Σκηνοθεσία Mikhail Romm: βιογραφία και δημιουργικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Μιχαήλ Ρομ είναι διάσημος Σοβιετικός σκηνοθέτης και σεναριογράφος. Είναι βραβευμένος με πολλά βραβεία Στάλιν και Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, πολλές από τις ταινίες του έχουν λάβει διάφορα βραβεία και βραβεία. Είναι ένας κλασικός του σοβιετικού κινηματογράφου, ο οποίος επηρέασε τη διαμόρφωση της αισθητικής του σοβιετικού κινηματογράφου και έγινε δάσκαλος για έναν ολόκληρο γαλαξία διάσημων σκηνοθετών.

Βιογραφία

Ο Μιχαήλ Ρομ γεννήθηκε στο Ιρκούτσκ, όπου λίγο πριν ο πατέρας του είχε εξοριστεί για παράνομη επαναστατική εργασία, το 1901. Σύμφωνα με διάφορες πηγές, η ημερομηνία γέννησής του είναι 24 Ιανουαρίου ή 21 Φεβρουαρίου. Οι γονείς του ήταν γιατροί: ο πατέρας του ήταν βακτηριολόγος, η μητέρα του οδοντίατρος. Ένα χρόνο μετά τη γέννηση του Μιχαήλ, η οικογένεια στάλθηκε στο Zaigraevo (Buryatia), όπου έζησαν για αρκετά χρόνια, μετά από τα οποία μετακόμισαν στη Μόσχα.

Εκεί ο Romm σπούδασε στο γυμνάσιο και μπήκε στη Σχολή Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής. Οι κριτικοί κινηματογράφου σημειώνουν ότι η γλυπτική επηρέασε το στυλ του Ρομ ως σκηνοθέτη - οι ταινίες του χαρακτηρίζονται από μεγάλη προσοχή στην υφή, μια ιδιαίτερη ανακούφιση των προσώπων. Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου, ο Romm εντάχθηκε στον Κόκκινο Στρατό, όπουήταν σηματοδότης, και επίσης υπηρετούσε στην επιτροπή τροφίμων. Αφού επέστρεψε, εισήλθε στο Ανώτατο Καλλιτεχνικό και Τεχνικό Ινστιτούτο. Επιπλέον, το 1922-1923 σπούδασε στο κινηματογραφικό εργαστήρι του Lev Kuleshov.

Μετά την αποφοίτησή του από το ινστιτούτο το 1925, ο Mikhail Romm εργάστηκε ως δημοσιογράφος, σεναριογράφος και μεταφραστής.

Από το 1931, ο Romm ήταν βοηθός σκηνοθέτη στο στούντιο Soyuzkino και το 1934 κυκλοφόρησε η πρώτη του σκηνοθετική ταινία, Pyshka.

Το 1936 γνώρισε τη μέλλουσα σύζυγό του, την ηθοποιό Yelena Kuzmina, η οποία πρωταγωνίστησε στην ταινία του Thirteen.

Το 1937 και το 1939, ο Ρομ γύρισε δύο ταινίες για τον Λένιν ("Λένιν τον Οκτώβριο" και "Λένιν το 1918"), χάρη στις οποίες έλαβε επίσημη αναγνώριση.

Το 1941 έκανε έναν από τους πιο διάσημους πίνακες της καριέρας του, το όνειρο.

Από το 1938, ο Romm δίδασκε σκηνοθεσία στο VGIK. Μεταξύ των μαθητών του είναι πολλοί κλασικοί του σοβιετικού και ρωσικού κινηματογράφου: A. Tarkovsky, V. Shukshin, T. Abuladze, D. Asanova, G. Chukhrai, B. Yashin, S. Solovyov και άλλοι.

Το 1956 κυκλοφόρησε το μελόδραμα του Romm "Murder on Dante Street". Η ταινία σημείωσε επιτυχία στο box office και δόξασε τον νεαρό Mikhail Kozakov που έπαιξε σε αυτήν.

Το 1962 γυρίζει την ταινία «Εννέα μέρες του ενός έτους», που γίνεται νέος σταθμός στη δημιουργική του καριέρα.

Το 1965, ο Romm γύρισε ένα ντοκιμαντέρ "Ordinary Fascism" - μια μελέτη που χρησιμοποιεί κινηματογραφική φωτογραφία του φαινομένου της μαζικής ψύχωσης. Παρέμεινε η τελευταία ταινία ντοκιμαντέρ του Mikhail Romm "Και όμως πιστεύω …".ημιτελές και ολοκληρώθηκε μετά το θάνατό του από τους M. Khutsiev και E. Klimov.

Πέθανε την 1η Νοεμβρίου 1971, τάφηκε στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα.

Και τώρα λίγα λόγια για τις πιο διάσημες ταινίες του Mikhail Romm.

