2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Τι είναι ο θίασος; Φαίνεται ότι η σημασία αυτής της λέξης είναι γνωστή σε όλους. Αλλά μερικές φορές, για να εξηγήσουμε το νόημά του με περισσότερες λεπτομέρειες, πρέπει να ψάξουμε σε διάφορα λεξικά, να μάθουμε την προέλευσή του. Για το σκοπό αυτό, θα χρειαστούμε ένα επεξηγηματικό φρασεολογικό, σύγχρονο επεξηγηματικό, ετυμολογικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας, έναν διερμηνέα ξένων λέξεων και, ενδεχομένως, κάποιους άλλους πόρους. Υπάρχουν πολλές άλλες πηγές από τις οποίες μπορούμε να μάθουμε τι είναι θίασος. Αλλά αυτό είναι αν θέλουμε να εμβαθύνουμε και να ασχοληθούμε με την προέλευση και τη σημασία αυτής της λέξης από φιλολογική άποψη. Αυτό το άρθρο θα επικεντρωθεί στον θεατρικό θίασο, τη σύνθεσή του, τους ηθοποιούς που περιλαμβάνονται σε αυτόν.
Τι είναι ένας θίασος;
Αυτή η λέξη αναφέρεται σε μια μόνιμη δημιουργική ομάδα ηθοποιών, καθώς και σε τραγουδιστές και μουσικούς. Στα ρωσικά, ένας θίασος είναι συνήθως μια ομάδα ξεχωριστού θεάτρου ή τσίρκου. Το λεξικό ξένων λέξεων δείχνει ότι αυτός ο όρος προέρχεται από τη γαλλική θίασο ή τη γερμανική λέξη truppe. Και εννοεί το προσωπικό καστ ενός ξεχωριστού θεάτρου, καθώς και μια κοινωνία πλανόδιων τραγουδιστών και ηθοποιών. Αν μιλάμε για το θέατρο, τότε μια τέτοια ομάδα συγκροτείται από τον επικεφαλής, τον σκηνοθέτη, με βάση το τι είδους ρεπερτόριο έχει το θέατρό του. Συχνά σε αυτόή άλλο θέατρο πάει λόγω των αγαπημένων ηθοποιών που απαρτίζουν τον θίασο του. Όταν καταφέρνεις να δημιουργήσεις μια τόσο μεγάλη ομάδα, το θέατρο γίνεται ιδιαίτερα δημοφιλές και μερικές φορές η μεταφορά ενός διάσημου ηθοποιού από τον έναν θίασο στον άλλο μπορεί να μειώσει αυτή τη δημοτικότητα.
Ποικιλίες του θιάσου
Ας εξετάσουμε τώρα πιο αναλυτικά τι καθορίζει τον χαρακτήρα του θεατρικού θιάσου. Πρώτα από όλα, καθορίζεται από το είδος του θεάτρου. Αντίστοιχα, ο θίασος του θεάτρου μπορεί να είναι δραματικός, όπερα, οπερέτα, μπαλέτο. Υπάρχουν πολλές άλλες ποικιλίες του, ανάλογα με την τυπική οργάνωση του θεάτρου. Υπάρχουν θέατρα που δεν έχουν μόνιμο θίασο, και προσλαμβάνονται ηθοποιοί για ξεχωριστή παράσταση. Αλλά στα περισσότερα θέατρα είναι ακόμα σταθερό. Πρόκειται για ακίνητα θέατρα ρεπερτορίου, αν και συνήθως δεν χρησιμοποιείται τέτοια προδιαγραφή. Υπάρχει επίσης ένα τέτοιο όνομα ως περιπλανώμενος θίασος. Έτσι λέγεται μια ομάδα ηθοποιών που κυκλοφορούν συνεχώς και παίζουν σε διάφορα μέρη, αφού δεν έχουν δικό τους κτίριο. Οι θίασοι συνδέονται επίσης με έναν προστάτη, επιχειρηματία ή δημιουργό και ονομάζονται με το όνομά του.
Από την ιστορία της δημιουργίας του πρώτου μόνιμου θιάσου στη Μόσχα
Η αυτοκράτειρα Ελισαβέτα Πετρόβνα το 1756 εξέδωσε ένα διάταγμα, μετά από το οποίο ιδρύθηκε το ρωσικό θέατρο στην Αγία Πετρούπολη. Αμέσως μετά, άνοιξε ένα θέατρο στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Οι ίδιοι οι φοιτητές γίνονται ηθοποιοί του και σκηνοθετείται από τον σκηνοθέτη αυτού του πανεπιστημίου, τον ποιητή και θεατρικό συγγραφέα M. M. Kheraskov. Η ύπαρξη αυτού του θεάτρου ήταν βραχύβια, αλλά στη συνέχεια ήταν στη βάση τουο πρώτος μόνιμος θίασος στη Μόσχα. Αποτελούνταν από δραματικούς ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς και χορευτές. Τις πρώτες δεκαετίες μετά τη δημιουργία του, διοικούνταν από ιδιώτες επιχειρηματίες και μόνο από το 1806 ο θίασος μεταφέρθηκε σε δημόσιο λογαριασμό.
