2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Μια γραφική γκαλερί τοπίων των αρχών του περασμένου αιώνα δεν μπορεί να φανταστεί κανείς χωρίς τα αριστουργήματα ενός αξιόλογου δασκάλου. Ο Zhukovsky Stanislav Yulianovich είναι ένας εξαιρετικός Ρώσος καλλιτέχνης που δημιούργησε πορτρέτα, νεκρές φύσεις, τοπία πλούσιων κτημάτων και εσωτερικούς χώρους. Χρόνια ζωής: 1875-1944. Οι πίνακές του βρίσκονται στα μεγαλύτερα μουσεία της Ρωσίας, της Ουκρανίας, της Λευκορωσίας, της Πολωνίας.
Η καταγωγή του καλλιτέχνη
Πού γεννήθηκε ο Zhukovsky Stanislav Yulianovich; Η βιογραφία του καλλιτέχνη είναι πολύ πλούσια. Η πατρίδα του είναι μια μικρή πολωνική πόλη Jendrichovtsy. Ο Ζουκόφσκι γεννήθηκε σε μια ευγενή οικογένεια, αλλά σύντομα αυτός ο τίτλος αφαιρέθηκε, καθώς ο πατέρας του Στάνισλαβ Γιουλιανόβιτς συμμετείχε στην αντιρωσική εξέγερση του 1863. Για αυτό εξορίστηκε στη Σιβηρία για αρκετά χρόνια μαζί με τα δύο αδέρφια του. Μετά την επιστροφή από την εξορία, ο Julian Zhukovsky έγινε αποτραβηγμένος και μελαγχολικός. Η ανατροφή των παιδιών έπεσε στους ώμους της συζύγου του, Μαίρης. Έπρεπε να νοικιάσουν την παλιά τους περιουσία.
Εκπαίδευση
Από την παιδική ηλικία, η μητέρα ενστάλαξε στα παιδιάαγάπη για τη μουσική, το σχέδιο. Ο πιο ικανός ήταν ο Στάνισλαβ. Ο πατέρας ήθελε ο γιος του να αφιερώνει περισσότερο χρόνο στις ακριβείς επιστήμες. Έχοντας λάβει αρκετές γνώσεις στο σπίτι, ο νεαρός άνδρας πήγε στη Βαρσοβία, όπου σπούδασε στο κλασικό γυμνάσιο Lagovsky. Ιδιαίτερη σημασία στην ανάπτυξη του καλλιτέχνη ήταν το Bialystok Real School, όπου σύντομα μεταγράφηκε. Εδώ είχε την τύχη να σπουδάσει με τον ταλαντούχο τοπιογράφο S. N. Yuzhanin. Παρατήρησε το ταλέντο του νεαρού Ζουκόφσκι και τον συμβούλεψε να μπει στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας, όπου μπορούσε να μάθει καλύτερα τις δεξιότητες του τοπίου. Ο πατέρας ήταν κατηγορηματικά ενάντια σε μια τέτοια επιλογή του Στάνισλαβ, έτσι ο νεαρός πέρασε όλη την προετοιμασία για τις εισαγωγικές εξετάσεις κρυφά.
Μη έχοντας λάβει ποτέ την άδεια του πατέρα του, ο δεκαεπτάχρονος Ζουκόφσκι φεύγει αυθαίρετα για τη Μόσχα. Για πολλά χρόνια, ο πατέρας δεν μπορούσε να καταλάβει και να αποδεχτεί την επιλογή του γιου του, αλλά τον είδε όταν ο Stanislav έγινε δημοφιλής. Ο σχηματισμός του καλλιτέχνη στο σχολείο επηρεάστηκε από αξιόλογους δασκάλους όπως ο Vasily Polenov, ο Sergei Korovin, ο Abram Arkhipov, ο Leonid Pasternak. Το 1895, ο Ζουκόφσκι έλαβε ένα έγγραφο που του επέτρεπε να σχεδιάζει σκίτσα από τη φύση χωρίς κανένα εμπόδιο. Του απονεμήθηκαν επίσης δύο ασημένια μετάλλια για το σχέδιο και το σκίτσο.
