Πορτρέτο στυλιζαρισμένο σε καμβά: περιγραφή και χαρακτηριστικά

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Τι μπορεί να εκπλήξει έναν σύγχρονο άνθρωπο; Πράγματι, στην εποχή της νανοτεχνολογίας και των ειδικών εφέ, αυτό φαίνεται να είναι ένα δύσκολο έργο. Ωστόσο, η τέχνη δεν έχει όριο στην ιδεολογική τελειότητα. Τα στυλιζαρισμένα πορτρέτα σε καμβά μπορούν να είναι μια πραγματική έκπληξη για όλους και να δώσουν ένα πυροτέχνημα συναισθημάτων ουράνιου τόξου. Η ποικιλία των στυλ, υπολογιστή ή χειροποίητα θα είναι μια πραγματική διακόσμηση κάθε σπιτιού. Ας γνωρίσουμε τα χαρακτηριστικά της δημιουργικής εργασίας.

Διαδικασία ενεργειών

Δημιουργήστε τέτοια αριστουργήματα από ψηφιακούς καλλιτέχνες. Η όλη διαδικασία δημιουργίας ενός στυλιζαρισμένου πορτρέτου τοποθετείται σε διάφορα στάδια:

• Προπαρασκευαστικό. Ο πελάτης επιλέγει μια κατάλληλη φωτογραφία για επεξεργασία. Και ο καλλιτέχνης, με τη σειρά του, δημιουργεί στιλιστικά σκίτσα στα οποία τα μελλοντικά πορτρέτα θα φαίνονται οργανικά.
• Εργασία. Αφού συμφωνήσει για την επιλογή, ο πλοίαρχος προχωρά απευθείας στο σχέδιο. Για να το κάνει αυτό, χρησιμοποιεί tablet ή υπολογιστή και ειδικούς επεξεργαστές γραφικών. Ένα πραγματικό πινέλο για έναν τέτοιο καλλιτέχνη αντικαθίσταται από ένα εικονικό στυλό.

• Ολοκλήρωση. Αφού το πορτρέτο γίνει αποδεκτό και εγκριθεί από τον πελάτη σε ηλεκτρονική μορφή, ο κύριος μπορεί να προχωρήσει στην εκτύπωσή του. Αλλά αυτόη δράση δεν εκτελείται σε χαρτί, αλλά σε λινό ή βαμβακερό καμβά. Στη συνέχεια, κατόπιν αιτήματος του πελάτη, ο καμβάς μπορεί να πλαισιωθεί.

Δυσκολίες

Η πιο δύσκολη στιγμή είναι η επιλογή ενός θέματος στο οποίο θα διατηρηθεί το στυλιζαρισμένο πορτρέτο. Η τέχνη είναι αρκετά ποικιλόμορφη και σήμερα υπάρχουν περισσότερες από δώδεκα από αυτές. Και η φαντασία των καλλιτεχνών δεν γνωρίζει σύνορα. Ανάμεσα στα δημιουργικά επιτεύγματα είναι το στυλιζάρισμα ενός χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων, γκράφιτι του δρόμου ή πίνακες του διάσημου σχεδιαστή Shepard Fairey. Ας γνωρίσουμε τα πιο δημοφιλή.

Σχέδιο με μολύβι

Κάθε έργο τέχνης ξεκινά με ένα σχέδιο με μολύβι. Ωστόσο, για τους σύγχρονους πλοιάρχους αυτή είναι μια αυτάρκης τεχνική απόδοσης. Με τη βοήθεια πονηρών χειρισμών, ο καλλιτέχνης μπορεί να σχεδιάσει ένα στυλιζαρισμένο πορτρέτο όχι μόνο στο κλασικό ασπρόμαυρο στυλ, αλλά και να δώσει στις εικόνες της σύνθεσης λάμψη, όγκο, ακόμη και μια συγκεκριμένη απόχρωση.

πορτραίτο ακουαρέλα

Το ενδιάμεσο στυλ μεταξύ ζωγραφικής και σχεδίου είναι η ακουαρέλα. Αυτή η ταξιανθία του παιδικού ενθουσιασμού και των ασαφών γραμμών. Στην πραγματικότητα, τέτοια σχέδια είναι βραχύβια. Ωστόσο, η ημιδιαφανής εικόνα, γεμάτη ρομαντισμό και νοσταλγία, ελαφρότητα και χρώματα, μπορεί να ενσαρκωθεί από τον πλοίαρχο σε ένα πιο καλλιτεχνικό και ανθεκτικό αριστούργημα. Για να γίνει αυτό, ένα πορτρέτο στυλιζαρισμένο ως ακουαρέλα απαιτεί μόνο μελάνι pigment και έναν καμβά.

