Δραματικό Θέατρο Γκόγκολ: ιστορία δημιουργίας και ρεπερτόριο

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η Μόσχα είναι μια πόλη όπου δεν λείπουν διάσημα θέατρα. Καθένα από αυτά έχει μια ενδιαφέρουσα ιστορία και το κοινό του, που από χρόνο σε χρόνο έρχεται να δει το παιχνίδι των αγαπημένων τους ηθοποιών. Μεταξύ τέτοιων κέντρων πολιτισμού της πρωτεύουσας είναι επίσης το πρώην Δραματικό Θέατρο Gogol της Μόσχας, που αναδιοργανώθηκε σε Κέντρο Γκόγκολ, το οποίο θα γιορτάσει σύντομα την 90ή επέτειό του. Βρίσκεται στην οδό Kazakova, οικία 8α. Σήμερα ο καλλιτεχνικός του διευθυντής είναι ο K. S. Serebrennikov.

Θέατρο Gogol (Μόσχα): ιστορία της δημιουργίας

Το 1925, υπό την Κεντρική Επιτροπή του συνδικάτου των σιδηροδρομικών, αποφασίστηκε να οργανωθεί ένα νέο πολιτιστικό ίδρυμα. Έγιναν το «βιομηχανικό» θέατρο, το οποίο ονομάστηκε «Κινητή Θέατρο Δράματος και Κωμωδίας». Η δημιουργική του ομάδα, με επικεφαλής τον Κ. Γκολοβάνοφ, άρχισε αμέσως να διεξάγει μεγάλη πολιτιστική και εκπαιδευτική δραστηριότητα μεταξύ των σιδηροδρομικών. Ειδικότερα, τα πρώτα χρόνια της ύπαρξής του, το θέατρο εμφανιζόταν συχνά με πολυεπίπεδες συνδυασμένες παραστάσεις-συναυλίες με θέμα την ημέρα, συχνά αγκιτάσιου και δημοσιογραφικού χαρακτήρα. Το 1934, οι κορυφαίοι καλλιτέχνες του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας (Δεύτερος) - I. N. Bersenev, V. V. Gotovtsev και S. G. Birman ανέλαβαν την προστασία του θεάτρου. ΣΤΟΩς αποτέλεσμα της υποστήριξής τους, οι νέοι ηθοποιοί του νέου θεάτρου απέκτησαν τις απαραίτητες γνώσεις που τους επέτρεψαν να περάσουν τα σύνορα διαχωρίζοντας την ερασιτεχνική παράσταση από τον επαγγελματισμό. Το 1938, επικεφαλής του θεάτρου ήταν ο Ν. Β. Πετρόφ, οπαδός της ρεαλιστικής τέχνης, ο οποίος σε διάφορα χρόνια ανέβασε παραστάσεις όπως «Μπορεί να συμβεί σε κανέναν» του B. Romashov, «Την παραμονή» του A. N. Afinogenov και άλλων.

Στο αποκορύφωμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, το θέατρο μεταφέρθηκε σε ένα προεπαναστατικό κτίριο που βρίσκεται στην οδό Kazakova, η οποία εξακολουθεί να είναι η μόνιμη κατοικία του σήμερα.

Δραστηριότητες στα μεταπολεμικά χρόνια

Στο τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, όταν το κοινό, διψασμένο για τέχνη, άρχισε να παρακολουθεί ξανά πολιτιστικές εκδηλώσεις, το θέατρο έφτασε σε ένα νέο επίπεδο ανάπτυξής του. Το 1959 πήρε το όνομά του από τον Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ και προς τιμήν αυτού του γεγονότος πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του έργου βασισμένου στην ιστορία "Taras Bulba".

Από τις αρχές της δεκαετίας του '60, το θέατρο Gogol έχει λάβει νέους ηγέτες. Επικεφαλής του πολιτιστικού ιδρύματος ήταν οι A. Dunaev και B. Golubovsky, οι οποίοι διατήρησαν προσεκτικά τις παραδόσεις του. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που ανέβηκαν παραστάσεις όπως το «Δείπνο στο Σενλίς» της Ανούγια, «Συνάδελφοι» του Ακσένοφ, «Shore» του Μποντάρεφ, «Άσχημη Έλσα» του Ρισλάκκι και άλλες.

Ιστορία από το 1987 έως το 2012

Τα χρόνια της περεστρόικα, τα ορμητικά 90s και η πρώτη δεκαετία του νέου αιώνα, όταν ο σκηνοθέτης S. I. Γιασίν. Μεταξύ των ηθοποιών που έπαιξαν στη σκηνή του, μπορούν να σημειωθούν οι Igor Ugolnikov, Yulia Avsharova, Alexander Bordukov και άλλοι, και από τις πιο επιτυχημένες παραστάσεις - "Theatrical Romance" του M. Bulgakov, "Mistral", "Unknown Williams" και "There στο βάθος, πάνω από το λόφο" V. Maksimov.

