Claude Monet "Καθεδρικός ναός της Ρουέν" - η κορωνίδα του ιμπρεσιονισμού
Claude Monet "Καθεδρικός ναός της Ρουέν" - η κορωνίδα του ιμπρεσιονισμού

Βίντεο: Claude Monet "Καθεδρικός ναός της Ρουέν" - η κορωνίδα του ιμπρεσιονισμού

Βίντεο: Claude Monet
Βίντεο: "Ρυθμικές παραλλαγές για τα Ελληνικά Παραδοσιακά Κρουστά" - Καλαματιανός σε σύνθεση του Κων/νου Τόκα 2024, Σεπτέμβριος
Anonim

Ο Κλοντ Μονέ είναι ένας εξαιρετικός ιμπρεσιονιστής ζωγράφος του 19ου αιώνα. Οι πίνακές του εκπλήσσουν με τη φρεσκάδα και τον νατουραλισμό τους. Ο Μονέ ζωγράφιζε πολύ ζωηρά, πρόσεχε τις πιο μικρές λεπτομέρειες και μετέφερε με μαεστρία τον συνδυασμό χρωμάτων.

Ιμπρεσιονισμός

Οι ιστορικοί τέχνης σε όλο τον κόσμο θεωρούν τον Claude Monet έναν από τους εμβληματικούς εκπροσώπους του κινήματος, που ονομάζεται «ιμπρεσιονισμός». Αυτή η τάση στην παγκόσμια ζωγραφική δημιουργήθηκε από αρκετούς καλλιτέχνες και γρήγορα διαδόθηκε στην Ευρώπη. Η κύρια ιδέα της ιμπρεσιονιστικής σχολής ήταν να μεταφέρει την εντύπωση που έκανε το τοπίο επί τόπου. Παλαιότερα, οι καλλιτέχνες δούλευαν σε εργαστήρια, ζωγραφίζοντας ανύπαρκτα τοπία ή κάποια πράγματα από μνήμης. Η νέα κατεύθυνση έσπασε τα στερεότυπα για τη ζωγραφική γενικά.

Claude Monet: η αρχή του ταξιδιού

Οι ιμπρεσιονιστές ανανέωσαν τη ζωγραφική τοπίου και την έκαναν πιο ρεαλιστική, αν και με αντάλλαγμα τη λεπτομέρεια και το «γλείψιμο» της σύνθεσης. Η φυσικότητα των πινάκων τέτοιων καλλιτεχνών συναρπάζει περισσότερο από τις διακοσμητικές φαντασιώσεις των πρώτων δασκάλων. Ο Κλοντ Μονέ δεν προσχώρησε αμέσως στους ιμπρεσιονιστές, εξαιτίας τουηλικία. Ως νέος, γνώρισε έναν από τους ιδρυτές του σχολείου - τον Eugene Boudin. Αυτός ο άντρας πήγε βόλτες με τον Μονέ και βοήθησε να μάθει να αντλεί από τη φύση. Παρά τη διαφορά ηλικίας, ο Ευγένιος είδε ταλέντο στον Μονέ και και οι δύο καλλιτέχνες ήταν ταυτόχρονα δάσκαλοι ο ένας για τον άλλον.

Σχετικά με τη σειρά ζωγραφικής "Καθεδρικός Ναός της Ρουέν"

Ο καθεδρικός ναός της Ρουέν δεν είναι μόνο ένα έργο τέχνης αρχιτεκτονικής. Είναι επίσης το όνομα μιας σειράς εκπληκτικών έργων του Γάλλου καλλιτέχνη Claude Monet. Οι πίνακές του είναι σαν πολλά αντίγραφα φωτογραφιών, καθεμία από τις οποίες έχει εφαρμοστεί κάποιου είδους φίλτρο. Ωστόσο, αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να βρείτε πολλές διαφορές. Σε κάθε έργο, ο καθεδρικός ναός απεικονίζεται διαφορετικά από ό,τι στο προηγούμενο. Όλα είναι θέμα φωτισμού. Σε διαφορετικές ώρες της ημέρας, η πηγή του φωτός - ο ήλιος - βρίσκεται σε διαφορετικά σημεία του ουρανού. Φωτίζοντας τη σύνθεση του καθεδρικού ναού με διαφορετικούς τρόπους, το φωτιστικό αλλάζει τη θέση των σκιών στο κτίριο, δημιουργώντας περίεργα σχήματα.

