Τι χαρακτηρίζει η ρωσική ζωγραφική του 20ού αιώνα;

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Τον 20ο αιώνα, ήρθε η στιγμή που όλη η τέχνη στράφηκε στην πρωτοπορία. Και αν ρωτήσετε ποια χαρακτηριστικά ξεχώριζαν τη ρωσική ζωγραφική εκείνης της περιόδου από εκείνη σε άλλες χώρες, τότε μπορούμε να πούμε με σιγουριά: όλοι οι καλλιτέχνες παρασύρθηκαν από την πρωτοπορία, που σημαίνει «προκαταρκτική απόσπαση» στα γαλλικά.

Η Ιστορία γνωρίζει πολλά παραδείγματα για το πώς, στις πιο κρίσιμες στιγμές, όταν έρχεται η αλλαγή των εποχών, δημιουργικές προσωπικότητες αρχίζουν να δημιουργούν ριζοσπαστικά κινήματα σχεδιασμένα να εξετάζουν τα γεγονότα από ένα διαφορετικό πρίσμα. Ωστόσο, ο 20ός αιώνας ήταν ένα σημαντικό γεγονός από αυτή την άποψη.

Η αρχή της εμπροσθοφυλακής

Τα πρώτα βήματα των εκπροσώπων της ρωσικής πρωτοπορίας έρχονται το 1907, όταν δημιουργήθηκε η καλλιτεχνική ένωση Blue Rose, όπου συγκεντρώθηκαν αναγνωρισμένοι δεξιοτέχνες του νεοπρωτογονισμού και του συμβολισμού.

Αυτά τα καλλιτεχνικά στυλ άνοιξαν τη γέφυρα σε μια θεμελιωδώς νέα κατεύθυνση στην τέχνη - την πρωτοπορία. Οι πρώτοι εξέχοντες καλλιτεχνικοί εκπρόσωποι αυτής της τάσης ήταν οι Kazimir Malevich, Larionov και Goncharov, έργα των οποίων φυλάσσονται στο Μουσείο της Μόσχας.σύγχρονη τέχνη.

Τι χαρακτηρίζει η ρωσική ζωγραφική του 20ού αιώνα; Ήταν εδώ που εμφανίστηκε για πρώτη φορά ο όρος «πρωτοπορία» - παρουσιάστηκε στον κόσμο από τον Benoit, περιγράφοντας ειρωνικά τα έργα καλλιτεχνών από τη δημιουργική ένωση Jack of Diamonds, που το 1910 παρουσίασαν τους πρώτους καινοτόμους πίνακες από τεχνικό σημείο θέα στο κοινό στην έκθεση της Ένωσης Καλλιτεχνών. Έκτοτε, έγινε γενικά αποδεκτό ότι όλες οι καινοτομίες σε αυτόν τον τομέα ανήκουν σε Ρώσους δεξιοτέχνες του πινέλου.

Εκπρόσωποι της ρωσικής πρωτοπορίας

Χαρακτηριστικά της ρωσικής ζωγραφικής του 20ου αιώνα. είναι τέτοια που η αναδυόμενη πρωτοπορία ήταν μια ευρεία έννοια, ενώ στη βάση της γεννήθηκαν όλο και περισσότερες νέες στιλιστικές τάσεις.

Έτσι, για παράδειγμα, πολλοί Ρώσοι καλλιτέχνες στη δουλειά τους ακολούθησαν τις παραδόσεις του ευρωπαϊκού μοντερνισμού: κυβισμός, σουπρεματισμός, κονστρουκτιβισμός, ραγιονισμός, φωβισμός και φουτουρισμός. Οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποι του εγχώριου κινήματος της πρωτοπορίας ήταν ο Καντίνσκι και ο Μάλεβιτς. Στάθηκαν στις απαρχές αυτού του πολύπλευρου καλλιτεχνικού φαινομένου και έγιναν οι «ένοχοι» της γέννησης των απογόνων του - της αφαίρεσης.

Η αφαίρεση είναι μια μη αντικειμενική τέχνη, όπου ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μόνο τη συνειρμική του αντίληψη της πραγματικότητας για την εικόνα, παρακάμπτοντας τους κανόνες της κλασικής ζωγραφικής. Το κύριο καλλιτεχνικό στοιχείο του στυλ είναι το χρώμα, το οποίο βοηθά τους δασκάλους να προικίζουν τους καμβάδες με συναισθήματα.

Ο Ο Καντίνσκι ήταν ο πρώτος που τόλμησε ένα τέτοιο πείραμα. Η παγκόσμια ιδέα του ήταν να μεταφέρει στην ανθρωπότητα,ότι η μουσική μπορεί να απεικονιστεί στον καμβά, ότι έχει το δικό της χρώμα και μια ξεχωριστή μορφή.

Από τον αφαιρετικισμό στον σουπρεματισμό

Η ρωσική ζωγραφική υπέστη ενεργές αλλαγές στις αρχές του 20ου αιώνα.

Αφού το 1909, ο Καντίνσκι παρουσίασε για πρώτη φορά το πρώτο του αφηρημένο έργο στους κριτικούς, γνώρισε τον Καζιμίρ Μάλεβιτς, ο οποίος, αν και ήταν μεγάλος θαυμαστής κάθε τι καινούργιου, παρόλα αυτά συνέχισε να επηρεάζεται από τον ιμπρεσιονισμό. Από εκείνη τη στιγμή, τα έργα του καλλιτέχνη αρχίζουν να υφίστανται μεταμορφώσεις, οι οποίες μέχρι το 1913 τον έδειχναν ως εκπρόσωπο του κυβοφουτουρισμού.

Με την πάροδο του χρόνου, ο Malevich επεσήμανε για άλλη μια φορά ποια χαρακτηριστικά διέκρινε τη ρωσική ζωγραφική του 20ου αιώνα - έγινε ο ιδρυτής μιας νέας στυλιστικής τάσης, που ονομάζεται Suprematism. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα αυτής της κατεύθυνσης ήταν ότι στη συνθετική βάση του έργου τοποθετήθηκαν ορθογώνιες φιγούρες. Στην πραγματικότητα, ο σουπρεματισμός είναι ένα άλλο είδος αφαίρεσης, αφού έχει παρόμοια χαρακτηριστικά:

• άσκοπο;
• έλλειψη όγκου;
• γεωμετρικό (μπορεί να υπάρχουν μη ογκομετρικά γεωμετρικά σχήματα, αλλά το κεντρικό τμήμα της εικόνας είναι ένα ορθογώνιο),
• ασυμμετρία.

Ο Μάλεβιτς πίστευε ότι ο σουπρεματισμός είναι ένα νέο επίπεδο τέχνης, το οποίο είναι προσβάσιμο στην κατανόηση ενός νέου τύπου καλλιτεχνών που κατάφεραν να επιβιώσουν από τις προκαταλήψεις του παρελθόντος. Ποια χαρακτηριστικά διέκρινε τον Ρώσοζωγραφική εκείνη την εποχή; Σύμφωνα με τους εκπροσώπους του Suprematism, αυτή είναι μια ευκαιρία να κατανοήσουμε το υψηλότερο επίπεδο τέχνης, να γνωρίσουμε τη δυναμική και τη στατικότητα του χώρου ελαχιστοποιώντας το χώρο.