Το τέλος της ιστορίας

Κάθε εποχή υπαγορεύει τους δικούς της νόμους και πρέπει να περάσουν χρόνια για να καταστεί σαφές εάν οι αλλαγές ήταν δικαιολογημένες ή όχι. Όπως και να έχει, τον Αύγουστο του 2012 το θέατρο Gogol έλαβε έναν νέο καλλιτεχνικό διευθυντή, ο οποίος έγινε ο Kirill Serebrennikov. Ένα μήνα αργότερα, ανακοίνωσε τα σχέδιά του για τη δημιουργία ενός σύγχρονου πολυεπιστημονικού πολιτιστικού κέντρου. Αυτή η ιδέα αντιμετωπίστηκε με εχθρότητα από τα περισσότερα μέλη του θιάσου, τα οποία τάχθηκαν υπέρ της διατήρησης των παραδόσεων που έχουν εξελιχθεί σε σχεδόν 90 χρόνια συνεχούς ύπαρξης αυτής της ομάδας.

Ο αγώνας των ηθοποιών ήταν ανεπιτυχής, τον Οκτώβριο του 2012 το θέατρο Gogol έπαψε να υπάρχει και το Gogol Center δημιουργήθηκε στη βάση του. Λειτουργεί στο ίδιο κτίριο στην οδό Kazakova, και τον τελευταίο ενάμιση χρόνο έχει ήδη καταφέρει να κερδίσει κάποια δημοτικότητα στο κοινό της πρωτεύουσας.

Κέντρο Gogol

Σήμερα οι κάτοικοι αυτού του πολιτιστικού ιδρύματος της νέας μορφής είναι:

• "The Seventh Studio", που προέκυψε με βάση το μάθημα υποκριτικής και σκηνοθεσίας του K. Serebrennikov στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, όπου οι μαθητές εκπαιδεύονται να συμμετέχουν σε μια ποικιλία έργων, συμπεριλαμβανομένων των avant-garde;
• στούντιο "SunΔράμα», που στοχεύει να συνδυάσει στοιχεία θεάτρου, μιούζικαλ και συναυλίας·
• Dialogue Dance Company, γνωστή για τις εξαιρετικές χορογραφικές παραγωγές της, στις οποίες έχει ιδιαίτερη θέση η λέξη;
• θίασος του πρώην MDT με το όνομα N. V. Gogol.

Οι επισκέπτες του κέντρου περιμένουν ενδιαφέρουσες διαλέξεις και έντονες συζητήσεις για τα πιο πιεστικά θέματα που σχετίζονται με τη σύγχρονη τέχνη εντός των τειχών της λέσχης συζήτησης "Gogol +" και την πρεμιέρα ταινιών ξένων σκηνοθετών που δεν έφτασαν στα ρωσικά διανομή - ως μέρος του έργου "Gogol-kino". Επιπλέον, έχουν πρόσβαση σε σπάνιες ηχογραφήσεις σπουδαίων παραστάσεων του 20ου και 21ου αιώνα, οι οποίες είναι αποθηκευμένες στη δημόσια βιβλιοθήκη πολυμέσων του κέντρου, καθώς και την ευκαιρία να γίνουν θεατές μουσικών συναυλιών και παραστάσεων από τις πιο ενδιαφέρουσες εγχώριες και ευρωπαϊκές σκηνοθέτες θεάτρου.

Gogol Theatre: ηθοποιοί

Όπως ήδη αναφέρθηκε, μέρος του παλιού θιάσου του MDT είναι σήμερα οι κάτοικοι του νεοσύστατου κέντρου. Ανάμεσά τους, η παλαιότερη ηθοποιός που ήρθε στο Δραματικό Θέατρο Gogol το 1960 είναι η Maya Ivashkevich, καθώς και οι Alexander Mezentsev, Svetlana Bragarnik, Olga Naumenko, Irina Vybornova, Oleg Gushchin, Anna Gulyarenko, Sergey Reusenko, Vyacheslav και άλλοι ηθοποιοί.

Όσο για τη νέα γενιά του θιάσου, πέρυσι ήταν μια ομάδα αποφοίτων από πολλά θεατρικά πανεπιστήμια.

Σκηνοθέτες

Οι παραστάσεις στις σκηνές του «Gogol Center» έχουν ήδη παρουσιάσει στο κοινό πλήθος διάσημων και πολύ νέωνδιευθυντές. Για παράδειγμα, ένας απόφοιτος της Σχολής Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας το 2013, ο Ζένια Μπέρκοβιτς, παρουσίασε εκεί τη «Μαρίνα» βασισμένη στο έργο του Λ. Στριζάκ και τη «Ρωσική ομορφιά» βασισμένη στο μυθιστόρημα του Β. Εροφέεφ. Ενδιαφέροντα είναι επίσης τα έργα των Denis Azarov, Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin, Vladislav Nastavshev, Vladimir Pankov και άλλων.

Ο χρόνος θα δείξει εάν η μετατροπή σε "Κέντρο Gogol" ωφέλησε το MDT που φέρει το όνομα του N. V. Gogol. Ένα πράγμα είναι προφανές - ένα «θέατρο μέσα στην πόλη» εμφανίστηκε στην πρωτεύουσα, το οποίο είναι επίσης μια «πόλη μέσα στο θέατρο», όπου μπορείτε να εξοικειωθείτε με τις σύγχρονες τάσεις της παγκόσμιας τέχνης και να δείτε εξαιρετικά ενδιαφέρουσες πρεμιέρες.