετικής τάξης, δηλαδή ιερού. Όλη η τέχνη του πρωτόγονου κόσμου δεν στρεφόταν προς την ομορφιά, αλλά προς το μυστήριο, την ενότητα με τη φύση, τη δυνατότητα να την κατακτήσεις.
Φυσικά, αυτό είναι που έδωσε ώθηση στην ανάπτυξη του αισθητισμού στη ζωή της ανθρωπότητας. Ωστόσο, αν απαριθμήσετε τους τύπους της πρωτόγονης τέχνης, η πρακτική της αξία γίνεται πιο εμφανής.
Τι ήταν η τέχνη των πρωτόγονων ανθρώπων
Πρώτα από όλα, φυσικά, αυτές είναι εικόνες ζώων. Φυσικά, ο πρωτόγονος άνθρωπος δεν απεικόνισε μαμούθ ή τίγρεις για να αποτυπώσει το μεγαλείο της φύσης και τη χάρη αυτών των υπέροχων ζώων. Το θέμα είναι ότι μέσω της απεικόνισης (ή της μοντελοποίησης, που περιγράφεται ξεκάθαρα από την υπόθεση της διάταξης), ο πρωτόγονος άνθρωπος ήλπιζε κατά κάποιο τρόπο να αφαιρέσει τη δύναμη του ζώου που κυνηγούσε. Από την άλλη πλευρά, οι ίδιες ενέργειες συνδέονται επίσης με τις απαρχές του τοτεμισμού - η πεποίθηση ότι αυτό ή εκείνο το ζώο είναι η βάση του γένους, ωστόσο, η εικόνα των ζώων έλαβε αυτό το συγκεκριμένο νόημα πολύ αργότερα.
Όσον αφορά τα θραύσματα αγγείων που βρέθηκαν κατά τις ανασκαφές, και ιδιαίτερα αυτά που είναι διακοσμημένα με διάφορα στολίδια, στην προκειμένη περίπτωση μιλάμε και για το ιερό, μαγικό νόημα των εικονιζόμενων πραγμάτων. Σε αυτή την περίπτωση, δεν μιλούσαμε για απλή διακόσμηση.
Μεταγενέστερες εκδόσεις θα μπορούσαν επίσης να σημαίνουν ότι τα αντικείμενα ανήκουν σε ένα συγκεκριμένο γένος ή περιοχή στην οποία κατασκευάστηκαν.
Ομοιότητες με τη σύγχρονη εποχή
Μπορεί να συγκριθεί η μοντέρνα και η πρωτόγονη τέχνη; Η απάντηση είναι ναι. Μπορώ. Στην πραγματικότητα, μπορείτε να συγκρίνετε οτιδήποτε, και ακόμη περισσότερο εκείνα τα φαινόμενα που έχουν πραγματικά συγκεκριμένα σημεία τομής.
Πρώτα απ' όλα, είναι, φυσικά, πρωτογονισμός και μινιμαλισμός στην εκτέλεση. Είτε σας αρέσει είτε όχι, σχεδόν όλη η σύγχρονη τέχνη είναι ακριβώς έτσι, γεγονός που παρέχει τις προϋποθέσεις για σύγκριση.
Εξάλλου, όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, είναι εννοιολογικό στην ουσία του και χωρίς να εισάγεται στο πλαίσιο, χωρίς την εξήγησή του, χάνει την αξία του.
Τέλος, πρέπει να σημειωθεί ότι, φυσικά, οι δημιουργοί του σήμερα βασίζονται φυσικά στην εμπειρία μακρινών προγόνων, τους μιμούνται με πολλούς τρόπους. Επιπλέον, πολλά έργα τέχνης, ξεκινώντας από μια κατεύθυνση όπως η αφαίρεση, στρέφονται και βασίζονται ακριβώς στην πρωτόγονη τέχνη.
Σημαντικές διαφορές
Λοιπόν, τώρα που ανακαλύψαμε εάν η σύγχρονη και η πρωτόγονη τέχνη μπορούν να συγκριθούν με βάση τις ομοιότητές τους, ας ρίξουμε μια ματιά στις αξιοσημείωτες διαφορές.
