2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η παράσταση "Tureen, or Boiling Passions" είναι μια ιδιωτική παράσταση του ομώνυμου γαλλικού έργου του Robber Lamouret σε σκηνοθεσία Gennady Trostyanetsky. Πρόκειται για μια κωμική σειρά με οργανικά στοιχεία από βοντβίλ ακόμα και οπερέτα.
Η παράσταση παρακολουθείται με μια ανάσα, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί στη σκηνή είναι η Nina Usatova, ο Andrey Urgant και ο Igor Sklyar.
Ποιος είναι ο συγγραφέας;
Ο ληστής Lamour (Lamure) είναι ένας εξαιρετικά δημοφιλής τραγουδιστής ποπ στη Γαλλία τη δεκαετία του '50 του περασμένου αιώνα. Εκτός από τη μουσική, ασχολήθηκε με τη σκηνοθεσία, έπαιξε σε ταινίες, εμφανίστηκε στη θεατρική σκηνή, έγραψε θεατρικά έργα και σενάρια.
Η Η κωμωδία είναι ένα είδος στο οποίο ο Robber Lamouret αφιέρωσε όλη του τη ζωή. Ξεκίνησε την καριέρα του σε εστιατόρια και κλαμπ, ερμηνεύοντας σκετς, χιουμοριστικά σκετς, παιχνιδιάρικα τραγούδια και αυτοσχεδιασμούς, που σήμερα ονομάζονται stand-up comedy.
Τα πρώτα έργα για το δρόμο, με την κυριολεκτική έννοια της λέξης - παραγωγές ταμπλόιντ, ο Robber άρχισε να γράφει στα χρόνια του πολέμου. Φυσικά, ήταν κωμωδίες.
Ως ηθοποιός του θεάτρου, ο Robber προσπάθησεο ίδιος στη δεκαετία του '50, όντας ήδη διάσημος και αγαπημένος chansonnier και περιζήτητος σεναριογράφος. Δέκα χρόνια αργότερα, στη δεκαετία του '60, ο Lamouret κυκλοφόρησε την πρώτη του ταινία, στην οποία δοκίμασε τον ρόλο του σκηνοθέτη - "Charming". Μετά το ντεμπούτο, κυκλοφόρησε η δεύτερη ταινία «Here Comes the Brunette!». Τα σενάρια επιμελήθηκε ο ίδιος ο Robber και βασίστηκαν στα έργα του.
Ο Lamouret πήγε στη «συνταξιοδότηση» το 1991, αποχαιρετώντας προκλητικά τον κινηματογράφο, αλλά «δεν υποκλίθηκε» στο θέατρο και συνέχισε να γράφει σενάρια, θεατρικά έργα και να σκηνοθετεί παραστάσεις σχεδόν μέχρι το θάνατό του.
Ο ληστής Lamouret πέθανε το 2011, στη Boulogne-Billancourt, ένα από τα προάστια του Παρισιού, στη θεατρική σκηνή της οποίας έδωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του.
Σχετικά με τι;
Το "Tureen" είναι μια παράσταση με απλή πλοκή, γεμάτη ίντριγκες, απροσδόκητες ανατροπές και καταστάσεις που κάνουν το κοινό να γελάει δυνατά. Η δράση στη σκηνή είναι πολύ δυναμική, αιχμαλωτίζει αμέσως την αίθουσα, χωρίς να σε αφήνει να βαρεθείς ούτε λεπτό.
Η ουσία του έργου είναι ότι κάπου στους αμπελώνες στο Μπορντό ζει μια πολύ πλούσια ηλικιωμένη κυρία. Η υπηρέτρια πίσω από τα μάτια της την αποκαλεί "Tureen" και η παράσταση χτίζεται γύρω από την επιθυμία του άπληστου ανιψιού της κυρίας να πάρει στην κατοχή της την κληρονομιά της, αλλά όχι μόνο… Ο ανιψιός μαντεύει αόριστα ότι κάποιος άλλος τραβάει τα χέρια του στο αμπελώνα, αλλά δεν υποψιάζεται ότι οι ανταγωνιστές του είναι η υπηρέτρια της θείας και ο αρραβωνιαστικός της, σχεδιάζοντας όχι μόνο να αρπάξει την κληρονομιά, αλλά και "την τέλεια δολοφονία του Tureen".
