2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Το "Dance of the Vampires" είναι ένα δημοφιλές μιούζικαλ βασισμένο στην ταινία σε σκηνοθεσία Roman Polanski. Εφευρέθηκε στις αρχές της δεκαετίας του '90, η παράσταση συνεχίζει να ζει και να ενθουσιάζει το κοινό μέχρι σήμερα. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας της παραγωγής, πώς εξελίχθηκε η ιστορία της δημιουργίας του έργου, ποιος συμμετείχε στη δημιουργία του - σχετικά στο άρθρο μας.
Ειδήσεις θεατρικής σεζόν
Τον Αύγουστο του 2016, όλοι οι καλοφαγάδες της θεατρικής τέχνης ήταν ευχαριστημένοι με την είδηση ότι το μιούζικαλ «Dance of the Vampires» επέστρεφε στη σκηνή του Θεάτρου Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης. Τα εισιτήρια από τα ταμεία του θεάτρου εξαντλήθηκαν τις πρώτες κιόλας μέρες πώλησης. Και όλα αυτά γιατί η παράσταση έχει ήδη καταφέρει να κερδίσει την αγάπη του θεατή - για τρεις σεζόν, η παράσταση ήταν sold out στη σκηνή του θεάτρου. Τον Ιούλιο του 2014 παίχτηκε η τελευταία παράσταση. Η διεύθυνση του θεάτρου υποσχέθηκε σε όλους τους θαυμαστές του μιούζικαλ ότι δεν ήταν ένας αποχαιρετισμός, αλλά ένας μικρός χωρισμός. Και εδώ είναι άλλη μια αίσθηση!
Οι θαυμαστές της μουσικής παράστασης τη νέα σεζόν επρόκειτο να συναντηθούν με τον κόσμο της μαγείας καιαγαπημένους χαρακτήρες μέσα σε ενάμιση μήνα. Η έναρξη της νέας θεατρικής σεζόν είχε προγραμματιστεί για τις 22 Αυγούστου 2016 στην πολιτιστική πρωτεύουσα της Ρωσίας. Το τελευταίο μιούζικαλ στην Αγία Πετρούπολη παίχτηκε στις 2 Οκτωβρίου 2016. Όμως η παράσταση δεν τελείωσε την ύπαρξή της. Επεκτείνει το έδαφος της πορείας του σε όλη τη χώρα. Από τις 29 Οκτωβρίου 2016 "Dance of the Vampires" (μιούζικαλ) - στη Μόσχα!
Πρέπει να πω ότι η μουσική παραγωγή έχει υποστεί κάποιες αλλαγές: πριν από τη νέα σεζόν, η ομάδα παραγωγής διεξήγαγε μια επιλογή ηθοποιών - μελλοντικών ερμηνευτών των κύριων χαρακτήρων και νέα πρόσωπα εμφανίστηκαν στον θεατρικό θίασο.
Νέοι τραγουδιστές ανέβηκαν στη σκηνή μαζί με τους ήδη γνωστούς καλλιτέχνες-αστέρες του είδους Ivan Ozhogin, Elena Gazaeva, Alexander Sukhanov.
Fyodor Osipov, Elizaveta Belousova (φωτογραφία) - αυτοί είναι οι νέοι εκπρόσωποι του υποκριτικού περιβάλλοντος που συμμετέχουν στην παραγωγή του "Dance of the Vampires". Η μουσική που χρησιμοποιήθηκε στην παράσταση ανήκει στον Jim Steinman. Ο μουσικός διευθυντής του μιούζικαλ παρέμεινε ο ίδιος. Αυτός είναι ο γνωστός μόνιμος Aleksey Nefedov.
Το έργο έκανε πρεμιέρα στη Ρωσία τον Σεπτέμβριο του 2011. Πριν από αυτό, το μιούζικαλ κέρδισε τις καρδιές του ευρωπαϊκού κοινού. Γενικά, όλα ξεκίνησαν με την ιδέα του Cornelius B althus να ζωντανέψει την ιστορία που ειπώθηκε το 1967 στην ομώνυμη ταινία σε σκηνοθεσία Roman Polanski.
Ρομάν Πολάνσκι. Ποιος είναι αυτός;
Η ταινία που δημιούργησε ο Roman Polanski ("Dance of the Vampire") μπορεί να ονομαστεί λατρεία σήμερα, αλλά η αναγνώριση της εικόνας δεν έγινε αμέσως. Ήτανμια εποχή που τη θεωρούσαν μια από τις αποτυχημένες δουλειές του σκηνοθέτη.
