Βιογραφία και έργο του Βασίλι Πολένοφ

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Πολιτιστικό περιβάλλον από τη βρεφική ηλικία περιέβαλε τον Βασίλι Πολένοφ. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η ανάπτυξη και η διαμόρφωση των ταλέντων του ήταν πολύπλευρη: το ταλέντο του ζωγράφου συνδυάστηκε μέσα του με το ταλέντο ενός αρχιτέκτονα και μουσικού. Υπήρξε εκπαιδευτικός, θεατρικός και δημόσιος χαρακτήρας. Μια φωτογραφία του Polenov Vasily Dmitrievich από το πορτρέτο του φίλου και θαυμαστή του I. Repin παρουσιάζεται παρακάτω.

Παιδική ηλικία

Ο Βασίλι Ντμίτριεβιτς Πολένοφ (1844 - 1927) γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη σε μια ευγενή οικογένεια, στην οποία οι πολιτιστικές παραδόσεις παραδόθηκαν από γενιά σε γενιά. Στο γραφείο του καλλιτέχνη κρεμάστηκε ένα πορτρέτο του παππού του - συγγραφέα, πρώτου οργανωτή του κρατικού αρχείου, συμμετέχοντα στον Πρώτο Πατριωτικό Πόλεμο και του πατέρα του - ιστορικό, γραμματέα της Ρωσικής Αρχαιολογικής Εταιρείας, που ασχολήθηκε πολύ με τα μνημεία του παρελθόντος της Ρωσίας. Η μητέρα ζωγράφιζε και έγραψε παιδικά βιβλία. Όλα τα παιδιά ήταν ικανά να ζωγραφίζουν και δάσκαλοι από την Ακαδημία Τεχνών δούλεψαν μαζί τους. Επιπλέον, τα παιδιά διδάσκονταν μουσική. Στη συνέχεια, ο Βασίλι Ντμίτριεβιτς θα παίζει μουσική τα βράδια και θα συνθέτει ειδύλλια σύμφωνα με τα λόγια του Λέρμοντοφ. Τα παιδικά χρόνια του Βασίλι Πολένοφ ήταν χαρούμενα και χωρίς σύννεφα.

Μελέτη

Το 1863, μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Β. Πολένοφ μπήκε στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης. Τον ελκύει όμως η ζωγραφική, γι' αυτό φοιτά στην Ακαδημία Τεχνών. Ο εθελοντής Polenov ασχολείται όχι μόνο με το σχέδιο, αλλά και ακούει διαλέξεις για την ιστορία της τέχνης, την ανατομία και την περιγραφική γεωμετρία. Καταφέρνει να σπουδάσει μουσική (τραγουδά στη χορωδία της Ακαδημίας) και είναι θαμώνας όπερας και συναυλιών. Το 1868, συνέχισε τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο στη Νομική Σχολή και, ενώ ζωγράφιζε, το 1871 έλαβε ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο για τον πίνακα «Η Ανάσταση της κόρης του αέρα». Ο Ilya Repin ζωγραφίζει μια εικόνα για το ίδιο θέμα.

Στη Γαλλία

Μετά από αυτό, ο Βασίλι πηγαίνει για πολύ καιρό για σπουδές στο εξωτερικό. Μαζί στο Repin, εργάστηκε σε τοπία στην πόλη Veul και το 1876 στο Παρίσι ολοκλήρωσε το έργο The Arrest of the Huguenot. Συχνά αναφέρεται επίσης ως "Η σύλληψη του Ουγενότου Ιακωβίνου ντε Μοντεμπέλ, Κομήτης του Ετρεμόν."

