Κωμωδίες του Σαίξπηρ: λίστα με τις καλύτερες

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Στο έργο του μεγαλύτερου θεατρικού συγγραφέα της Αναγέννησης, του W. Shakespeare, συνηθίζεται να διακρίνουμε τρεις περιόδους. Η διαίρεση οφείλεται κυρίως στο είδος και τη θεματική πρωτοτυπία των έργων που γράφτηκαν σε διαφορετικά χρόνια.

Η πρώτη περίοδος - 1590-1601 - φαίνεται, ίσως, η πιο χαρούμενη στο φόντο των άλλων. Αυτή είναι η εποχή που δημιουργήθηκαν οι καλύτερες κωμωδίες του Σαίξπηρ. Η λίστα τους περιλαμβάνει περίπου δέκα έργα, χαρούμενα, με φωτεινές, αξέχαστες εικόνες.

Χαρακτηριστικά των κωμωδιών του 1590-1601

Έρωτας που μπορεί να ξεπεράσει κάθε ίντριγκα των άλλων… Νέοι, ενεργητικοί, πνευματώδεις ήρωες, ανάμεσα στους οποίους ξεχωριστή θέση κατέχουν γυναίκες που εκπλήσσουν με τη γοητεία τους, που αγωνίζονται για ανεξαρτησία και είναι έτοιμες να ανταγωνιστούν τους άντρες σε όλα… Ένα ασυνήθιστο, συχνά ρομαντικό τοπίο γεμάτο με το φως του ήλιου ή του φεγγαριού… Αυτό είναι το κύριο πράγμα που ενώνει τις πρώιμες κωμωδίες του Σαίξπηρ.

Μια συναρπαστική πλοκή βασισμένη σε κάποια ιστορία απόΗ αρχαιότητα ή ο Μεσαίωνας, αντανακλά πάντα τις πραγματικότητες της εποχής και συχνά χτίζεται πάνω στην ίδια αρχή. Οι κύριοι χαρακτήρες - ένα νεαρό ερωτευμένο ζευγάρι - αρχίζουν να παλεύουν για το δικαίωμα να παντρευτούν. Και πολύ συχνά, όχι μόνο οι γονείς και οι περιστάσεις γίνονται εμπόδιο, αλλά και η αταξία, τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα, οι πεποιθήσεις τους, που τελικά μπορούν να αλλάξουν. Έτσι, η κύρια ιδέα που κουβαλούν οι κωμωδίες του Σαίξπηρ είναι ότι ένα άτομο, όποιος κι αν είναι, πρέπει να γίνει ο ίδιος ο δημιουργός της δικής του ευτυχίας.

Υπάρχει ένα ακόμη πράγμα που πρέπει να προσέξετε. Παρά τη φαινομενική ελαφρότητα και το παιχνιδιάρικο, ο θεατρικός συγγραφέας θίγει αρκετά σημαντικά θέματα στα έργα του, καταγγέλλοντας την ανθρώπινη βλακεία και χυδαιότητα.

Κωμωδία των σφαλμάτων

Όπως έχει ήδη σημειωθεί, ο θεατρικός συγγραφέας συχνά δανειζόταν τις πλοκές των πρώιμων έργων από τους προκατόχους του. Αλλά μετά από καλλιτεχνική επεξεργασία, αντί για τις μάσκες που υιοθετήθηκαν στο μεσαιωνικό έργο, εμφανίστηκαν πραγματικά πρόσωπα, και αυτά ήταν ήδη κωμωδίες του Σαίξπηρ. Τον κατάλογό τους ανοίγει η «Κωμωδία των σφαλμάτων» -ανώριμη ακόμη, μικρή σε όγκο, εστιάζοντας περισσότερο στην εξωτερική πλευρά των γεγονότων και εστιάζοντας στις παραδόσεις του κλασικισμού. Αλλά ήδη αρκετά ενδιαφέροντες χαρακτήρες με τα εγγενή έντονα ανθρώπινα συναισθήματά τους σκιαγραφούνται σε αυτό. Και παρόλο που αυτό το έργο συχνά αποκαλείται τίποτα περισσότερο από φάρσα, είναι σαφές ότι είναι πολύ ανώτερο σε μορφή και περιεχόμενο από έργα αυτού του είδους που έχουν δημιουργηθεί στο παρελθόν.

