Γκαλερί Tsereteli: δημιουργικό εργαστήριο για τη δημιουργία ενός νέου κόσμου

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Η γκαλερί Zurab Tsereteli βρίσκεται στο σπίτι των Dolgorukovs. Το Prechistenka, ο δρόμος στον οποίο βρίσκεται, είναι το κέντρο της Μόσχας. Ονομαζόταν Chertolskaya στον Μεσαίωνα. Στη συνέχεια, αυτό το παράφωνο όνομα άλλαξε και χωρίστηκε σε δύο μέρη: Prechistenka και Lenivka (Volkhonka). Έχει ενδιαφέρον όχι μόνο γιατί στεγάζει την Πινακοθήκη Τσερετέλη. Περιέχει επίσης μια σειρά από ιστορικά κτίρια.

Σπίτι Ντολγκορούκοφ

Η ιστορία του διώροφου σπιτιού όπου βρίσκεται η γκαλερί Tsereteli, στην Prechistenka, 19, καλύπτεται από μυστήριο. Πιστεύεται ότι δημιουργήθηκε από τον μεγάλο M. F. Kazakov. Μετά την πυρκαγιά στη Μόσχα το 1812, ξαναχτίστηκε επανειλημμένα, ολοκληρώθηκε και άλλαξε σκοπό. Μετά το 1990 γίνεται άλλη μια αλλαγή και ξαναγεννιέται στην αρχική του μορφή. Αυτό διευκολύνεται από τις φιλανθρωπικές δραστηριότητες του γλύπτη και καλλιτέχνη Zurab Konstantinovich Tsereteli.

Το 2001, η Πινακοθήκη Τσερετέλη ανοίγει τις πόρτες της στους επισκέπτες. Πρόκειται για ένα ολόκληρο συγκρότημα, το οποίο αποτελείται από περίπου 50 δωμάτια. Η συνολική τους έκταση στο εσωτερικό του κτιρίου είναι κολοσσιαία και είναι περίπου δέκα χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα. Επιπλέον, υπάρχειένα τεράστιο αίθριο - μια μεγάλη ανοιχτή αυλή μέσα στο κτίριο. Η γκαλερί περιέχει όλο τον πιο σύγχρονο μουσειακό εξοπλισμό και τεχνικό εξοπλισμό. Εφόσον το επιτρέπει η πλατεία, διοργανώνονται μεγαλειώδεις ρωσικές και διεθνείς εκθέσεις, όπου στους επισκέπτες παρουσιάζονται όλα τα είδη καλών τεχνών, αρχιτεκτονικής και σχεδίου. Η έκθεση περιέχει εκμαγεία αρχαίων γλυπτών, τα οποία προσελκύουν νέους καλλιτέχνες, καθώς σκίτσα από αυτά περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα υποχρεωτικής εκπαίδευσης. Στη γκαλερί μπορείτε να γνωρίσετε όλη την ποικιλία των έργων του δημιουργού της Ζουράμπ Κωνσταντίνοβιτς, ο οποίος είναι πρόεδρος της Ακαδημίας Τεχνών.

Μόνιμη έκθεση

Η γκαλερί Tsereteli σάς επιτρέπει να εξοικειωθείτε όχι μόνο με τα έργα του σε διάφορες τεχνικές (ζωγραφική, γλυπτική, γραφικά, μνημειώδεις σμάλτους και μινιατούρες, σχέδιο), αλλά και να αναγνωρίσετε τον καλλιτέχνη ως φιλόσοφο που στοχάζεται περίπλοκα και αμφιλεγόμενα γεγονότα και πραγματικότητες της ζωής της σύγχρονης κοινωνίας.

Αίθουσες τελετών

Στις εικόνες πορτραίτων των σύγχρονών μας και ιστορικών προσωπικοτήτων, που βρίσκονται στο enfilade της γκαλερί, ο καλλιτέχνης δείχνει την άνοδο του ανθρώπινου πνεύματος. Η γκαλερί Tsereteli δίνει τη δυνατότητα στον επισκέπτη να δει τα μοντέλα μνημείων που είναι εγκατεστημένα στη χώρα μας και σε άλλες χώρες του κόσμου: «Φιλία για πάντα» (Μόσχα), «Η γέννηση ενός νέου ανθρώπου» (Σεβίλλη), Πέτρος Α΄, Κολόμβος, Μπαλζάκ, Μητέρα Τερέζα, Λαίδη Νταϊάνα, Στρατηγός Ντε Γκολ. Στην αίθουσα, που είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Τσάρλι Τσάπλιν, υπάρχουν πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά πορτρέτα.

Μεταξύ των αιθουσών της μπροστινής σουίταςυπάρχει μια αίθουσα «Εκκλησία του Οίκου», πλήρως ανακαινισμένη. Είναι διακοσμημένο με σμάλτο που απεικονίζουν σκηνές από τη Βίβλο και το Ευαγγέλιο. Φιλοξενεί συναυλίες.