Ο καμβάς απεικονίζει μια σεμνή και σταθερή γυναίκα, έτοιμη να σκαρφαλώσει στη φωτιά ή να βάλει το κεφάλι της στο τεμάχιο για τις πεποιθήσεις της. Είναι σταθερή στην πίστη της και δεν θα υποχωρήσει από αυτήν. Όχι λιγότερο ζηλωτές για τον καθολικισμό είναι αυτοί που ήρθαν να τη συλλάβουν και να τη δώσουν. Αυτά τα τρομερά και αιματηρά χρόνια θρησκευτικών πολέμων στη Γαλλία απεικονίζονται με σκοτεινούς, καταπιεστικούς τόνους. Ο χρωματισμός της εικόνας είναι εξαιρετικά ζοφερός. Βαριές οι πέτρινες καμάρες, από τις οποίες ξεπροβάλλει η νεαρή κόμισσα. Το φως αναδεικνύει το θλιμμένο πρόσωπό της. Δεν σηκώνει τα μάτια της στους φρουρούς της, που γεμίζουν περηφάνια, γιατί αυτοίκάνουν ιερή πράξη - πολεμούν εναντίον των εχθρών της αγίας Μητέρας Εκκλησίας. Το κρύο και η απελπισία πηγάζουν από το όλο έργο. Ο ανθρωπιστής καλλιτέχνης, που ζει στη Γαλλία, ήταν εμποτισμένος με μια βαθιά κατανόηση της ιστορικής εποχής, την οποία μετέφερε στον καμβά. Για το έργο αυτό στην πατρίδα του έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Στο ίδιο μέρος, στη Γαλλία, έγινε για πάντα φίλος με τον I. Repin και γνώρισε στενά τον I. Turgenev. Η επικοινωνία με τον κυβερνήτη των σκέψεων, έναν τραγουδιστή της φύσης και έναν άνθρωπο από μια ευγενή φωλιά θα επηρεάσει το έργο του Βασίλι Πολένοφ.

Αναχώρηση για τα Βαλκάνια

Το 1876, ο Πολένοφ επέστρεψε στη Ρωσία, αλλά δεν έμεινε εκεί. Παθιάζεται με τις ιδέες της ενότητας των σλαβικών λαών στα Βαλκάνια. Ο Β. Πολένοφ πηγαίνει πρώτα στο σερβοτουρκικό μέτωπο και μετά στο ρωσοτουρκικό. Ως εθελοντής παίρνει μέρος στους αγώνες κατά των Τούρκων. Του απονεμήθηκαν δύο βραβεία - ο χρυσός σερβικός σταυρός Takovskiy και το μετάλλιο "For Courage". Από το θέατρο των επιχειρήσεων φέρνει πίνακες, σκίτσα, σκίτσα, που απεικονίζουν κυρίως σκηνές στρατιωτικής ζωής, χωριά Σερβίας και Μαυροβουνίου, χαρακτηριστικούς εθνικούς τύπους.

Στη Μόσχα

Επιστρέφοντας στην πατρίδα του, ο Β. Πολένοφ μετακόμισε από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα. Στη Μόσχα και στην περιοχή της Μόσχας ανακαλύπτει την πραγματικότητα που εξακολουθεί να ευχαριστεί τον θεατή. Εδώ γράφει τα πρώτα του αριστουργήματα, που θα αποκαλύψουν το λαμπρό πρωτότυπο ταλέντο του Βασίλι Πολένοφ.

Grandma's Garden (1879)

Ο καλλιτέχνης δημιούργησε ένα τοπίο σε συνδυασμό με μια σκηνή του είδους. Η ποίηση του Τουργκένιεφ για τα παλιά παραμελημένα κτήματα βλέπει ο θεατής στον καμβά.

Ένα ζεστό ξύλινο αρχοντικό με πελεκημένα σκαλοπάτια παρασύρει τον θεατή σε νοσταλγικές αναμνήσεις από το παλιό μεγαλείο του και τις μπάλες και τις δεξιώσεις που είδε και στις οποίες συμμετείχε η τότε νεαρή και όμορφη οικοδέσποινα του. Τώρα, σκυμμένη από την ηλικία, ντυμένη με τη μόδα των αρχών του αιώνα, περπατά ήσυχα στο αμμώδες μονοπάτι, συνοδευόμενη από την εγγονή της ή ακόμα και τη δισέγγονή της. Το κορίτσι στηρίζει προσεκτικά τη γριά. Συνδυάζονται με τον γύρω κήπο. Αυτή η ελεγεία, αυτός ο λυρισμός και ο στοχασμός σε ασημί-ροζ, λιλά και πράσινους τόνους, που δημιουργήθηκε από τη δεξιοτεχνία του ζωγράφου, μας αποκαλύπτει όχι μόνο τη γοητεία του παρελθόντος, αλλά τη μαγεία των μαγευτικών χρωμάτων. Αυτή η εικόνα έγινε αποδεκτή από όλους αμέσως και άνευ όρων. Όχι το ίδιο με το πιο μνημειώδες έργο που είχε ζωγραφίσει ο καλλιτέχνης δύο χρόνια νωρίτερα.