Ο Ρομάν Πολάνσκι είναι ένας γνωστός σκηνοθέτης που, έχοντας εβραϊκές ρίζες, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της παιδικής του ηλικίας στην Πολωνία και εργάστηκε κυρίως στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Γαλλία και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής.
Τα αποτελέσματα της πολυετούς δουλειάς του έχουν αναγνωριστεί από παγκόσμιους κριτικούς κινηματογράφου και έχουν βραβευτεί με σημαντικά βραβεία όπως ο Χρυσός Φοίνικας στις Κάννες, η Χρυσή Άρκτος στο Βερολίνο. Ο Χρυσός Λέων του Φεστιβάλ Βενετίας, καθώς και το Όσκαρ και η Χρυσή Σφαίρα - ο Ρομάν Πολάνσκι έχει επίσης αυτά τα βραβεία στον κουμπαρά του.
Το "The Vampire Ball" είναι το πρώτο έγχρωμο έργο του δασκάλου, η ιδέα του οποίου γεννήθηκε σε ένα χιονοδρομικό κέντρο και επινοήθηκε ως ένα παραμύθι για τους βρικόλακες. Οι κριτικοί συχνά παρατηρούν την ομοιότητα της εικόνας με τη δουλειά των διευθυντών του στούντιο Hammer ή τις κασέτες του Alexander Ptushko, Roger Corman. Ο Roman Polanski δεν αρνείται αυτούς τους ισχυρισμούς και παραδέχεται ότι προσπάθησε να δημιουργήσει κάτι παρόμοιο στο Vampire Ball, μόνο με το δικό του όραμα για το τι συμβαίνει, σε μια ειδική μορφή - ως ένα είδος σκίτσου για μια ιστορία παραμυθιού.
Ο Πολάνσκι στην εικόνα τήρησε την αρχή ότι ακόμη και μια ουτοπία ή μια απολύτως μη πραγματική ιστορία πρέπει να αποτελείται από μικρές λεπτομέρειες που φέρουν πληροφορίες, χρώμα, τοπική κουλτούρα.
Οικόπεδο της μπάλας βαμπίρ
"Ο Χορός των Βαμπίρ" - μια ταινία, καθώς και "Ο Χορός των Βαμπίρ" - ένα μιούζικαλ, η περίληψη του οποίου είναι σχεδόν η ίδια, αφηγείται την ιστορία των παρακάτω. Ο καθηγητής Abronsius του Πανεπιστημίου του Koenigsberg και ο βοηθός φοιτητής του Alfred έρχονται στο μυαλόΗ Τρανσυλβανία αναζητά ένα μυθικό κάστρο στο οποίο, σύμφωνα με φήμες και θρύλους, ζει ο βρικόλακας Κόμης Φον Κρόλοκ με τον γιο του Χέρμπερτ. Στο δρόμο, οι ταξιδιώτες γνωρίζουν την οικογένεια της Yoni Chagall, της οποίας η όμορφη κόρη, Sarah, ερωτεύεται αμέσως τον Alfred. Οι ταξιδιώτες δεν λαμβάνουν σαφείς απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις του τοπικού πληθυσμού σχετικά με τους βρικόλακες, αλλά παρατηρούν ότι οι άνθρωποι κρύβουν κάτι και φοβούνται κάτι.
Σύντομα, η κόρη του Σαγκάλ, Σάρα, εξαφανίζεται χωρίς ίχνος, αναζητώντας την οποία ο καθηγητής και ο βοηθός του ξεκίνησαν. Οι ταξιδιώτες δεν χρειάζεται να περιπλανηθούν στο δάσος για μεγάλο χρονικό διάστημα· ένα μαγευτικό κάστρο εμφανίζεται μπροστά στα μάτια τους. Συναντούν τον ευφυή και υψηλά μορφωμένο ιδιοκτήτη του παλατιού, Φον Κρόλοκ, ο οποίος τους καλεί να μείνουν για λίγο στο κάστρο. Το βράδυ, οι άντρες πηγαίνουν στην μπάλα με βαμπίρ, βρίσκουν τη Σάρα και προσπαθούν να ξεφύγουν από τη γιορτή των κακών πνευμάτων. Ο καθηγητής και ο βοηθός του δεν γνωρίζουν ακόμη ότι η Σάρα είναι καταδικασμένη - έχει γίνει βρικόλακας και, παίρνοντας την από το κάστρο, βοηθούν μόνο το κακό να εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο.