Παρά την πλοκή του ντετέκτιβ, αυτή είναι μια κωμωδία, απίστευτα αστείακαι ευγενικό. Για δύο πράξεις, η ηλικιωμένη κυρία αντιστέκεται επιτυχώς στις ίντριγκες, απαντά με τις δικές της ίντριγκες και διατηρεί τιμητικά τον αμπελώνα ανέπαφο.
Εκτός από τους αστραφτερούς διαλόγους που υπογραμμίζονται επιδέξια από τις εκφράσεις του προσώπου, την πλαστικότητα και τη γλώσσα του σώματος, υπάρχει αρκετή κωμωδία στη δράση. Αυτό προσθέτει συναισθηματικά και διευρυμένα συναισθήματα στο έργο "Tureen, or Boiling Passions" στις κριτικές του κοινού, αντί για τις στεγνές απαντήσεις "μου άρεσε…", από τις οποίες υποφέρουν πολλές εταιρείες κωμωδίας.
Ποιος είναι ο σκηνοθέτης;
Ο Gennady Rafailovich Trostyanetsky είναι ένας σκηνοθέτης γκουρού, αναγνωρισμένος τόσο από το κοινό όσο και από τους συναδέλφους του. Μεταξύ των βασιλικών του είναι το Κρατικό Βραβείο της RSFSR που φέρει το όνομα του K. S. Stanislavsky, το εθνικό θεατρικό βραβείο της Λετονίας "The Night of Actors", τρεις "Χρυσοί προβολείς" και ένα μετάλλιο για τη συμβολή στην ανάπτυξη του εθνικού πολιτισμού.
Η παράσταση "Tureen, or Boiling Passions" είναι ένα από τα λίγα έργα του μάστερ τόσο στο entreprise όσο και στο είδος της κωμωδίας. Καθώς ο ίδιος ο σκηνοθέτης μίλησε για την παραγωγή του, ήταν εύκολο να δουλέψεις πάνω στο έργο, οι πρόβες και οι σκηνές ήταν γεμάτες χιούμορ και μεγάλο μέρος της εμπειρίας των νεανικών του χρόνων, όταν ο Gennady Rafailovich γοητευόταν σοβαρά από την τέχνη της παντομίμας., μου ήρθε στο μυαλό και μου ήρθε χρήσιμο.
Ποιος είναι στη σκηνή;
Στην παράσταση για το Tureen, οι ηθοποιοί δεν αλλάζουν, όπως είναι χαρακτηριστικό για τις περισσότερες ιδιωτικές παραγωγές.
Πρωταγωνιστούν φυσικά η Nina Usatova και ο Andrey Urgant. Η Usatova έπαιξε τη θεία Violette, την ηλικιωμένη ιδιοκτήτρια του αμπελώνα, και την Urgant -ο διψασμένος για χρήματα ανιψιός της.
Οι υπόλοιποι χαρακτήρες χωρίστηκαν μεταξύ τους από τους Zoya Buryak, Alexander Volkov, Svetlana Pismichenko, Igor Sklyar.
Πόση ώρα διαρκεί;
Η δράση αποτελείται από δύο πράξεις που χωρίζονται με διάλειμμα. Η συνολική διάρκεια της παράστασης "Tureen, or Boiling Passions" είναι 2 ώρες, προστίθεται ένα διάλειμμα, το οποίο μπορεί να διαφέρει σε διαφορετικές πόλεις.
Για παράδειγμα, στην Αγία Πετρούπολη το διάλειμμα δόθηκε έως και 25 λεπτά και στο Ομσκ κράτησε μόνο 10 λεπτά. Επομένως, είναι αδύνατο να πούμε με ακρίβεια πόσο χρόνο θα χρειαστεί για να μείνει κανείς στο θέατρο, εξαρτάται από τους διοργανωτές της παράστασης, δηλαδή από το πάρτι που φιλοξενεί τον θίασο.
