Ivan Konstantinovich Aivazovsky: χρόνια ζωής, βιογραφία, δημιουργικότητα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Αν ρωτήσετε ένα άτομο που απέχει πολύ από την τέχνη, ποιον από τους μεγάλους ζωγράφους μπορεί να ονομάσει, τότε η απάντησή του θα ακούγεται σίγουρα το όνομα του υπέροχου Ρώσου καλλιτέχνη - ναυτογράφου Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Εκτός από τους πίνακες του θαλάσσιου στοιχείου, ο Aivazovsky άφησε πολλά έργα με άλλα θέματα. Ο καλλιτέχνης ταξίδεψε πολύ σε διάφορες χώρες και πάντα ζωγράφιζε αυτό που τον εντυπωσίαζε.

Παιδική ηλικία

Το επώνυμο του καλλιτέχνη αρχικά ακουγόταν σαν Ayvazyan και το όνομα που καταγράφηκε στη βάπτιση ήταν Hovhannes. Οι γονείς του, Αρμένιοι στην καταγωγή, ζούσαν στη Φεοδοσία. Σε αυτήν την πόλη, στην οικογένεια του εμπόρου Gevork (Konstantin) και της συζύγου του Repsime, στις 17 Ιουλίου 1817 (η ημερομηνία γέννησης του Aivazovsky αναφέρεται σύμφωνα με το παλιό στυλ), γεννήθηκε ο μικρός γιος Hovhannes. Ο καλλιτέχνης είχε τρεις αδερφές και έναν αδερφό τον Σαργή, ο οποίος αργότερα πήρε μοναχικούς όρκους και έλαβε το όνομα Γαβριήλ.

Η φυλή της οικογένειας Aivazovskyκατάγεται από τη Γαλικία, όπου οι πρόγονοι του καλλιτέχνη μετακόμισαν από την Αρμενία. Ο παππούς του Γρηγόρ και η γιαγιά του Άσκεν είχαν γη κοντά στην πόλη Λβοφ. Δυστυχώς, δεν έχουν διατηρηθεί ακριβέστερες πληροφορίες για την καταγωγή της οικογένειας. Ο πατέρας του καλλιτέχνη, μετά από έναν καυγά με τα αδέρφια του, καταλήγει στη Φεοδοσία και αλλάζει το επίθετό του σε Γκαϊβαζόφσκι.

Τα πρώτα χρόνια της ζωής του Aivazovsky πέρασαν στη Feodosia στην ακτή της Μαύρης Θάλασσας, ήδη από την παιδική του ηλικία άρχισε να ενδιαφέρεται για τη ζωγραφική και τη μουσική. Ο μικρός ζωγράφισε με μαύρο κάρβουνο τις πρώτες του εικόνες στους λευκούς τοίχους των σπιτιών της Φεοδοσίας. Ο αρχιτέκτονας Yakov Kokh επέστησε την προσοχή στις ικανότητές του, ο οποίος άρχισε να διδάσκει το αγόρι και τον βοήθησε, αφού έλαβε εκπαίδευση στο περιφερειακό σχολείο, να μπει στο γυμνάσιο της Συμφερούπολης.

Εκπαίδευση στην Αγία Πετρούπολη

Το φθινόπωρο του 1833, ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς Αϊβαζόφσκι φτάνει στην Αγία Πετρούπολη. Γίνεται δεκτός με δημόσια δαπάνη στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών. Αρχικά, σπούδασε με τον M. Vorobyov στο μάθημα του τοπίου και στη συνέχεια μετατέθηκε στη βοηθό του ναυτικού ζωγράφου F. Tanner, Γάλλου εκ γενετής. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Aivazovsky κατάφερε να πάρει ένα ασημένιο μετάλλιο για τα τοπία "View of the seaside in the vicinity of St. Petersburg" και "Etude of air over the sea", τα οποία παρουσιάστηκαν στο κοινό σε μια ακαδημαϊκή έκθεση.

Καλώνας με τη δασκάλα

Στη βιογραφία του ναυτικού ζωγράφου Aivazovsky υπήρξε ένα ενδιαφέρον περιστατικό που συνέβη ανάμεσα σε αυτόν και τον δάσκαλό του. Δουλεύοντας ως βοηθός του Tanner, ο Ivan Aivazovsky δεν είχε το δικαίωμαδουλεύω ανεξάρτητα. Όμως ο νεαρός καλλιτέχνης, παρά τη συμφωνία με τον δάσκαλο, συνέχισε να ζωγραφίζει τα δικά του τοπία και εξέθεσε πέντε πίνακες στην έκθεση του 1836 στην Ακαδημία Τεχνών. Οι κριτικοί ήταν ενθουσιασμένοι με το έργο του Aivazovsky, κάτι που δεν μπορεί να ειπωθεί για τον Tanner, ο οποίος ήταν τόσο προσβεβλημένος από την επιτυχία του μαθητή και του βοηθού του που παραπονέθηκε στον ίδιο τον αυτοκράτορα Νικόλαο τον Πρώτο. Τα έργα του νεαρού ζωγράφου αφαιρέθηκαν αμέσως από την έκθεση.