Σε καμία περίπτωση δεν μπερδεύονται οι θεατές από το παρόμοιο περιεχόμενο της ταινίας «The Vampire's Ball». Οι κριτικές των θεατών μαρτυρούν μόνο το γεγονός ότι η κασέτα αντηχούσε στις καρδιές του θεατή. Οι άνθρωποι αντιλαμβάνονται την ταινία ως κάτι υπέροχο, καλό, αν και με στοιχεία των δυνάμεων του κακού.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Σύμφωνα με την ιδέα του Ρομάν Πολάνσκι, τα γυρίσματα της φωτογραφίας επρόκειτο να γίνουν στην Ελβετία. Μόλις έφτασε στη χώρα, ο σκηνοθέτης εντόπισε ένα πολύ όμορφο κάστρο εκεί. Ωστόσο, δεν ήταν δυνατό να συμφωνηθεί με τους ιδιοκτήτες του φρουρίου - δεν επέτρεψαν να πραγματοποιηθούν εργασίες στις κτήσεις τους. Ο Ρομάν Πολάνσκι έπρεπε να αλλάξει επειγόντως τα σχέδιά του. Ήταναποφάσισε να πάει στην Ιταλία και να αναζητήσει εκεί κατάλληλα φυσικά τοπία. Παρεμπιπτόντως, τα γυρίσματα του περιπτέρου πραγματοποιήθηκαν στο Ηνωμένο Βασίλειο (στο Λονδίνο).
Η εργασία σε έναν πίνακα συνδέεται γενικά με πολλές ενδιαφέρουσες στιγμές, αστείες και ασυνήθιστες καταστάσεις. Για παράδειγμα, για να αναδημιουργηθεί η απαραίτητη ατμόσφαιρα μιας μπάλας με βαμπίρ, χρειάστηκε ένας τεράστιος αριθμός φέρετρων. Η παραγωγή τους ανατέθηκε σε Ιταλούς τεχνίτες, επειδή ήταν στην Ιταλία που έγιναν τα γυρίσματα της φωτογραφίας. Η δημιουργία της ταινίας απείλησε να διαταράξει την τοπική τουριστική επιχείρηση, καθώς οι στοίβες από φέρετρα τρόμαξαν τους εισερχόμενους τουρίστες, οι οποίοι νόμιζαν ότι υπήρχε μια επικίνδυνη επιδημία στην περιοχή που έβγαζε ζωές ανθρώπων. Οι ιδιοκτήτες των τοπικών ταβέρνων έπρεπε να προσπαθήσουν να ξεκουράσουν τους τουρίστες - μόνο ειδικές πινακίδες και μηνύματα που εξηγούσαν τι συνέβαινε μπορούσαν να σταθεροποιήσουν την κατάσταση.
Στις ΗΠΑ, κυκλοφόρησε μια μάλλον τροποποιημένη εικόνα "Dance of the Vampires". Η διάρκεια της ταινίας μειώθηκε, το όνομα άλλαξε και αυτές οι καινοτομίες δεν συμφωνήθηκαν με τον Ρομάν Πολάνσκι, ο οποίος στη συνέχεια δεν αναγνώρισε αυτή την έκδοση ως την ταινία του (η εξήγηση αυτών των γεγονότων είναι ακριβώς παρακάτω).
Δημιουργήθηκε επιπλέον χρώμα στην εικόνα χάρη στην αρχική προφύλαξη οθόνης MGM, στην οποία το λιοντάρι μετατράπηκε σε βαμπίρ.
Αντίδραση θεατή
Ταλαντούχους καλλιτέχνες στο σετ ένωσαν την εικόνα "Dance of the Vampires". Οι ηθοποιοί που έπαιξαν τους βασικούς ρόλους στην ταινία ήταν ήδη γνωστοί στον κόσμο. Τον καθηγητή Abronsius, για παράδειγμα, έπαιξε ο Jack McGowran, η εικόνα του βοηθού του Alfred στον κινηματογράφο δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον Roman Polanski, ο Ferdie Mayne εμφανίστηκε στοΣτην εικόνα του κόμη Φον Κρόλοκ, την όμορφη Σάρα Σαγκάλ υποδύθηκε η Σάρον Τέιτ, μια ηθοποιός που αργότερα έγινε σύζυγος ενός σκηνοθέτη. Παρεμπιπτόντως, η περίοδος των γυρισμάτων για τον Πολάνσκι ήταν η πιο χαρούμενη και αξέχαστη στη ζωή του.
Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '90, η εικόνα του σκηνοθέτη δεν θεωρούνταν επιτυχημένη. Το όραμα του Πολάνσκι να κάνει μια σοβαρή και συναρπαστική ιστορία βαμπίρ γεμάτη λεπτομέρειες και πολιτισμό απέτυχε. Η ταινία θεωρήθηκε ως φάρσα. Προβλήθηκε στο αμερικανικό box office με τον τίτλο «The Fearless Vampire Killers». Ασυνήθιστη παρέμβαση υποβλήθηκε στην ταινία "Dance of the Vampires". Οι ηθοποιοί δεν μιλούσαν με τις δικές τους φωνές - οι διάλογοί τους μεταγλωττίστηκαν. Από τη χρονομέτρηση κόπηκαν διάφορες σκηνές συνολικής διάρκειας περίπου 20 λεπτών. Το κοινό αντιλήφθηκε την εικόνα ως μια "παρωδία" σε ένα ειδικό είδος κινηματογράφου - ιστορίες για βρικόλακες. Για πολύ καιρό, έτσι αντιλαμβανόταν η κοινωνία το Βαμπίρ Μπάλα. Ωστόσο, ήρθε η ώρα και όλα έχουν αλλάξει.
Τη δεκαετία του '90, βασισμένο στην ταινία, δημιουργήθηκε το μιούζικαλ "Dance of the Vampires", που σάρωσε με επιτυχία τις σκηνές του θεάτρου στην Ευρώπη. Από εκείνη τη στιγμή, η κασέτα Polanski εξετάστηκε με έναν νέο τρόπο. Έπαιξε στο μυαλό του θεατή με άλλα χρώματα.
Η ιδέα της δημιουργίας ενός μιούζικαλ
Κάποτε ένας φίλος του Roman Polanski, ο παραγωγός Andrew Braunsberg πρότεινε στον σκηνοθέτη να ανεβάσει ένα μιούζικαλ βασισμένο στην ταινία του. Για να πραγματοποιηθεί η ιδέα, ήταν απαραίτητο να γίνει μια τεράστια δουλειά - να αναδιαμορφωθεί πλήρως η μπάλα των βαμπίρ. Το κείμενο επρόκειτο να μετατραπεί σε μια ιδιαίτερη δραματουργία. Ήταν απαραίτητο να γράψουμε ποίηση, να καταλήξουμεσκηνές που θα μετέδιδαν την ατμόσφαιρα της ταινίας. Χρειαζόμασταν ασυνήθιστη μουσική, χαρακτηριστική, δημιουργία διάθεσης. Οι συνθέτες αντιμετώπισαν το καθήκον να συνθέσουν άριες και μουσικά μέρη για πολλούς χαρακτήρες.
Οι δάσκαλοι της τέχνης τους - ο συνθέτης Jimm Steinman και ο Michael Kunze - λιμπρετίστας συμμετείχαν στη δουλειά για το μιούζικαλ. Χάρη στις ικανότητές τους, οι βασικοί χαρακτήρες του έργου έμοιαζαν να ζωντανεύουν. Το αποτέλεσμα της μουσικής τους είναι τέτοιο που από τις πρώτες νότες ο θεατής μπαίνει στους χαρακτήρες της παραγωγής, νιώθει τον επικίνδυνο και τόσο ελκυστικό κόμη Φον Κρόλοκ, συμπονεί την όμορφη Σάρα, που έχει βαρεθεί μια βαρετή ζωή και που ονειρεύεται να βουτήξει. στην άβυσσο του πειρασμού και αλλάζοντας κάτι στη μοίρα.
Η μουσική συνοδεία της θεατρικής παράστασης συνδυάζει κλασικά και ροκ, και αυτό το εκρηκτικό μείγμα δεν μπορεί παρά να πιάσει τον θεατή. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το μιούζικαλ έγινε δημοφιλές εν ριπή οφθαλμού. Οι καλοφαγάδες του θεάτρου σε όλο τον κόσμο έχουν εκτιμήσει τη δουλειά μιας τεράστιας ομάδας επαγγελματιών. Το Vampire's Ball χρειάστηκε τέσσερα χρόνια για να ολοκληρωθεί, με αποτέλεσμα περισσότερες από 200 μοναδικές περούκες, κοστούμια και μακιγιάζ.