Σύνθεση του θεατρικού θιάσου
Ο θεατρικός θίασος αποτελείται από καλλιτέχνες που επιλέγονται σύμφωνα με την αρχή του θεατρικού ρεπερτορίου, το σύστημά του, άλλες δημιουργικές πτυχές και αποχρώσεις του θεατρικού συστήματος. Οι περισσότερες γνωστές θεατρικές φυσιογνωμίες, σκηνοθέτες, ηθοποιοί πιστεύουν ότι η σύνθεση του θιάσου πρέπει να είναι μια συνοδική υποκριτική αδελφότητα, με έντονη κοινότητα εντολών. Οι καλλιτέχνες που μπαίνουν σε αυτό πρέπει να ριζώσουν για τον κοινό σκοπό, να μπορούν να μεταμορφώνονται σε νέο χαρακτήρα με κάθε νέα παράσταση, κάθε νέα παραγωγή.
Σύντομα για τα διάσημα θέατρα στη Ρωσία και τους θιάσους τους
Η Ρωσία φημίζεται για τα θέατρα της, τα ιδρύματα της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας είναι ιδιαίτερα διάσημα. Στη βόρεια πρωτεύουσα της Ρωσίας, υπάρχουν περίπου 185 θέατρα με τους δικούς τους ξεχωριστούς θιάσους. Τα πιο διάσημα ανάμεσά τους είναι το Θέατρο Lensoviet, το Youth Theatre στο Fontanka, το Maly και το Bolshoi Drama Theatre, καθώς και τα θέατρα Mikhailovsky και Mariinsky. Το θέατρο Mariinsky θεωρείται δικαίως το πιο δημοφιλές - είναι σύμβολο της ρωσικής θεατρικής κουλτούρας. Στη σκηνή του μπορείτε να δείτε τα αληθινά αριστουργήματα της εγχώριας και παγκόσμιας όπερας και μπαλέτου.
Ηγέτης του είναι ο V. Gergiev. Όσο για τους θιάσους του θεάτρου Mariinsky, τόσο της όπερας όσο και του μπαλέτου, αναγνωρίζονται ως οι καλύτεροι στοο κόσμος. Η σύνθεση του θιάσου αυτού του θεάτρου είναι οι πιο ταλαντούχοι καλλιτέχνες που έχουν γίνει παγκόσμιοι αστέρες: O. Borodina, A. Netrebko, U. Lopatkina, D. Vishneva και πολλοί άλλοι. Το σήμα κατατεθέν της Ρωσίας είναι αναμφίβολα το Ακαδημαϊκό Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα. Αυτό είναι το κεντρικό θέατρο της χώρας. Οι ηθοποιοί των Μπολσόι παίζουν ένα ρεπερτόριο του οποίου οι μουσικές παραγωγές θεωρούνται παγκόσμια αριστουργήματα.
Ο ιδανικός θίασος είναι…
Τι θα πουν διάσημοι; Περνώντας σε διάσημους ηθοποιούς, καλλιτεχνικούς διευθυντές θεάτρων, κριτικούς θεάτρου με ερωτήσεις: "Ο ιδανικός θίασος - τι είναι; Υπάρχει πραγματικά;", μπορείτε να ακούσετε διαφορετικές σκέψεις για αυτό το θέμα. Αλλά ως επί το πλείστον, δεν υπάρχει σαφής απάντηση σε αυτό το ερώτημα. Ο γνωστός Mark Zakharov, για παράδειγμα, πιστεύει ότι ένας ιδανικός θίασος αποτελείται από διαφορετικά δημιουργικά άτομα, τα οποία συνδέονται με ένα ισχυρό εσωτερικό ενεργειακό δυναμικό. Ο θίασος θα πρέπει να περιλαμβάνει καλλιτέχνες διαφορετικών ηλικιών: νέους, ώριμους, ακόμη και εκείνους που είναι ήδη στην «υπερώριμα» ηλικία.