Καθεδρικός ναός της Ρουέν Μονέ
Καθεδρικός ναός της Ρουέν Μονέ

Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς πόσο αγαπούσε ο καλλιτέχνης αυτό το θαύμα της αρχιτεκτονικής αν ζωγράφιζε τόσους πολλούς πίνακες με την εικόνα του. Από τους καμβάδες του Μονέ, ο καθεδρικός ναός εμφανίζεται στον θεατή με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο: μυστηριώδης, χαμένος ή σίγουρος, χαρούμενος. Οι καιρικές συνθήκες αλλάζουν την ατμόσφαιρα της εικόνας και μαζί της και τη διάθεση που μεταφέρει ο καλλιτέχνης.

Δημιουργικότητα στη μοίρα του Claude Monet

Εκτός από τα γεγονότα, κάθε έργο τέχνης επηρεάζεται από τον ανθρώπινο παράγοντα. Έτσι, ένας καλλιτέχνης με κακή διάθεση δεν θα ζωγραφίσει ποτέ μια ανάλαφρη, χαρούμενη εικόνα. Σύμφωνα με τη σειρά Rouen Cathedral, κανείς δεν μπορεί μόνο να φανταστεί τις ιδιοτροπίες του καιρούπόλη, αλλά και η κατάσταση του νου του Κλοντ Μονέ.

Η περίοδος της ζωής, που αντιπροσωπεύει το χρόνο εργασίας στον «Καθεδρικό Ναό», ήταν εξαιρετικά δύσκολη για τον ζωγράφο. Αμφέβαλλε, αλλά εργάστηκε για αρκετά χρόνια. Μερικές φορές ο Μονέ δεν ολοκλήρωσε τη δουλειά του επί τόπου, αλλά την ολοκλήρωσε στο στούντιο. Ωστόσο, αυτό δεν έκανε τους πίνακές του λιγότερο ζωντανούς και εντυπωσιακούς. Εξάλλου, το κύριο καθήκον του Μονέ, όπως και των φίλων του στη σχολή τέχνης, ήταν να μεταφέρει την εντύπωση, εντύπωση.

Ο καλλιτέχνης ήθελε να δείξει πώς η γραμμή μεταξύ φωτός και σκιάς είναι δυσδιάκριτη, πώς οι ακτίνες του ήλιου μπορούν να διαθλαστούν, να αλλάξουν ιδιότροπα το σχήμα των πέτρινων τόξων, των αντηρίδων και των πύργων που δεν μπορούν να αλλάξουν. Πράγματι: είναι δύσκολο για πολλούς να καταλάβουν πώς το ίδιο χρώμα μπορεί να αποκτήσει διαφορετικές αποχρώσεις κάτω από διαφορετικές συνθήκες φωτισμού. Στο παράδειγμα των έργων «Καθεδρικός Ναός της Ρουέν», ο Κλοντ Μονέ αμφισβητεί την έννοια του χρώματος, αμφισβητώντας έτσι την εποχή του.

Καθεδρικός ναός μια ηλιόλουστη μέρα

Οι πίνακες, όπου ο καθεδρικός ναός είναι φωτεινός, ζωγραφίζονταν κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ανάλογα με τον ήλιο και τη διάθεση, ο Μονέ βάζει πινελιές από κίτρινα, γαλαζωπά, υπερμαρινικά «αντανακλαστικά» στους τοίχους του καθεδρικού ναού. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, τα κτίρια στους «ηλιόλουστους» πίνακες αποτελούνται από συνεχείς κηλίδες φωτός διαφορετικών χρωμάτων και αποχρώσεων. Η ικανότητα του Μονέ έγκειται στο γεγονός ότι ήταν σε θέση να μεταφέρει τη φόρμα χωρίς να χρησιμοποιεί περιγράμματα ή επαρκή ποσότητα σκιάς. Ο καλλιτέχνης σκιαγράφησε απλώς πολλές ηλιαχτίδες - και το αποτέλεσμα ήταν όμορφοι πίνακες της σειράς Καθεδρικός Ναός της Ρουέν. Ο Claude Monet έγραψε ζωηρά, δυναμικά και τα συναισθήματά του μεταδίδονται στο κοινό.