"Christ and the Sinner" (1877)

Ο κύριος ανησυχεί για το θέμα των δικαιωμάτων των γυναικών που καταπατούνται από την κοινωνική αδικία και τον θρησκευτικό φανατισμό. Ο Χριστός απεικονίζεται ως ένα συνηθισμένο γήινο άτομο.

Η λογοκρισία της εκκλησίας κατηγόρησε τον συγγραφέα ότι προσέβαλε τα θρησκευτικά αισθήματα των πιστών. Υπήρξαν λοιπόν προσπάθειες απαγόρευσης αυτού του έργου, οι οποίες αποκρούστηκαν από το κοινό. Συγγραφέας πολλών έργων ήταν ο καλλιτέχνης Βασίλι Πολένοφ, οι πίνακες του οποίου ενθουσίασαν την κοινωνία.

Life on the Oka

Στη δεκαετία του '90 V. D. Ο Πολένοφ αποκτά έναν άδειο αμμώδη ανάχωμα στις όχθες του Οκά. Εδώ χτίζει ένα σπίτι σύμφωνα με το δικό του σχέδιο, απλώνει έναν όμορφο κήπο και με έμπνευση ζωγραφίζει αγαπητά στην καρδιά του τοπία Oka. Ο Polenov Vasily Dmitrievich αγαπά ιδιαίτεραεικόνες του φθινοπώρου, όταν η φύση χρωματίζεται με όλα τα χρώματα: χρυσό, βυσσινί, τα υπολείμματα πρασίνου.

Golden Autumn (1893)

Ο καμβάς δεν απεικονίζει ένα υγρό φθινόπωρο, αλλά ένα λαμπερό χρυσό καλοκαίρι. Είναι ακόμα ζεστό και η ήρεμη Oka κυλάει τα νερά της ομοιόμορφα στις πλατιές πεδιάδες.

Το παράκτιο δάσος, η περιοχή Oka, μια μικροσκοπική εκκλησία στο βάθος - αυτή είναι μια γενικευμένη εικόνα της πατρίδας.

Early Snow (1891)

Αυτό είναι το πρώτο σημαντικό έργο του ζωγράφου όταν μετακόμισε στο Μπιόχοβο στην Οκά. Ξαφνικά χιόνισε. Τα δέντρα και οι θάμνοι δεν έχουν ρίξει ακόμη το φύλλωμά τους και ο ουρανός είναι ήδη καλυμμένος με χαμηλά σύννεφα χιονιού.

Το Oka δεν έχει καλυφθεί ακόμη με πραγματικό πάγο, αλλά μόνο με μια λεπτή κρούστα πάγου. Αλλά ήδη στον αέρα μπορεί κανείς να νιώσει τον παγωμένο προ χειμώνα.

Έτσι, μαζί με όλη την πολυμελή οικογένειά του (σύζυγος και πέντε παιδιά), ο VD Polenov πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στον ποταμό Oka. Εκεί δημιούργησε ένα μουσείο. Τώρα ονομάζεται "Polenovo". Τάφηκε επίσης εκεί κάτω από έναν σεμνό σταυρό Olonets, το σχέδιο του οποίου δημιούργησε ο ίδιος. Η βιογραφία του Polenov Vasily Dmitrievich είναι γεμάτη με μια πνευματική αντίληψη της ζωής. Κατάφερε να λάβει θέση ως καλλιτέχνης, και ως μουσικός, και ως οικογενειάρχης.