Πρώτα έργα και γάμος του καλλιτέχνη
Ενώ ήταν ακόμη φοιτητής, ο καλλιτέχνης Zhukovsky Stanislav Yulianovich δημοσίευσε τα έργα του σε πολλές εκθέσεις. Οι πίνακες του πλοιάρχου είχαν μεγάλη επιτυχία. Οι πρώτοι πίνακές του: "Neman", "Estate", "Spring Evening". Το τελευταίοαπέκτησε για τη συλλογή του P. M. Tretyakov.
Το 1897, ο Stanislav Yulianovich παντρεύεται για πρώτη φορά έναν συμμαθητή A. A. Ignatieva. Αυτό ενέπνευσε ακόμη περισσότερο τον καλλιτέχνη να εργαστεί. Σε μια από τις περιοδεύουσες εκθέσεις, ο Ilya Repin σημείωσε τη δημιουργία του Zhukovsky "Spring Water". Ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι και ο Πάβελ Τσιστιακόφ θαύμασαν το έργο του. Ο ίδιος ο Λεβιτάν (δάσκαλος του σχολείου) έδωσε στον Ζουκόφσκι πολλές συμβουλές για τη ζωγραφική εικόνων.
Από έκθεση σε έκθεση
Ο Stanislav Yulianovich Zhukovsky έγινε ο διάδοχος του λεβιτανικού ρωσικού τοπίου. Ζωγράφιζε τη φύση όλες τις εποχές, βρίσκοντάς τη πάντα γοητευτική. Εδώ είναι τα έργα που έχουν ενθουσιάσει πολλούς λάτρεις της τέχνης:
- "Moonlight Night";
- "Καθαρό φθινόπωρο. Ινδικό καλοκαίρι";
- "Στο Μύλο";
- «Δίπλα στη λίμνη. Φθινόπωρο";
- "Φθινοπωρινό βράδυ".
Σταδιακά, ο πλοίαρχος άρχισε να προσελκύει όλο και περισσότερο αρχοντικό τοπίο, εργάστηκε σε πολλά στούντιο. Ο Ζουκόφσκι είχε μια ντάτσα στην επαρχία Τβερ, όπου ταξίδευε συχνά με τους μαθητές του. Άλλωστε, το 1906 άνοιξε ιδιωτική σχολή σχεδίου και ζωγραφικής. Και το 1907 ο πλοίαρχος ανακηρύχθηκε ακαδημαϊκός στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών. Για πολλά χρόνια ήταν μέλος της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών. Η πρώτη δεκαετία του περασμένου αιώνα είναι η ακμή του καλλιτέχνη. Οι πίνακες του Stanislav Yulianovich ήταν πολύ δημοφιλείς και πουλήθηκαν καλά.
Αρχοντικό τοπίο και εσωτερικό
Σταδιακά ο Ζουκόφσκι έγινε ο Στάνισλαβ Γιουλιανόβιτςασχολούνται με τον ιμπρεσιονισμό. Σκιερά σοκάκια, παλιά πάρκα, ανοιχτά παράθυρα και πόρτες απεικονίστηκαν με έμπνευση από τον καλλιτέχνη. Το θέμα του κτήματος άρχισε σταδιακά να μετακινείται στη συγγραφή εσωτερικών χώρων. Ο Ζουκόφσκι απεικόνισε επιδέξια αριστοκρατικά σαλόνια, βιβλιοθήκες, κομψά έπιπλα, πίνακες ζωγραφικής στους τοίχους. Ο πλοίαρχος ζωγράφισε τα κτήματα των αδελφών Sheremetev, το κτήμα του πρίγκιπα Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς - Μπράσοβο. Το 1917, ο Stanislav Zhukovsky χώρισε την πρώτη του σύζυγο και παντρεύτηκε τη μαθήτριά του Sofya Kvasnetskaya.
Η Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917 ο Ζουκόφσκι δεν έγινε σωστά. Έγινε μέλος του συμβουλίου τέχνης της Γκαλερί Τρετιακόφ. Την περίοδο αυτή δημιούργησε περισσότερα από 70 έργα, τα οποία παρουσίασε σε εκθέσεις. Όμως το έργο των καλλιτεχνών στη μεταπολίτευση χαρακτηρίστηκε ως ανεπαρκώς ιδεολογικό, απεικονίζοντας την παλιά ζωή. Στη Ρωσία, οι πίνακες του Stanislav Zhukovsky έγιναν όλο και λιγότερο δημοφιλείς και φεύγει για την Πολωνία.