Grunge

Μπορεί να βρει κανείς πολλή άνεση και προβληματισμό στο grunge. Συνεχίζει τις γνωστές μουσικές παραδόσεις και εισάγει ήσυχα φιμωμένατόνος, κάποια τραχύτητα και αντι-γκλαμουριά. Ταυτόχρονα, το πορτρέτο, στυλιζαρισμένο ως grunge, είναι γεμάτο με μια ορισμένη φόρτιση ενέργειας, έτοιμο να εκραγεί κυριολεκτικά ανά πάσα στιγμή. Στην τεχνική της εκτέλεσης χρησιμοποιούνται ειδικά φίλτρα και το εφέ μιας τεχνητά διαγραμμένης παλέτας. Τέτοια έργα μπορούν να παρουσιαστούν σε εξαιρετικούς ανθρώπους που βρίσκονται συνεχώς σε δημιουργική αναζήτηση.

Χαμηλό πολυ

Το στυλ Low Poly είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα της αλληλεπίδρασης τέχνης και τεχνολογίας. Ήρθε σε εμάς από τη βιομηχανία των υπολογιστών. Σε αυτήν την έκδοση, η εικόνα, όπως ένα παζλ, αποτελείται από πολλά πολύγωνα ή πολύγωνα. Αυτή η δυνατότητα σχετίζεται με τις πρώτες τρισδιάστατες εικόνες, όταν η τεχνολογία υπολογιστών απείχε ακόμη πολύ από την τέλεια.

Το Το στυλ Low Poly έχει μπει σταθερά στη ζωή μας. Οι άνθρωποι άρχισαν να φαντάζονται τους εαυτούς τους ως χαρακτήρες υπολογιστή και να μεταφέρουν τις εικόνες τους στην πραγματική ζωή μέσω εικόνων φτιαγμένες στο χέρι ή με τη βοήθεια γραφικών επεξεργαστών. Είναι αυτή η ποιότητα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη διαμόρφωση ενός πορτρέτου στο Photoshop. Σήμερα είναι μια τάση σχεδιασμού. Η πρωτοτυπία δίνει έμφαση στη σύνδεση του καμβά με το ψηφιακό στυλ.

Ζωγραφική

Οι θαυμαστές ελαιογραφιών από Ολλανδούς καλλιτέχνες του 15ου αιώνα θα εκτιμήσουν το πορτρέτο που είναι στυλιζαρισμένο ως πίνακας ζωγραφικής. Αυτό είναι το πιο δημοφιλές και περιζήτητο είδος στις σύγχρονες καλές τέχνες. Αυτή η τεχνική δίνει ελιτισμό, αριστοκρατία στο έργο. Κάποτε θεωρούνταν τελειωμένοι μετά από πολύωρη πόζα. Σε σπάνιεςπεριπτώσεις, η σιλουέτα ήταν αποκύημα της φαντασίας του καλλιτέχνη.

Σήμερα μπορείτε να δημιουργήσετε ένα στυλιζαρισμένο πορτρέτο στο Photoshop μόνο χρησιμοποιώντας μια ψηφιακή φωτογραφία. Φυσικά, το περιβάλλον της εικόνας ενός ατόμου παίζει εδώ πέρα από δευτερεύοντα ρόλο. Για τη ζωγραφική, τα τοπία, τα ρετρό περιβάλλοντα, το στούντιο penumbra κ.λπ. θεωρούνται επιτυχημένα Αν και για έναν επαγγελματία καλλιτέχνη, μερικές φορές αυτό απλά δεν έχει σημασία. Πρώτα φτιάχνει ένα κολάζ και μετά το στυλίζει. Η ίδια η διαδικασία θυμίζει από πολλές απόψεις φυσική βαφή με χρώματα. Η μόνη διαφορά είναι τα εργαλεία. Αντί για το συνηθισμένο καβαλέτο και βούρτσα με μια παλέτα, ο κύριος έχει ένα συμπαγές tablet στα χέρια του.