Θρησκευτικά Θέματα

Πίνακες ζωγραφικής και έργα σε άλλες τεχνικές που αντικατοπτρίζουν θρησκευτικά θέματα παρουσιάζονται στο αίθριο. Συχνά επαναλαμβάνουν ο ένας τον άλλον από διαφορετικές οπτικές γωνίες, μπαίνοντας σε διάλογο μεταξύ τους. Το επικό θέμα της γνώσης του καλού και του κακού είναι μνημειώδες. Τα πιο ενδιαφέροντα γραφικά έργα, κατασκευασμένα τόσο με μονόχρωμη τεχνική όσο και έγχρωμα, είναι αφιερωμένα στο ίδιο θέμα. Πολύ ενδιαφέροντα τα πορτρέτα του Πατριάρχη Πασών των Ρωσιών Αλέξιου Β' και του Καθολικού Γεωργίας Ηλία Β'. Κανείς δεν θα περάσει από την εικόνα του Αγίου Νικολάου του Θαυματουργού.

Ζωγραφική

Η Γκαλερί Τσερετέλη παρουσιάζει τη δουλειά του όλων των χρόνων. Παρουσιάζει πορτρέτα, ιδιαίτερος ρόλος δίνεται στις νεκρές φύσεις με λουλούδια. Συχνά συνδυάζονται με πορτρέτα γυναικών.

Οι χαρακτήρες των έργων του μετακινούνται από τη μια εικόνα στην άλλη, παρέχοντας τη διασύνδεση των έργων. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για εκείνους τους πίνακες που απεικονίζουν την παιδική ηλικία και τη νεολαία του πλοιάρχου. Αυτά τα έργα είναι ιδιαίτερα σημαντικά στη συλλογή. Στη νεολαία του, ο Zurab Konstantinovich ενδιαφέρθηκε βαθιά για την ιστορία της Γεωργίας, συμμετείχε σε αρχαιολογικές ανασκαφές και σπούδασε εθνογραφία. Αυτές οι αναμνήσεις χρησιμεύουν ως ζωντανή πηγή δημιουργικής έμπνευσης. Οι πίνακες ζωγραφικής μεγάλου μεγέθους θα τραβήξουν επίσης την προσοχή, αν και γίνονται με εντελώς διαφορετικό τρόπο.

Υψηλά ανάγλυφα "My Contemporaries"

Αυτή η γλυπτική ενότητα είναι πολύ ποικίλη και εκφραστική. Κάθε εικόνα δίνει ένα συγκεκριμένο χαρακτηριστικόκαι ένα ιδιαίτερο όραμα ενός προσώπου από τον συγγραφέα, με το οποίο μπορεί κανείς να συμφωνήσει ή να το αρνηθεί, αλλά είναι αδύνατο να περάσει. Οι δημιουργημένες εικόνες ελκύουν. Η Γκαλερί Τσερετέλη παρουσιάζει εικόνες καλλιτεχνών από τις αρχές του εικοστού αιώνα. Τα επιτεύγματα στην πλαστική τέχνη, τη μουσική και τη λογοτεχνία συνδέονται με τα ονόματά τους. Παραθέτουμε μόνο μερικά: F. Chaliapin, A. Akhmatova, N. Gumilyov, I. Bunin.

Όταν στη δεκαετία του '60 η διανόηση έλαβε μια ανάσα φρέσκου αέρα γεμάτη ελευθερία, εμφανίστηκαν προσωπικότητες που αιχμαλωτίστηκαν επίσης από τον Zurab Konstantinovich. Νιώθει την πνευματική του σύνδεση μαζί τους. Πρόκειται για πορτρέτα ποιητών, μουσικών, καλλιτεχνών, κινηματογραφιστών. Τη θέση τους ανάμεσα στα μεγάλα ονόματα βρήκαν και οι ανώνυμοι σύγχρονοί μας. Κάθε πορτρέτο μεταφέρει τον βαθύ εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου.

Εσμάλτο

Η τέχνη του κλειστού σμάλτου, που δεν χάνει τα φωτεινά του χρώματα με την πάροδο του χρόνου και μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη διακόσμηση δημόσιων κτιρίων και εσωτερικών χώρων, επανεξετάζεται και αναβιώνει από τον πλοίαρχο. Αυτά τα έργα βυθίζουν τον επισκέπτη σε έναν κόσμο γιορτινό και ζωντανό, από τον οποίο βγαίνει γεμάτος με τη χαρά της ύπαρξης.

Η γκαλερί του Ζουράμπ Τσερετέλη είναι ένας ολόκληρος κόσμος που αντικατοπτρίζει την πνευματική αναζήτηση του δασκάλου σε όλη του τη ζωή, τη δυναμική δημιουργική του διαδικασία, που δεν σταματά και μιλάει τη γλώσσα της τέχνης κατανοητή σε όλους.