Pyshka

Η πρώτη ταινία του Romm "Pyshka", που κυκλοφόρησε το 1934, έγινε μια από τις τελευταίες βωβές ταινίες στη Σοβιετική Ένωση - την ίδια χρονιά πραγματοποιήθηκε επίσημα η πλήρης μετάβαση της σοβιετικής κινηματογραφίας στον κινηματογράφο ήχου. Το «Ντάμπλινγκ» (βασισμένο στην ομώνυμη ιστορία του Γκυ ντε Μωπασσάν) είναι μια κωμωδία που καταγγέλλει τις κακίες της αστικής κοινωνίας, που μιλάει για υποκριτές κυρίους και μια αξιοσέβαστη πόρνη. Ένα από τα πολλά πλεονεκτήματα της ταινίας είναι το καστ: για παράδειγμα, η Faina Ranevskaya έπαιξε τον πρώτο της κινηματογραφικό ρόλο σε αυτήν την ταινία.

Δεκατρία

Η ταινία του 1936 του Μάικλ Ρομ «Thirteen» εμπνεύστηκε από τα γουέστερν, συγκεκριμένα το «The Lost Patrol» του Τζον Φορντ. Το "Thirteen" είναι μια περιπέτεια και πολεμική ταινία που αφηγείται τον αγώνα ενός αποσπάσματος του Κόκκινου Στρατού με τους Basmachi (ένα αντάρτικο κίνημα στην Κεντρική Ασία που αντιτίθεται στην σοβιετική εξουσία). Αυτή η εικόνα θεωρείται μία από τις πρώτες σοβιετικές "ταινίες της ερήμου" ή "Ανατολικές" (έτσι ονομάστηκε κατ' αναλογία με τα γουέστερν). Επηρέασε όχι μόνο τον σοβιετικό κινηματογράφο, αλλά και τον κόσμο: τρία ριμέικ του "Thirteen" γυρίστηκαν στη συνέχεια στις ΗΠΑ - "Sahara" του Zoltan Kord, "Sahara" του Brian Trenchard-Smith και "The Last of the Comanches" του Andre. πριν από τον Thoth.

Όνειρο

Η ταινία «Dream» του 1941 είναι ένα υπαρξιακό δράμα και τραγική κωμωδία αφιερωμένη στους κατοίκους του ομώνυμου οικοτροφείου, τις ραγισμένες μοίρες, τις ελπίδες και τις απογοητεύσεις τους, το χάσμα μεταξύ της όμορφης ψευδαίσθησης και της καταθλιπτικής πραγματικότητας. Μόνο ο κεντρικός χαρακτήρας, μια νεαρή κοπέλα που έφυγε από το χωριό, έχει αρκετή δύναμη να μην καταρρεύσει, αλλά να συνεχίσει να προχωρά αναζητώντας την ευτυχία της. Η Faina Ranevskaya έπαιξε το ρόλο της οικοδέσποινας του οικοτροφείου Rosa Skorokhod. Αφού είδε το όνειρο, ο πρόεδρος των ΗΠΑ Φράνκλιν Ρούσβελτ την αποκάλεσε λαμπρή τραγική ηθοποιό και η ίδια η ταινία ήταν υπέροχη. Η ταινία "Dream" που ο Mikhail Romm αποκάλεσε "πολύ προσωπική" - βασίζεται στις παιδικές του αναμνήσεις, στους χαρακτήρες των συγγενών του.

Εννέα ημέρες του ενός έτους

Το "Nine Days of One Year" κυκλοφορεί το 1962 και γίνεται μία από τις σημαντικότερες ταινίες της δεκαετίας του '60. Αυτή η εικόνα μιλά για το έργο των πυρηνικών φυσικών και τα ηθικά ζητήματα που αντιμετωπίζουν κατά τη διάρκεια της έρευνάς τους. Η ταινία "Εννέα μέρες ενός έτους" σηματοδοτεί την εμφάνιση ενός νέου σοβιετικού ήρωα - ενός επιστήμονα, ενός διανοούμενου. Αυτό το θέμα υπάρχει σε πολλά έργα της δεκαετίας του εξήντα: ήταν μια περίοδος έξαρσης του ενδιαφέροντος για την επιστήμη, η πίστη στη λογική, η αναζήτηση μιας νέας αισθητικής.

Συνηθισμένος φασισμός

Το "Ordinary Fascism" (1965) είναι ένα ντοκιμαντέρ που χρησιμοποιεί αρχεία ταινιών από τη ναζιστική Γερμανία, το οποίο, με τη βοήθεια του μοντάζ και της μουσικής συνοδείας, γίνεται η δήλωση του συγγραφέαδιευθυντής. Ένα χαρακτηριστικό της ταινίας είναι η φωνή εκτός οθόνης του ίδιου του σκηνοθέτη Mikhail Romm - σε αντίθεση με τη σοβαρότητα και το απρόσωπο που είναι γνωστά στα ντοκιμαντέρ, η φωνή του φαίνεται ανθρώπινη, συνηθισμένη, ζωντανή, κάτι που τονίζει περαιτέρω το αντι-ολοκληρωτικό πάθος της ταινίας. Η ταινία "Ordinary Fascism" αποδείχθηκε πολύ επιτυχημένη: 25 εκατομμύρια θεατές την παρακολούθησαν σε δύο χρόνια.