Ιστορικό στυλ

Σαν παιδί, όλοι ονειρεύονται να δοκιμάσουν μια στολή σωματοφύλακα ή έναν παραμυθένιο χαρακτήρα ή μια στολή ενός αυτοκράτορα ή μιας αυτοκράτειρας. Η φαντασία εδώ μπορεί να είναι απεριόριστη. Αλλά ποιος είπε ότι για αυτό χρειάζεται να νοικιάσετε θεατρικά σκηνικά, φορέματα; Το χέρι ενός γραφίστα θα ενσαρκώσει ένα όνειρο σε έναν πολυτελή καμβά που θα μεταφέρει μνήμη και έντονες εντυπώσεις μέσα στα χρόνια. Ένα ιστορικό πορτρέτο θα σας βοηθήσει να πάρετε μέρος σε ένα συναρπαστικό παιχνίδι μεταμορφώσεων και να αγγίξετε το παιδικό σας όνειρο. Θα απαιτήσει κυριολεκτικά μόνο το πρόσωπο του παραλήπτη, όλα τα άλλα είναι θέμα καλλιτεχνικής τεχνικής.

Ποιες φωτογραφίες είναι κατάλληλες για στυλιζαρισμένα πορτρέτα;

Συχνά οι πελάτες έχουν αμφιβολίες για την επιλογή των φωτογραφιών. Υπάρχει η άποψη ότι μια τέτοια εργασία απαιτεί καθαρές, έγχρωμες φωτογραφίες που λαμβάνονται στο στούντιο από επαγγελματία φωτογράφο. Ωστόσο, ένας καλός κύριος υπόκειται σεεργαστείτε με σχεδόν οποιοδήποτε υλικό: είτε πρόκειται για κορνίζα βίντεο, παλιές ασπρόμαυρες φωτογραφίες, εικόνες για κινητά ή από σελίδες κοινωνικής δικτύωσης. Ένας γνώστης των προγραμμάτων επεξεργασίας γραφικών πρώτα θα σαρώσει και θα επεξεργαστεί τη φωτογραφία και στη συνέχεια θα προχωρήσει στη διαμόρφωση του πορτρέτου.

Αξίζει να θυμάστε ότι για τέτοιους καμβάδες ταιριάζουν και οι οικογενειακές φωτογραφίες, οι φωτογραφίες γάμου, η εικόνα ενός παιδιού ή ενός αγαπημένου κατοικίδιου. Η δουλειά για τον καλλιτέχνη, φυσικά, θα γίνει πιο περίπλοκη και η διαδικασία θα αντικατοπτρίζεται στο ύψος της αμοιβής. Αλλά ένα τέτοιο δώρο θα είναι το πιο αξέχαστο και πρωτότυπο.

Σχέδιο

Ο σχεδιασμός του καμβά παίζει επίσης σημαντικό ρόλο. Μετά από όλα, ένας συνηθισμένος καμβάς, στερεωμένος σε ξύλινες πηχάκια, θα φαίνεται άγευστος και μοναχικός. Η επιλογή του πλαισίου εξαρτάται από το στυλ του πορτρέτου. Για έναν κλασικό καμβά, λοιπόν, ενδείκνυται ένα ξύλινο, λακαρισμένο πλαίσιο με ή χωρίς σχέδια. Το πλάτος του θα πρέπει να είναι οπτικά σε αρμονία με το μέγεθος του πορτρέτου. Στα αριθμητικά χαρακτηριστικά, αυτή η συσχέτιση μοιάζει με αυτό:

Μέγεθος πορτραίτου	Πλάτος πλαισίου
40x50 cm	3cm
60x80 cm	6cm
120x80 cm	9cm

Ένας καμβάς σε μοντέρνο στυλ μπορεί να εγκλειστεί σε ένα λεπτό πλαίσιο από άλλα υλικά (πλαστικό, μέταλλο κ.λπ.). Το κυριότερο είναι ότι όλη η σύνθεση φαίνεται οργανική.

Ένα άλλο σημαντικό σημείο είναι το χρώμα του πλαισίου. Αν το πορτρέτο είναι στυλιζαρισμένοπεριέχει ζεστούς τόνους, είναι πιο λογικό να επιλέξετε ένα καφέ ή χρυσό σχέδιο. Αν, αντίθετα, κυριαρχούν οι ψυχρές αποχρώσεις, τότε ένα ασημί πλαίσιο θα δείχνει τέλειο. Για πορτρέτα σχεδιασμένα ως σχέδιο με μολύβι, είναι κατάλληλο το λεπτό, κλασικό μαύρο πλαίσιο.

Ο γενικευμένος κανόνας για τη δημιουργία τέτοιων μοναδικών καμβάδων είναι η συμμόρφωσή τους με τα γούστα του πελάτη, τη φύση του παραλήπτη, τη γνώμη του πλοιάρχου και το εσωτερικό στο οποίο θα τοποθετηθεί το μελλοντικό αριστούργημα.