Πώς σας φαίνεται;
Το «Tureen…» είναι μια παράσταση που παρακολουθείται με μια ανάσα, διακόπτεται από ρεύματα γέλιου. Αν και η δράση είναι αρκετά μεγάλη, η πλοκή εκτυλίσσεται σε μερικές ώρες, οπότε ο θεατής δεν έχει χρόνο να κουραστεί.
Η απόδοση των καλλιτεχνών είναι εξαιρετικά δυναμική, τίποτα περιττό δεν συμβαίνει στη σκηνή, κυριολεκτικά κάθε κίνηση δεν είναι τυχαία, αλλά έχει σχεδιαστεί για να ενισχύσει το αποτέλεσμα της προφορικής παρατήρησης ή να απεικονίσει τα συναισθήματα των χαρακτήρων.
Δεν υπάρχει εγγενής παρατεταμένη διάρκεια σε πολλές δραματικές παραστάσεις, βαρετές παύσεις κατά τις οποίες το κοινό ξεχνά περί τίνος πρόκειται, όπως και οι ίδιοι οι καλλιτέχνες. Αντιθέτως, όλα είναι εξαιρετικά γρήγορα, ξεκάθαρα, επαληθευμένα και πολύ επαγγελματικά, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη, δεδομένου του καστ και της εμπειρίας του σκηνοθέτη.
Τι είδους;
Το είδος της παράστασης χαρακτηρίζεται ως κωμωδία, αλλά μπορεί να αποδοθεί και στην ειρωνική αστυνομική ιστορία. Το ζήτημα του είδους είναι ένα από τα πιο συζητημέναθέματα μεταξύ των σχολίων από τους θεατές που παρακολούθησαν την παραγωγή.
Μπορεί να ειπωθεί κατηγορηματικά ότι η παράσταση δεν περιέχει στοιχεία οπερέτας, βοντβίλ, τραγωδίας και άλλα στοιχεία που εκτρέπουν την προσοχή του κοινού στο πλάι. Ο σκηνοθέτης δεν παρέκκλινε από τους κλασικούς κανόνες. Τα κοστούμια επίσης δεν διακρίνονται από υπερβολή, όπως και τα σκηνικά. Όλα είναι πολύ απλά και συνοπτικά, δεν υπάρχει τίποτα περιττό για να αποσπάσει την προσοχή των καλλιτεχνών από το παιχνίδι.
Τι λένε;
Οι περισσότεροι από τους θεατές που παρακολούθησαν την παραγωγή αρχίζουν αμέσως να συζητούν για το έργο "Tureen …". Οι κριτικές της παράστασης είναι μια ευκαιρία να βιώσετε ξανά πολλά θετικά συναισθήματα που λαμβάνετε κατά την παρακολούθηση και να γελάσετε ξανά με τις σκηνές που σας αρέσουν.
Φυσικά, δεν είναι θετικές οι απόψεις όλων των θεατών. Για παράδειγμα, μεταξύ των κριτικών που γράφτηκαν, πολλοί ξεχωρίζουν το έργο της Ουσάτοβα και του Ουργκάντ, περιγράφοντας τη δουλειά των άλλων καλλιτεχνών ως «παγκάκια και γελοιότητες».
Κυρίως γράφτηκε από νεαρούς θεατές, για τους οποίους, πιθανότατα, οι καλλιτεχνικές τεχνικές της παντομίμας που χρησιμοποιεί ο σκηνοθέτης είναι ακατανόητες.
Σε μία από τις θεατρικές πύλες, όπου η παράσταση συζητιέται από το 2008, τα σχόλια από το κοινό, αντίθετα, είναι γεμάτα ευγνωμοσύνη προς τους καλλιτέχνες.
Η κοινή γνώμη διαφέρει επίσης ανά περιοχή. Στις πολυσύχναστες πόλεις του κεντροευρωπαϊκού τμήματος της χώρας μας, που καταστρέφονται από τα θεάματα, το κοινό αντιλαμβάνεται κάθε θεατρική παραγωγή πολύ πιο κριτικά και η κριτική σπάνια επιχειρηματολογείται και συνήθως καταλήγει στη λέξη «Fu!». Σε επαρχιακές και απομακρυσμένες περιοχές από την πρωτεύουσα, όπου υπάρχουν λίγες πολιτιστικές εκδηλώσεις, οι άνθρωποι έρχονται αρχικά με θετική στάση.διάθεση, με λουλούδια, και αφού παρακολουθήσουν την παράσταση αφήνουν τις ίδιες κριτικές για αυτήν.
Γενικά, το "Tureen …" πρέπει να το δούμε αν υπάρχει η επιθυμία να δούμε μια καλή, ποιοτική κωμωδία χωρίς χυδαιότητα και καθημερινή μαυρίλα. Αυτή η παράσταση ανέβηκε με τις καλύτερες κλασικές παραδόσεις, που είναι ίσως το κύριο πλεονέκτημά της.
Συνιστάται:
Η παράσταση "Αγαπητέ μου": κριτικές, σκηνοθέτης, πλοκή, ηθοποιοί και οι ρόλοι τους
"Αγαπητέ μου" είναι μια σύγχρονη κωμωδία χωρίς ρεπερτόριο που ανέβηκε με επιτυχία σε διάφορες πόλεις της χώρας από το 2015. Μια ελαφριά λυρική πλοκή και ηθοποιοί που αγαπήθηκαν εδώ και καιρό από τους θεατές του θεάτρου και της τηλεόρασης - αυτό είναι το μυστικό της επιτυχίας αυτής της παραγωγής. Αυτό το άρθρο παρέχει ενδιαφέρουσες πληροφορίες για το έργο "Αγάπη μου" και κριτικές από κριτικούς και θεατές
Καταπληκτική παράσταση "Faceless", Αγία Πετρούπολη - κριτικές, ηθοποιοί και ενδιαφέροντα γεγονότα
Πόσο καιρό σε φοβίζουν οι ταινίες τρόμου; Οι απλές αμερικανικές ιστορίες έχουν ήδη κουραστεί και θέλω κάτι νέο. Οι σκηνοθέτες έχουν δημιουργήσει ένα έργο, μια καθηλωτική παράσταση «Faceless», που πρακτικά δεν έχει ανάλογα. Ας σηκώσουμε το πέπλο της μυστικότητας, έτσι;
Παράσταση "Northern Wind": κριτικές, ηθοποιοί, περιεχόμενο
Οι κριτικές για το έργο "The North Wind" στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας συνήθως ξεκινούν με μια αναφορά στη Renata Litvinova και συχνά περιέχουν μόνο επαίνους ή, αντίθετα, δηλώσεις γεμάτες φθόνο και θυμό για αυτήν, και καθόλου για η παραγωγή. Όχι λιγότερο συχνά μιλούν για τη Zemfira, η οποία ασχολήθηκε με τη μουσική ρύθμιση της δράσης
Παράσταση "All Shades of Blue", "Satyricon": κριτικές κοινού, περιγραφή και κριτικές
Οι κριτικές για το έργο «Όλες οι αποχρώσεις του μπλε» στο Θέατρο Σατυρικόν είναι εντυπωσιακές, πρώτα απ' όλα γιατί είναι πολλές: στα ΜΜΕ, σε ένα παγκάκι κοντά στο σπίτι, σε μια νεανική εκδήλωση- μαζί, μπορείτε να ακούσετε / διαβάσετε μια γνώμη για το έργο, το οποίο είναι είκοσι ετών πίσω στη σκηνή δεν θα μπορούσε να είναι κατ 'αρχήν
Κωμωδία "Ψάχνω για γυναίκα. Ανέξοδο!": πλοκή, ηθοποιοί, κριτικές. "Ψάχνω για γυναίκα. Φτηνό!" - παράσταση με τη συμμετοχή κατοίκων του Comedy Club
"Ψάχνω για γυναίκα, φτηνή" - μια κωμωδία με τη συμμετοχή κατοίκων του Comedy Club. Την παράσταση ανέβασε ο καλλιτέχνης του θεάτρου "Crooked Mirror" - M. Tserishenko