Καταρχάς, αξίζει να προσέξουμε το γεγονός ότι η τέχνη ενός ανθρώπου που υπήρχε στην αυγή του χρόνου είχε πολύ συγκεκριμένη εστίαση και δεν επέτρεπε άλλες ερμηνείες, δεν είχε άλλη σημασία, ενώ η σύγχρονη Η τέχνη υποτάσσεται πλήρως στη θέληση του θεατή και του εξηγητή.
Επιπλέον, η πρωτόγονη τέχνη προοριζόταν να είναι πρακτική, ενώ οι σημερινές δημιουργίες υπάρχουν για χάρη ή έκφρασηκαμια ιδεα. Αυτή η τέχνη είναι ομιλία, ερμηνεία, εξωφρενική.
Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι σίγουρα υπάρχουν κάποιες ομοιότητες μεταξύ της πρωτόγονης και της σύγχρονης τέχνης, αλλά δεν υπάρχουν λιγότερο σημαντικές διαφορές.
Συνιστάται:
Γκράφιτι στον τοίχο του σπιτιού και στο διαμέρισμα. Τέχνη του δρόμου και μοντέρνα εσωτερική διακόσμηση
Το γκράφιτι προσθέτει μια ιδιαίτερη γοητεία σε κάθε χώρο διαβίωσης, τον γεμίζει με ενέργεια του δρόμου και ανεξάντλητες δημιουργικές δυνατότητες. Πρόσφατα, ένας αυξανόμενος αριθμός ανθρώπων προσπαθούν να προσθέσουν χρώματα και θετικότητα στα σπίτια τους με αυτόν τον τρόπο. Οι περισσότεροι από αυτούς είναι νέοι τύποι που ζουν για το σήμερα και δεν φοβούνται να πειραματιστούν
Η τελευταία τέχνη. Νέες τεχνολογίες στην τέχνη. Σύγχρονη τέχνη
Τι είναι η σύγχρονη τέχνη; Πώς μοιάζει, με ποιες αρχές ζει, με ποιους κανόνες χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν τα αριστουργήματά τους;
Τέχνη του δρόμου. Η τέχνη του δρόμου στη Ρωσία και τον κόσμο
Οι καλλιτέχνες του δρόμου κάνουν τον ασπρόμαυρο κόσμο πολύχρωμο, οι απρόσωποι τοίχοι των κατοικιών μετατρέπονται σε αντικείμενα τέχνης. Αλλά η κύρια αξία της τέχνης του δρόμου δεν βρίσκεται στην αισθητική της πλευρά, αλλά στο γεγονός ότι χάρη σε αυτήν οι άνθρωποι σκέφτονται τα πιεστικά προβλήματα της εποχής μας, τις αιώνιες αξίες και τον ρόλο τους σε αυτόν τον κόσμο
"Ιδιοκτήτες γης του παλαιού κόσμου": μια περίληψη. «Οι γαιοκτήμονες του Παλαιού Κόσμου» του Γκόγκολ
Αυτό το έργο μιλά για τη συγκινητική αμοιβαία ανησυχία των κύριων χαρακτήρων, τη συγγένεια των ψυχών, την ίδια στιγμή ειρωνικά για τους περιορισμούς τους. Θα δώσουμε μια περίληψη εδώ. "Οι γαιοκτήμονες του παλιού κόσμου" - μια ιστορία που εξακολουθεί να προκαλεί μια διφορούμενη εκτίμηση των αναγνωστών
Πώς να σχεδιάσετε έναν υποβρύχιο κόσμο: ανακαλύπτοντας την ομορφιά του ζωικού και φυτικού κόσμου του βυθού του ωκεανού
Αν θέλετε να απεικονίσετε τους κατοίκους της θάλασσας, τη χλωρίδα αυτού του περιβάλλοντος, τότε πρέπει να ξέρετε πώς να σχεδιάζετε τον υποβρύχιο κόσμο σταδιακά. Αρχικά, θα σχεδιάσετε ένα αστείο ψάρι. Στη συνέχεια, μπορείτε να σχεδιάσετε μια χελώνα, έναν καρκίνο, έναν καρχαρία και άλλους κατοίκους της θάλασσας και των βάθη των ωκεανών