Κωμωδία του Σαίξπηρ "The Taming of the Shrew"

Δημιουργήθηκε λίγο αργότερα (πιθανώς το 1593).επεξεργάστηκε ο θεατρικός συγγραφέας. Υπήρχε επίσης μια ανώνυμη έκδοση του έργου με παρόμοιο τίτλο και πλοκή, η οποία αποδόθηκε στον Σαίξπηρ.

Η συμπεριφορά των χαρακτήρων της κωμωδίας ήταν πάντα αντιληπτή διφορούμενη. Αυτή είναι η ιστορία των αδερφών, η μία από τις οποίες είναι η δύστροπη και ατίθαση Καταρίνα και η άλλη η πράος και ταπεινή Μπιάνκα. Δύο νέοι διεκδικούν το χέρι του τελευταίου, αλλά ο πατέρας του κοριτσιού ανακοινώνει ότι θα παντρευτεί τη μικρότερη κόρη του μόνο μετά την Καθαρίνα. Ως αποτέλεσμα, οι μνηστήρες ενώνουν τις δυνάμεις τους σε αναζήτηση συζύγου για αυτήν. Κάπως έτσι εμφανίζεται μια νεαρή, έξυπνη, ενεργητική Πετρούτσιο, που κατάφερε να διακρίνει τον πραγματικό της χαρακτήρα πίσω από το εξωτερικό απόρθητο της μεγαλύτερης αδερφής της. Χάρη στην εξυπνάδα, την υπομονή και μερικές φορές τη σκληρότητά του στις σχέσεις, κατάφερε να κερδίσει την καρδιά της επίμονης ομορφιάς και να βρει την αληθινή ευτυχία.

Το φινάλε της κωμωδίας του Σαίξπηρ, η περίληψη της οποίας δίνεται, αποδείχθηκε απρόβλεπτο. Η πράος Μπιάνκα έγινε ιδιότροπη και γκρινιάρα και πιο πρόσφατα, η δύστροπη Καταρίνα μετατράπηκε σε υπάκουη και καλοπροαίρετη σύζυγο. Μια νέα οπτική για τη ζωή ενός εξημερωμένου κοριτσιού αποκαλύπτεται στον τελευταίο της μονόλογο, στον οποίο καλεί τις παντρεμένες γυναίκες να υποταχθούν.

Έτσι, ο θεατρικός συγγραφέας τόνισε την ανωτερότητα των ανδρών έναντι του ασθενέστερου φύλου που έχει εδραιωθεί στην κοινωνία, αλλά, δείχνοντας την πλούσια φύση της Katharina, διακήρυξε την ισότητα και των δύο στην κοινωνία.

Ο έμπορος της Βενετίας

Μέχρι το 1596 είναι ένα άλλο διάσημο έργο που γράφτηκε από τον William Shakespeare. Οι κωμωδίες βασίζονται συνήθως σε μια αστεία πλοκή. Ωστόσο, η βάση αυτού του παιχνιδιούΥπάρχει μια ιστορία για το πώς ο φτωχός Bassanio, που αποφάσισε να παντρευτεί μια καλλονή από μια πλούσια οικογένεια, στρέφεται σε έναν φίλο έμπορο ζητώντας να δανειστεί χρήματα. Υπογράφει ένα νομοσχέδιο, σύμφωνα με το οποίο ο τοκογλύφος Shylock, σε περίπτωση καθυστέρησης, έχει το δικαίωμα να του κόψει μια λίβρα κρέας. Αυτός είναι ο λόγος που πολλοί συγγραφείς τείνουν να ταξινομούν τον Έμπορο της Βενετίας ως δράμα. Το είδος όμως καθορίστηκε από τον ίδιο τον συγγραφέα και στο φινάλε ο Bassanio, για να σώσει έναν ναυαγό φίλο έμπορο, πηγαίνει στο δικαστήριο και αποφασίζει να πληρώσει ποινή. Ως αποτέλεσμα, ο Shylock, ο οποίος αντιτάχθηκε σε αυτό, κατηγορείται για απόπειρα κατά της ζωής του Antonio και η μισή περιουσία του πηγαίνει στον έμπορο. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο η κωμωδία του Σαίξπηρ θέτει το ερώτημα της ανάγκης να τηρηθεί μια δεδομένη λέξη, ακόμα κι αν αυτή δεν ήταν επιπόλαιη ή σίγουρη για ένα επιτυχημένο αποτέλεσμα.