Η δημοφιλής ηθοποιός Yulia Rutberg είναι σίγουρη ότι ιδανικοί θίασοι δημιουργούνται σε φοιτητές, σε μαθήματα, σε κελάρια. Μόνο μια ομάδα μπορεί να θεωρηθεί ως τέτοια, όπου οι άνθρωποι μαζί βιώνουν μια κοινή αιτία, μετατρέποντας σε μια πραγματική οικογένεια που αρχίζει ακόμη και να αναπνέει μαζί. Ο κριτικός θεάτρου Γιούρι Ριμπάκοφ λέει ότι οι σωστοί άνθρωποι πρέπει να αποτελούν τον θίασο του θεάτρου. Αυτοί θα πρέπει να είναι ευέλικτοι ηθοποιοί που μπορούν να παίξουν τόσο κωμωδία όσο και δράμα. Ο θίασος των ηθοποιών πρέπει να είναι προσανατολισμένος στο κοινό και να συλλέγει καθημερινά γεμάτα σπίτια.
Αλλά αν εμβαθύνετε σε αυτό το θέμα, συμφωνείτε με τον Mark Zakharov, ο οποίος συνέκρινε την ερώτηση για έναν ιδανικό θίασο με το γεγονός ότι μιλούσαμε για έναν ιδανικό σκηνοθέτη, ηθοποιό, κριτικό θεάτρου ή απλώς έναν ιδανικό άνθρωπο. Δεν υπάρχει τέτοιος σαφής προσδιορισμός και δεν μπορεί να είναι. Επομένως, ο θίασος είναι αναμφίβολα μια ομάδα ταλαντούχων καλλιτεχνών που συνεργάζονται, ενθουσιάζοντας και εκπλήσσοντας το κοινό.
Συνιστάται:
Ποιος είναι το yaoi και γιατί το yaoi είναι δημοφιλές;
Το αυξανόμενο ενδιαφέρον των μέσων ενημέρωσης για το yaoi προσελκύει την προσοχή των συγγραφέων βιβλίων, ταινιών και σειρών. Το είδος απευθύνεται σε νεανικό γυναικείο κοινό, αλλά υπάρχουν και τύποι μεταξύ των θαυμαστών. Γιατί όμως τα manga για τη ρομαντική σχέση δύο ανδρών κερδίζουν τις καρδιές των ανθρώπων σε όλο τον κόσμο; Και ποιος είναι ένας yaoischik που αντιμετωπίζει αδικαιολόγητα την παρεξήγηση από τους άλλους;
Τι είναι το σονέτο; Το ποίημα είναι σονέτο. Συγγραφείς σονέτας
Η Αναγέννηση έδωσε στην ανθρωπότητα πολλά αριστουργήματα της λογοτεχνίας και μια νέα μορφή στιχουργίας - το σονέτο - έγινε πραγματική ανακάλυψη και δεν χάνει τη συνάφειά της ακόμη και σήμερα, μετά από αρκετές εκατοντάδες χρόνια. Στο άρθρο θα εξοικειωθείτε με τους συγγραφείς των σονέτα και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους στην Ιταλία, τη Γαλλία και την Αγγλία
Η κιθάρα είναι εξάχορδη και η νύχτα είναι τόσο φεγγαρόλουστη
Η κλασική εξάχορδη κιθάρα είναι η πιο δημοφιλής μεταξύ όλων των τύπων κιθάρων. Για δύο αιώνες, είναι αυτή που αποδεικνύει την ανωτερότητά της έναντι των καινοτομιών της οικογένειάς της. Και όλα αυτά γιατί ούτε μια κιθάρα δεν έχει καταφέρει ακόμα να φτάσει στο επίπεδο των καλλιτεχνικών δυνατοτήτων και του χρωματισμού της ηχοχρώματος που διαθέτει πλήρως μια κιθάρα έξι χορδών
Τι είναι το αστραφτερό χιούμορ και πώς είναι;
Η αλόγιστη χρήση κοινών εκφράσεων συχνά μας αδικεί. Η λανθασμένη κατανόηση διορθώνεται στο επίπεδο της συνήθειας, αργά ή γρήγορα οδηγεί σε παρεξήγηση. Τι είναι το αστραφτερό χιούμορ, πώς καθορίζονται γενικά οι διαβαθμίσεις αυτού του φαινομένου, ώστε να μπορεί κανείς με σιγουριά να ταξινομήσει ένα αστείο ως καλό ή κακό;
Η τηλεόραση είναι Ποια είναι τα είδη της τηλεόρασης;
Για περισσότερο από μισό αιώνα, η τηλεόραση ήταν ένας από τους κύριους τρόπους μεταφοράς πληροφοριών σε πολλούς ανθρώπους ταυτόχρονα, καθώς και ένας τρόπος για να χαλαρώσετε μετά από μια εργάσιμη ημέρα και να διασκεδάσετε το Σαββατοκύριακο. Η τεχνολογική πρόοδος κινείται με άλματα και τα όρια, τόσο οι τύποι εκπομπής όσο και η διαθεσιμότητα της τηλεόρασης για τον πληθυσμό αλλάζουν