Πολωνική περίοδος στο έργο του Ζουκόφσκι
Εγγενή μέρη ενέπνευσαν τον Stanislav Yulianovich σε νέες δημιουργίες. Το πρώτο έργο που έγινε στην πατρίδα του ήταν ο πίνακας «Πριν τη Μεταμφίεση», στον οποίο απεικόνιζε τη γυναίκα του. Εκθέσεις των έργων του πραγματοποιήθηκαν στην Κρακοβία και τη Βαρσοβία. Ο καλλιτέχνης επισκεπτόταν συχνά το Belovezhskaya Pushcha, στις όχθες των ποταμών Bug και Neman. Εδώ η δουλειά του καθοδηγήθηκε από τη γαλλική τέχνη, προσπαθεί επίσης να ζωγραφίσει τοπία από μνήμης. Πολλά μουσεία σε πόλεις της Πολωνίας διατηρούν πίνακες από την ύστερη περίοδο της δουλειάς του καλλιτέχνη. Οι δημιουργίες του μπόρεσαν να δουν το Παρίσι το 1925. Η τελευταία του δημιουργία ήταν ένας πίνακας με το όνομα "Red Room".
Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος βρήκε τον Ζουκόφσκι στη Βαρσοβία. Κατέληξε σε ένα γερμανικό στρατόπεδο συγκέντρωσης, όπου δεν άντεξε τις σκληρές συνθήκες και πέθανε το 1944.
Συνιστάται:
Συμβουλές για αρχάριους καλλιτέχνες. Πώς να σχεδιάσετε ένα τοπίο;
Σε αυτό το άρθρο θα καταλάβουμε πώς να σχεδιάσουμε ένα τοπίο, πώς να μεταφέρουμε σωστά την προοπτική, να εξοικειωθούμε με άλλες θεωρητικές έννοιες και την πρακτική εφαρμογή τους σε χαρτί ή καμβά
Πώς να σχεδιάσετε ένα όμορφο τοπίο;
Πολλοί θα ήθελαν να σχεδιάσουν ένα όμορφο τοπίο, αλλά δεν τα καταφέρνουν όλοι. Συχνά στην εικόνα κάτι λείπει, αλλά κάτι, αντίθετα, είναι πάρα πολύ
Ρωσικό ανοιξιάτικο τοπίο: πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών
Βλέποντας τη δουλειά τους, ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε: τι είδους ρωσικό ανοιξιάτικο τοπίο είναι αυτό; Οι πίνακες "Rooks Have Arrived", "March", "First Greenery" και άλλοι μας βυθίζουν σε μια χαρούμενη και φωτισμένη κατάσταση αφύπνισης της φύσης, λιώσιμου χιονιού, αστραφτερού ήλιου στο πρώτο ζουμερό πράσινο
Μαθαίνοντας να σχεδιάζω το φθινόπωρο: ένα τοπίο με ένα δέντρο
Η σχεδίαση του φθινοπώρου είναι εύκολη και απλή ταυτόχρονα. Αρκεί να χρησιμοποιήσετε μια μικρή ποσότητα χρωμάτων από ολόκληρη την πιο πλούσια παλέτα - και η εικόνα είναι έτοιμη. Αλλά για να μεταφέρουμε τη διάθεση, μια ιδιαίτερη κατάσταση που είναι ιδιόμορφη μόνο για τη φύση του φθινοπώρου - αυτή είναι η κύρια δυσκολία
Ρομαντικό τοπίο στη λογοτεχνία
Το τοπίο είναι ένα είδος καλών τεχνών, κύριο αντικείμενο του οποίου είναι η εικόνα της φύσης, τόσο στην αρχική της μορφή όσο και σε μια μορφή τροποποιημένη από τον άνθρωπο. Στη λογοτεχνία, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί την εικόνα της φύσης ως εικονική έκφραση της δικής του πρόθεσης. Για να κατανοήσουμε καλύτερα τα χαρακτηριστικά του ρομαντικού τοπίου στη λογοτεχνία, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε τη φιλοσοφία μιας τέτοιας κατεύθυνσης όπως ο ρομαντισμός