Δωδέκατη νύχτα

Πρόκειται για ένα ώριμο έργο που γράφτηκε γύρω στο 1600 από τον θεατρικό συγγραφέα. Οι κύριοι χαρακτήρες - οι δίδυμοι Viola και Sebastian - ως αποτέλεσμα ενός ναυαγίου χάνουν ο ένας τον άλλον και καταλήγουν στη χώρα της Ιλλυρίας. Η Βιόλα φορά ένα ανδρικό φόρεμα και μπαίνει στο παλάτι του δούκα Ορσίνο. Δίνει οδηγίες στη «νεανική σελίδα» - να πείσει την Ολίβια, με την οποία ήταν ερωτευμένος, να τον παντρευτεί. Αλλά η νεαρή χήρα είναι γοητευμένη από τον Cesario Viola.

Η κωμωδία του Σαίξπηρ «Δωδέκατη Νύχτα» συνεχίζεται με την εμφάνιση του Σεμπάστιαν στην πόλη, που οδηγεί σε πολλά μπερδέματα, αφού αδερφός και αδερφή έμοιαζαν εξαιρετικά. Ως αποτέλεσμα, εμφανίζονται δύο ζευγάρια: η Olivia-Sebastian και η Viola-Orsino, και όλα τελειώνουν καλά.

Σύμφωνα με την πλοκή του έργουπου θυμίζει μια χαρούμενη ρομαντική ιστορία αγάπης, στην οποία υπάρχουν πολλά αστεία, ασυνήθιστες καταστάσεις που συνδέονται με τη μεταμφίεση ηρώων (αυτό είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα των πρώιμων κωμωδιών του Σαίξπηρ). Το ασυνήθιστο τέλος προκαλείται από το γεγονός ότι κάθε ήρωας βρίσκει την αληθινή ευτυχία καθόλου εκεί που έψαχνε.

Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας

Η Αθήνα γίνεται σκηνή δράσης. Παράλληλα, αναπτύσσονται αρκετές ιστορίες και χαρακτήρες παραμυθιού που ζουν στο δάσος παρεμβαίνουν στις σχέσεις των ανθρώπων - αυτά είναι τα χαρακτηριστικά της πιο φανταστικής κωμωδίας του Σαίξπηρ. Η περίληψή του είναι η εξής. Οι ερωτευμένοι ήρωες, που αποφασίζουν να παραβιάσουν τη θέληση του πατέρα τους, βρίσκονται σε ένα ασυνήθιστο δάσος. Ο φίλος και ο αρραβωνιαστικός του Ερμία ορμούν πίσω τους. Χάρη στο λάθος των ξωτικών, όλα έγιναν καλά. Ερωτευμένοι ο ένας με τον άλλον, η Ερμία και ο Λύσανδρος μπόρεσαν να ενώσουν τις μοίρες τους. Και ο Δημήτριος βρήκε την ευτυχία με την Έλενα, που υπέφερε από καιρό για αυτόν. Οι αστείες περιπέτειες που συνέβησαν σε νέους στο μαγικό δάσος, το επόμενο πρωί δεν μοιάζουν παρά ένα όνειρο που έφερε την εκπλήρωση των επιθυμιών.

Το νόημα των κωμωδιών του Σαίξπηρ

Το κύριο πράγμα που διακρίνει όλο το έργο του θεατρικού συγγραφέα είναι η προσοχή στην προσωπικότητα ενός ατόμου. Αυτό φαίνεται καλά σε κάθε είδος, συμπεριλαμβανομένης της κωμωδίας. Το χαρούμενο γέλιο, η σύνδεση με τις λαογραφικές παραδόσεις, η ειλικρίνεια των συναισθημάτων των χαρακτήρων, τα όνειρά τους για μια ευτυχισμένη ζωή, η αναζήτηση τρόπων για να το πετύχουν, ο υψηλός ανθρωπισμός έκαναν τα έργα του Σαίξπηρ επίκαιρα και περιζήτητα ανά πάσα στιγμή.