Έξι μήνες αργότερα, ο Aivazovsky διορίστηκε στην τάξη του καθηγητή Sauerweid, ενός ειδικού στη ζωγραφική μάχης. Αφού σπούδασε με έναν καθηγητή για αρκετούς μήνες, το 1837 ο καλλιτέχνης έλαβε το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο για τον πίνακα «Ηρεμία» που ζωγράφισε. Το αποτέλεσμα της δημιουργικότητας του Aivazovsky και της επιτυχίας του στην Ακαδημία Τεχνών ήταν η απόφαση να αποφοιτήσει από τις σπουδές του δύο χρόνια νωρίτερα από το αναμενόμενο και να τον στείλει στην Κριμαία για ανεξάρτητη εργασία αυτή τη φορά, καθώς η Ακαδημία είχε ήδη διδάξει στον νεαρό δάσκαλο τα πάντα. μπορούσε.

Επιστροφή στην Κριμαία

Επιστρέφοντας στην Κριμαία το 1838, ο Aivazovsky προσπαθεί να εργαστεί σκληρά και παραγωγικά. Δύο χρόνια από τη ζωή του Aivazovsky αφιερώθηκαν στη δουλειά πάνω σε θαλασσινά τοπία και σκηνές μάχης. Για αυτό, λαμβάνει μέρος σε εχθροπραξίες και επιβλέπει την απόβαση στρατιωτικών στρατευμάτων στην ακτή της Κιρκασίας. Ο πίνακας «Αποβίβαση ενός αποσπάσματος στην κοιλάδα Σουμπάσι» που ζωγράφισε ο ίδιος ήταν το αποτέλεσμα αυτών των παρατηρήσεων και είχε μεγάλη επιτυχία με τον αυτοκράτορα. Ο Νίκολας αγόρασε τον πίνακα από τον καλλιτέχνη και τον χρησιμοποίησε για να δοξάσει τα κατορθώματα του στόλου.

Το φθινόπωρο του 1839 ο Aivazovskyεπιστρέφει στην Αγία Πετρούπολη για να λάβει πιστοποιητικό. Επιπλέον, λαμβάνει βαθμό και προσωπική ευγένεια. Το καλοκαίρι του 1840, μαζί με τον φίλο του V. Sternberg, πήγε ένα ταξίδι στην Ιταλία.

Πρακτική στην Ιταλία

Κατά τη διάρκεια του χρόνου που πέρασε στην Ιταλία, ο Aivazovsky κατάφερε να επισκεφτεί τη Ρώμη, τη Φλωρεντία, τη Βενετία, όπου γνώρισε τον Gogol. Επισκέπτεται το νησί του Αγίου Λαζάρου, όπου ο αδελφός του Γαβριήλ μένει σε ένα μοναστήρι. Τα αδέρφια δεν είχαν δει ο ένας τον άλλον για πολλά χρόνια. Ο μοναχός Αϊβαζόφσκι αφήνει δώρο τον πίνακα του «Χάος. Δημιουργία του Κόσμου», η πλοκή του οποίου βασίζεται σε βιβλικά γεγονότα.

Στη διαδικασία της δουλειάς στις ακτές της Ιταλίας, ο Aivazovsky αναπτύσσει τον δικό του τρόπο ζωγραφικής. Ο καλλιτέχνης είχε πολύ καλά ανεπτυγμένη οπτική μνήμη, είχε πλούσια φαντασία, έτσι δούλευε ελάχιστα στο ύπαιθρο και τελείωσε τη ζωγραφική στο στούντιο. Τα ιταλικά έργα που δημιούργησε ο Aivazovsky γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στην κοινωνία. Ο Άγγλος καλλιτέχνης William Turner έδωσε πολύ καλές κριτικές στους πίνακες του Aivazovsky. Τα έργα σημειώθηκαν στην Ακαδημία του Παρισιού και βραβεύτηκαν με χρυσό μετάλλιο.