Καθεδρικός ναός της Ρουέν, Κλοντ Μονέ
Καθεδρικός ναός της Ρουέν, Κλοντ Μονέ

Οι ομιχλώδεις πίνακες του Μονέ

Μελετώντας τη σειρά του Claude Monet αφιερωμένη στον Καθεδρικό Ναό της Ρουέν, μπορείτε να δείτε ότι στον καλλιτέχνη άρεσε πολύ η μαγική ώρα της ημέρας που ονομάζεται λυκόφως. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε τον καθεδρικό ναό της Ρουέν ως μυστηριώδη, χαμένο στην πρωινή ομίχλη. Αυτή η ελαφριά, ημιδιαφανής ομίχλη δίνει στη δομή μια ρομαντική πινελιά. Μερικές φορές η ομίχλη τυλίγει τον καθεδρικό ναό τόσο πολύ που όλες οι αποχρώσεις γίνονται παστέλ, ελάχιστα διακριτές. Ωστόσο, η έλλειψη αντίθεσης εδώ είναι επίτηδες. Οι βιολετί, μπλε, μοβ και ζεστές κίτρινες αποχρώσεις λαμπυρίζουν απαλά, δημιουργώντας μια αίσθηση απαλής λάμψης… Στις πρωινές φωτογραφίες, ο καθεδρικός ναός μοιάζει με πραγματικό ιερό μέρος.

Καθεδρικός ναός της Ρουέν
Καθεδρικός ναός της Ρουέν

Συννεφιασμένος καιρός

Ο καθεδρικός ναός πριν από τη βροχή του Claude Monet είναι ένα ιδιαίτερο έργο τέχνης. Δεν υπάρχουν σχεδόν ζεστές αποχρώσεις σε αυτήν την εικόνα: μόνο κρύα γκρι και μπλε. Σε ορισμένα σημεία διακρίνονται καφέ περάσματα από τόξα. Φαίνεται σαν ο καθεδρικός ναός να μην ήταν χτισμένος από πέτρα, αλλά υφανμένος από εκατοντάδες κεραυνούς που μπορούν να βρέξουν ανά πάσα στιγμή. Τα χτυπήματα του Μονέ μοιάζουν με βαριές σταγόνες που πρόκειται να πέσουν από τον παράδεισο. Ο συννεφιασμένος ουρανός που κρέμεται πάνω από το κτίριο φαίνεται πολύ βαρύς, όπως ακριβώς και οι γραμμές των αρχιτεκτονικών στοιχείων του καθεδρικού ναού.

Εσπερινός Καθεδρικός Ναός

Ζωγράφος του καθεδρικού ναού της Ρουέν
Ζωγράφος του καθεδρικού ναού της Ρουέν

Ο «Καθεδρικός Ναός της Ρουέν» του Μονέ είναι το πιο ξεκάθαρο παράδειγμα ιμπρεσιονισμού. Στις εικόνες που ζωγραφίζονται το απόγευμα, προς το βράδυ, υπάρχει πολύ περισσότερη θλίψη από ό,τι σε άλλες. Ο Μονέ χρησιμοποιεί κοκκινωπές και χάλκινες αποχρώσεις για να απεικονίσει τις βραδινές μελέτες του καθεδρικού ναού. Μερικές φορές υπάρχουν αποχρώσεις ενός μόνο χρώματος:κόκκινο, μπλε ή καφέ, ώχρα.

Αρμονία σε καφέ τόνους - μια ζοφερή εικόνα του καθεδρικού ναού "κόντρα στο φως". Όλες οι λεπτομέρειες της δομής είναι σε σκιά και μερική σκιά, και ένας ανοιχτό κίτρινος φωτεινός ουρανός ξεχωρίζει στο βάθος. Οι αντιθέσεις της εικόνας και ο ταυτόχρονος συνδυασμός όλων των αποχρώσεων είναι απολαυστικές.

Συνιστάται: