2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Τον Μάιο του 2016, η καλοκαιρινή σεζόν άνοιξε στο Green Theatre, που βρίσκεται στην επικράτεια του VDNKh. Η ιστορία της δημιουργίας αυτής της δομής ξεκινά στη σοβιετική εποχή. Για πρώτη φορά στο VDNKh, το Green Theatre χτίστηκε το 1939, σύμφωνα με το έργο του αρχιτέκτονα Boris Efimovich. Στην αρχή, το θέατρο, όπως και η ίδια η έκθεση, που προώθησε τη νίκη του σοσιαλιστικού συστήματος, χτίστηκε ως προσωρινή κατασκευή, επομένως ήταν εντελώς ξύλινο και βρισκόταν κοντά στην Πανενωσιακή Έκθεση Οικονομικών Δραστηριοτήτων και στο πάρκο Ostankino. Από αυτό, κυριολεκτικά θάφτηκε στο πράσινο και πήρε αμέσως το όνομά του.
Δεύτερη ζωή του θεάτρου
Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, το θέατρο έκλεισε μαζί με την έκθεση και μόλις πέντε χρόνια αργότερα αποφασίστηκε η ανακατασκευή του.
Στον αρχιτέκτονα δόθηκε το καθήκον να μετατρέψει το θέατρο σε πραγματικό ναό τέχνης, εντυπωσιακό στη μνημειακότητά του και ταυτόχρονα να το κάνει κοντά στους ανθρώπους. Οι εργασίες ξεκίνησαν ήδη το 1950 υπό την ηγεσία του ίδιου Μπόρις Εφίμοβιτς. Το κτίριο, που βρίσκεται στο VDNKh, το Πράσινο Θέατρο, ξαναχτίστηκε πλήρως από τον αρχιτέκτονα και έγινε πιο ευρύχωρο και μεγαλοπρεπές.
Η ομάδα εργατών και μηχανικών ξεκίνησε με το γεγονός ότι οι πύργοι που βρίσκονται στα πλάγια της σκηνής αυξήθηκαν σε μέγεθος, ο τελευταίος όροφος χτίστηκε, ένα ημικυκλικό πάνθεον ανεγέρθηκε από την πίσω πρόσοψη και ένα κομψό κιονοστοιχία χτίστηκε πίσω από τη σκηνή. Ο Μπόρις Εφίμοβιτς έβαλε τα δυνατά του και τώρα η σκηνή μπορεί να φιλοξενήσει έως και 350 άτομα.
Εγκαίνια του Πράσινου Θεάτρου
Για πρώτη φορά μετά τον πόλεμο, το Green Theatre άνοιξε στο VDNKh τον Αύγουστο του 1954. Τραγούδια σοβιετικών συνθετών, η «Παράγγελτη Ουβερτούρα» του Γκλιέρ, που γράφτηκε για τα εγκαίνια της έκθεσης γεωργικών επιτευγμάτων, η «Σουίτα τραγουδιών» του Μουραδελί και ούτω καθεξής.
Την καλοκαιρινή σεζόν, η επιτυχία των καλλιτεχνών ήταν εγγυημένη, αφού ο κόσμος επισκέφτηκε διάφορες εκθέσεις, ο κόσμος έσπευσε να ξεκουραστεί πολιτιστικά στη σκιά των δέντρων και να ακούσει μια καλή παράσταση. Οι αφίσες προσέλκυαν επισκέπτες που έγιναν ευγνώμονες θεατές. Αυτό το στάδιο για τους ομιλητές θεωρήθηκε το πιο χαρούμενο.
Ποικιλιακή τέχνη στο θέατρο
Το 1961 γίνεται η πιο σημαντική και χαρούμενη χρονιά για το θέατρο, βυθισμένο στο πράσινο. Για πρώτη φορά, το ασυνήθιστο All-Union Creative Workshop of Variety Art (VTMEI) αρχίζει να λειτουργεί στη βάση του, κύριος ηγέτης του οποίου είναι ο Leonid Maslyukov. Απόφοιτοι του εργαστηρίου είναι (σήμερα πολύ δημοφιλείς καλλιτέχνες) Leontiev, Bogatyrev, Petrosyan, Polishchuk, Marusev, χορευτές βρύσης οι αδερφοί Sazonov, που αναγνωρίζονται από όλο τον κόσμο και άλλους αστέρες της ποπ.
Δάσκαλοι νέων ερμηνευτών διαφόρων ποπ ειδώντέχνη γίνονται Claudia Shulzhenko, Leonid Utyosov. Για τους ερμηνευτές ετοιμάζονταν νούμερα και μάλιστα ολόκληρα προγράμματα. Εκτός από τους αποφοίτους, οι Yosif Kobzon, Arkady Raikin, Lyudmila Zykina έπαιξαν στη σκηνή του θεάτρου. Αυτή ήταν η ακμή της ποπ μουσικής στο VDNKh. Το Πράσινο Θέατρο έχει γίνει ένα μέρος όπου μαζεύονταν οι καλλονές της Μόσχας το καλοκαίρι.
Η παρακμή και η άνοδος του θεάτρου
Ξεκινώντας από τη δεκαετία του '80, το Πράσινο Θέατρο έπεσε σταδιακά σε παρακμή και έκλεισε τελείως στη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα, όταν σταμάτησαν να το χρηματοδοτούν. Πριν από την τρίτη ανακατασκευή, το θέατρο ήταν σε άθλια κατάσταση.
Το 2014, ξεκίνησαν οι εργασίες επισκευής στο VDNKh και, κατά συνέπεια, το υπαίθριο θέατρο περίμενε επίσης την καλύτερη ώρα του. Πρώτον, η πρόσοψη του θεάτρου επέστρεψε στο αρχικό της ιβουάρ χρώμα, πριν από αυτό βάφτηκε σε ανοιχτό πράσινο, προφανώς για να είναι σε αρμονία με το όνομα. Η σκηνή αναπαλαιώθηκε, εξοπλισμένη με σύγχρονη τεχνολογία, αποκαταστάθηκαν στοιχεία διακόσμησης από γυψομάρμαρο.
Στο αμφιθέατρο βάλτε νέες θέσεις για τους θεατές σε μορφή ξύλινων πάγκων. Μέσα στο κτίριο υπάρχει μια αίθουσα πρόβας με έναν χαμηλό πάγκο και μια «κατσίκα» από την οποία οι σοβιετικοί τύποι πήδηξαν σε ένα μάθημα φυσικής αγωγής. Υπάρχει μια σκάλα στην αίθουσα που οδηγεί στην οροφή ενός από τους πύργους. Από την οροφή μπορείτε να δείτε το περίπτερο που χτίστηκε κοντά, που αντικατοπτρίζει την καλλιέργεια λαχανικών και φρούτων της χώρας. Η ανοιχτή σκηνή του θεάτρου βρίσκεται απέναντι από το πάρκο Ostankino, έτσι όλα είναι βυθισμένα στο πράσινο και θυμίζουν σε πολλούς τη σχετικά ξέγνοιαστη σοβιετική εποχή.
VDNKh "Πράσινο Θέατρο":που είναι;
Η Μόσχα είναι μια φιλόξενη πόλη και υπάρχουν πάντα πολλοί επισκέπτες από κοντινό και μακρινό εξωτερικό. Όποιος ενδιαφέρεται για την έκθεση λαϊκών επιτευγμάτων μπορεί να στήσει τους πλοηγούς του και να βρει αυτό το μέρος χωρίς δυσκολία. Ήδη το 2015, οι Boris Grebenshchikov, Yuri Bashmet, Jivan Gasparyan και άλλοι διάσημοι ερμηνευτές εμφανίστηκαν στη σκηνή του θεάτρου. Από αυτό το άρθρο μπορείτε να μάθετε πού βρίσκεται το VDNKh "Green Theatre". Η διεύθυνση είναι η εξής: VDNKh, Prospekt Mira, 119.
Στις 9 Μαΐου 2016, το θέατρο άνοιξε ξανά τη σεζόν με στρατιωτικά τραγούδια που ερμήνευσε ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας Ντμίτρι Χβοροστόφσκι. Εκτός από αυτόν, στη συναυλία συμμετείχαν οι Fabio Mastrangelo, Dmitry Kharatyan, Daniil Kozlovsky, Leonid Agutin και άλλοι αστέρες πρώτου μεγέθους.
Στην ερώτηση ενός ενδιαφερόμενου: "Πού είναι το VDNKh, το Πράσινο Θέατρο, πώς να φτάσετε στη συναυλία", εκτός από την παραπάνω διεύθυνση, μπορείτε να προσθέσετε ότι πρέπει να πάρετε το μετρό στο VDNKh στάση, η πρώτη άμαξα από το κέντρο οδηγεί προς το VDNKh. Υπάρχουν επίσης δρομολόγια τρόλεϊ (14, 48, 76), τραμ (11, 17) και λεωφορείων (33, 56, 76 και άλλα).
Συνιστάται:
Δημιουργός της υπόγειας ροκ σκηνής της Σιβηρίας. Αποφθέγματα του Yegor Letov
Αυτό το άρθρο θα συζητήσει, ίσως, τον πιο αμφιλεγόμενο μουσικό της σοβιετικής και μετασοβιετικής περιόδου - τον Yegor Letov. Κάθε ακροατής ροκ μουσικής που σέβεται τον εαυτό του τουλάχιστον μία φορά άκουσε για αυτόν τον μουσικό και το συγκρότημα Πολιτικής Άμυνας. Στο άρθρο, θα αναλύσουμε τα κύρια αποσπάσματα του Yegor Letov και θα ανακαλύψουμε το ακανθώδες μονοπάτι από έναν απλό έφηβο από τη Σιβηρία σε έναν σπουδαίο μουσικό που τιμάται ακόμη και σήμερα
Τι είναι το ιαπωνικό θέατρο; Τύποι ιαπωνικού θεάτρου. Θέατρο αρ. Το θέατρο kyogen. θέατρο καμπούκι
Η Ιαπωνία είναι μια μυστηριώδης και ξεχωριστή χώρα, την ουσία και τις παραδόσεις της οποίας είναι πολύ δύσκολο να κατανοήσει ένας Ευρωπαίος. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι μέχρι τα μέσα του 17ου αιώνα η χώρα ήταν κλειστή στον κόσμο. Και τώρα, για να νιώσετε το πνεύμα της Ιαπωνίας, να γνωρίσετε την ουσία του, πρέπει να στραφείτε στην τέχνη. Εκφράζει την κουλτούρα και την κοσμοθεωρία των ανθρώπων όπως πουθενά αλλού. Το θέατρο της Ιαπωνίας είναι ένα από τα πιο αρχαία και σχεδόν αμετάβλητα είδη τέχνης που έχουν φτάσει σε εμάς
Μικρή Αίθουσα της Φιλαρμονικής με το όνομα Μ.Ι. Γκλίνκα. Η ιστορία της μοναδικής σκηνής δωματίου
Το άρθρο μιλά για την ιστορία του διάσημου σπιτιού στο Nevsky. Για περισσότερο από δύο αιώνες, έχει διατηρήσει τις παραδόσεις της μουσικής ζωής της πρωτεύουσας - από συναυλίες σε μικρά σαλόνια μέχρι παραστάσεις συνόλων δωματίου και συμφωνικών ορχήστρων της εποχής μας
"Πράσινο Θέατρο" (Voronezh): ιστορία, αφίσα
Τα εγκαίνια του ανακαινισμένου Green Theatre (Voronezh) το 2016 ολοκλήρωσαν τη μακροχρόνια ανακατασκευή του Central Park. Αυτό το μοναδικό πολιτιστικό συγκρότημα μπήκε το 2017 πλήρως ανακαινισμένο και έτοιμο για τις επερχόμενες μεγαλειώδεις εργασίες. Αλλά πολύ πρόσφατα, τόσο το πάρκο όσο και το μαργαριτάρι του - το "Πράσινο Θέατρο" (Voronezh) - θεωρήθηκαν ως μια ανάμνηση του σοβιετικού παρελθόντος που υποχωρεί
Βιογραφία της Irina Allegrova - Αυτοκράτειρα της ρωσικής σκηνής
Μια πραγματικά εκπληκτική γυναίκα, η Irina Allegrova, της οποίας η βιογραφία θα είναι το θέμα αυτού του άρθρου, έχει γίνει μια από τις πιο δημοφιλείς τραγουδίστριες της Σοβιετικής Ένωσης. Αλλά είναι ενδιαφέρον ότι στην παιδική ηλικία δεν ήξερε πώς να τραγουδήσει καθόλου. Οι δάσκαλοι στο μουσικό σχολείο δεν της υποσχέθηκαν ένα μεγάλο καλλιτεχνικό μέλλον, αλλά το αυτί της και η ακούραστη δουλειά για τον εαυτό της την οδήγησαν στην επιτυχία