Το ένατο κύμα

Μετά από δουλειά στην Ιταλία, ο Aivazovsky συνεχίζει το ταξίδι του στην Ευρώπη. Επισκέπτεται την Ελβετία, την Ολλανδία, την Αγγλία, τη Γαλλία, την Πορτογαλία, την Ισπανία. Ο καλλιτέχνης κρατά πάντα μαζί του ένα άλμπουμ και σκιαγραφεί θαλασσινά τοπία και φύση που απλώνεται κατά μήκος της ακτής. Ενώ ταξίδευε κατά μήκος του Βισκαϊκού Κόλπου, το πλοίο στο οποίο βρισκόταν ο καλλιτέχνης πέφτει σε μια σφοδρή καταιγίδα. Το πλοίο επέζησε από θαύμα, αλλά οι εφημερίδες ανακοίνωσαν τον θάνατο του καλλιτέχνη στα νερά του κόλπου. Ο Αϊβαζόφσκι επέζησε και συνέχισεδουλειά. Οκτώ χρόνια μετά από αυτή τη θαλάσσια περιπέτεια, το 1850, ο πλοίαρχος ζωγραφίζει τον πίνακα "Το ένατο κύμα", ο οποίος αντικατοπτρίζει τις εμπειρίες και τις εντυπώσεις του από την καταιγίδα που του συνέβη στον Βισκαϊκό Κόλπο.

Ασυνήθιστοι πίνακες ζωγράφου της θάλασσας

Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky πέρασε πολύ χρόνο ταξιδεύοντας σε όλο τον κόσμο. Σε όλες τις χώρες έφτιαχνε σκίτσα και σκίτσα με θέματα που τον ενδιαφέρουν. Ένα από τα πιο ασυνήθιστα έργα για έναν θαλάσσιο ζωγράφο είναι μια εικόνα που ζωγραφίστηκε μετά την επίσκεψη στο άνοιγμα της διώρυγας του Σουέζ. Το έργο του Αϊβαζόφσκι ονομάζεται Η Μεγάλη Πυραμίδα της Γκίζας.

Ένας άλλος πίνακας ασυνήθιστος για τον Aivazovsky ζωγραφίστηκε το 1837: ο καμβάς ονομάζεται "View of the Grand Cascade in Peterhof".

Κατά τη διάρκεια μιας επίσκεψης στην Κωνσταντινούπολη, ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει τον πίνακα "Ανατολική Σκηνή". Σε αυτό, ο κύριος απεικόνισε μια ιστορία που διαδραματίζεται σε ένα μικρό καφενείο που βρίσκεται στο τζαμί Ortakoy. Η εικόνα δημιουργήθηκε το 1845. Ένας άλλος πίνακας "Ανατολική Σκηνή" ζωγραφίστηκε επίσης στην Κωνσταντινούπολη ένα χρόνο αργότερα.

Εκτός από τοπία, ο Aivazovsky ζωγράφισε εξαιρετικά πορτρέτα. Ένα παράδειγμα αυτού είναι ένας πίνακας με το πορτρέτο της γιαγιάς Ashkhen, ζωγραφισμένο το 1858.

Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky ήταν ένας πολύ επιτυχημένος ζωγράφος. Ένας σπάνιος καλλιτέχνης πέτυχε τέτοια φήμη όσο ζούσε. Ο κύριος είχε μια μεγάλητον αριθμό των βραβείων, είχε τον βαθμό του ναυάρχου., και το 1864 του απονεμήθηκε η κληρονομική ευγένεια.

Η ζωή του Aivazovsky στη Feodosia

Το 1845, ο Aivazovsky υπέβαλε αίτηση στο κύριο ναυτικό αρχηγείο, όπου εργάζεται ως ζωγράφος, και στην Ακαδημία Τεχνών, της οποίας είναι καθηγητής, με αίτημα να του επιτραπεί να βρίσκεται στην Κριμαία για να ολοκληρώσει το έργο ξεκίνησε εκεί. Έχοντας λάβει άδεια, ο Aivazovsky αρχίζει να χτίζει ένα σπίτι στην αγαπημένη του Feodosia. Παρά τα συνεχή ταξίδια σε όλο τον κόσμο, ο Aivazovsky πάντα έλεγε στους φίλους του ότι το σπίτι του ήταν στη Feodosia.

Ο καλλιτέχνης είναι πολύ δραστήριος για να ομορφύνει την πόλη. Ανοίγει σχολή τέχνης και γκαλερί τέχνης. Τα χρόνια της ζωής του Aivazovsky στην πατρίδα του έχουν πολύ ευεργετική επίδραση στην ανάπτυξη της Feodosia. Η πόλη γίνεται το κέντρο της ζωγραφικής και του πολιτισμού στα νότια της χώρας. Ο καλλιτέχνης ανοίγει μια σχολή ζωγράφων, η εκπαίδευση στην οποία στοχεύει στην ανάπτυξη των ταλέντων των ζωγράφων τοπίου. Εκτός από την ανάπτυξη της Κιμμέριας σχολής, ο Aivazovsky ασχολείται με τη δημιουργία μιας αίθουσας συναυλιών και μιας βιβλιοθήκης στη Feodosia.

Όχι απλώς καλλιτέχνης

Όλοι γνωρίζουν ότι ο Aivazovsky ήταν θαλάσσιος ζωγράφος, αλλά λίγοι γνωρίζουν ότι ο κύριος των θαλασσινών τοπίων ήταν αρχαιολόγος και ήταν μέλος της Εταιρείας Ιστορίας και Αρχαιοτήτων της Οδησσού. Σύμφωνα με το έργο που δημιούργησε και με δαπάνες του κατασκευάστηκε αρχαιολογικό μουσείο αρχαιοτήτων που βρίσκεται στο όρος Μιθριδάτης. Δυστυχώς, το μουσείο καταστράφηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου το 1941.

Ο καλλιτέχνης βοήθησε στην οργάνωση της κατασκευής και της ανάπτυξης του σιδηροδρόμου, που ήτανάνοιξε το 1892. Χάρη στις προσπάθειές του, το μεγαλύτερο εμπορικό λιμάνι στην ακτή της Κριμαίας, που βρίσκεται στην πατρίδα του πλοιάρχου, ξαναχτίστηκε.

Η ιστορία της άνοιξης Subashinsky

Η οικογένεια του Αϊβαζόφσκι ήταν αρκετά πλούσια. Ο καλλιτέχνης είχε την πηγή Subashinsky με κρυστάλλινα νερά. Το 1886, η γενέτειρα του κυρίου υπέφερε από έλλειψη πόσιμου νερού. Ο Aivazovsky αποδείχθηκε πολύ γενναιόδωρος άνθρωπος: βλέποντας τα δεινά των κατοίκων της Feodosia λόγω της έλλειψης καθαρού νερού, επέτρεψε να χρησιμοποιηθεί η πηγή του. Για τους σκοπούς αυτούς τοποθετήθηκε σύστημα ύδρευσης, αφού απείχε 25 μίλια από την πόλη μέχρι την πηγή. Στην πόλη, σύμφωνα με το έργο του καλλιτέχνη, δημιουργήθηκε ένα σιντριβάνι, οποιοσδήποτε κάτοικος μπορούσε να πάρει από αυτό όσο νερό χρειαζόταν και εντελώς δωρεάν. Σήμερα, αυτό το σιντριβάνι φέρει το όνομα του καλλιτέχνη.

Διαθήκη του Δασκάλου

Τα χρόνια της ζωής του Aivazovsky ήταν γεμάτα με δημιουργικότητα και βελτίωση της πατρίδας του Feodosia. Ένα από τα μεγάλα δώρα για την πόλη ήταν μια γκαλερί τέχνης. Διάσημο είναι και το Μουσείο Αϊβαζόφσκι, που άνοιξε στο σπίτι του καλλιτέχνη, όπου εκτίθενται πίνακες που, σύμφωνα με τη διαθήκη του Αϊβαζόφσκι, δεν πρέπει να φύγουν από τη Φεοδοσία.

Στο τέλος της ζωής του, ο καλλιτέχνης δημιούργησε τον πίνακα "Sea Bay" - αυτό είναι το τελευταίο ολοκληρωμένο έργο του. Μια μέρα πριν από το θάνατό του, ο Αϊβαζόφσκι αρχίζει να δουλεύει πάνω στον πίνακα "Η έκρηξη ενός τουρκικού πλοίου", αλλά δεν έχει χρόνο να τον ολοκληρώσει.

Πέθανε σε ηλικία 82 ετών στις 19 Απριλίου 1900.

Ο Αϊβαζόφσκι παντρεύτηκε δύο φορές, έγιναν οι δύο εγγονοί τουζωγράφοι. Ο Μιχαήλ Λατρί ήταν εκπρόσωπος της Κιμμέριας σχολής, ζωγράφος και καλλιτέχνης κεραμικής. Ο Alexei Ganzen, όπως και ο προπάππος του, ήταν ναυτικός ζωγράφος.