Το μιούζικαλ αποδείχθηκε πολύ πλούσιο και ορμητικό - κατά τη διάρκεια της τρίωρης παράστασης, το σκηνικό στη σκηνή αλλάζει 75 φορές. Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι τα σαγόνια βαμπίρ κατασκευάστηκαν για σαράντα καλλιτέχνες χρησιμοποιώντας μια ειδική τεχνολογία.
Τι είδε το θεατρικό κοινό
Το 1997 έγινε η πρεμιέρα του μιούζικαλ "Dance of the Vampires". Η διάρκεια της παράστασης ήταν τρεις ώρες και στην αρχή οι διοργανωτές της παράστασης ανησύχησαν πώςτο κοινό στην αίθουσα του θεάτρου Raimund στην Αυστρία δεν θα βαριόταν. Ωστόσο, οι φόβοι της ομάδας δεν επιβεβαιώθηκαν. Η παράσταση ήταν τόσο συναρπαστική που το κοινό απαίτησε με ενθουσιασμό από τους καλλιτέχνες να ανεβαίνουν ξανά και ξανά στη σκηνή.
Από τότε, η παράσταση έχει ταξιδέψει στις καλύτερες θεατρικές σκηνές στον κόσμο. Στο Διαδίκτυο έχει δημιουργηθεί ένας τεράστιος αριθμός φαν κλαμπ, μέσα στα οποία οι θαυμαστές μοιράζονται πληροφορίες, ανταλλάσσουν σκέψεις και εντυπώσεις από την παρακολούθηση του μιούζικαλ και αναζητούν συνοδοιπόρους για να δουν όλες τις πιθανές εκδοχές του έργου σε διάφορα μέρη του κόσμου.
Φυσικά, όπως κάθε έργο, το μιούζικαλ έχει και θαυμαστές και αντιπάλους. Κάποιος έχει αρνητική στάση στο θέμα των βαμπίρ, το οποίο επηρεάζεται από το έργο. Ωστόσο, η συντριπτική πλειοψηφία των τηλεθεατών είναι ενθουσιασμένη με τη δράση που διαδραματίζεται στη μουσική παραγωγή του "Dance of the Vampires". Οι κριτικές πολλών χρηστών του Διαδικτύου το αποδεικνύουν. Πολλοί είναι αυτοί που έχουν παρακολουθήσει την παραγωγή 15-20 φορές και δεν έχουν χάσει το ενδιαφέρον τους για αυτήν. Μόνο χάρη στην αγάπη του κοινού, η παράσταση συνεχίζει να ζει.
Ο πρώτος ερμηνευτής του ρόλου του Κόμη Φον Κρόλοκ - ο Στιβ Μπάρτον - εξακολουθεί να είναι δημοφιλής και αγαπητός στο κοινό. Ο Kevin Tarte και ο Jann Ammann υποδύονται τον γοητευτικό κακό στη Γερμανία, ο Geza Edházy στην Ουγγαρία και ο Drew Sarich στην Αυστρία.
Το 2009, η παράσταση υπέστη κάποιες αλλαγές και η σύγχρονη έκδοση της παραγωγής είναι γνωστή ως η Βιέννη. Τι άλλαξε; Πιστεύεται ότι οι καινοτομίες έκαναν την παράσταση ακόμα πιο εντυπωσιακή: ο Ούγγρος καλλιτέχνης Kentaur δημιούργησε γοτθικά σκηνικά, κοστούμια για καλλιτέχνες και μακιγιάζ.
Αλλά όχι μόνο λόγω των μαγικών χρωμάτωνέπαιξε το "Dance of the Vampires". Η μουσική έχει επίσης αλλάξει. Ο Michael Reid έγραψε φρέσκες διασκευές για το μουσικό υλικό, ο παγκοσμίου φήμης χορογράφος Dennis Callahan έδωσε χάρη στις κινήσεις και τελειοποίησε τα χορευτικά νούμερα.
Ρωσική εκδοχή του μιούζικαλ
Το 2011 έγινε η πρεμιέρα της παράστασης "Ball of the Vampires" στη ρωσική σκηνή. Το Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης κάλεσε όλους να βουτήξουν στην ατμόσφαιρα της μαγείας και να εκτιμήσουν την πλοκή της μουσικής ερμηνείας που βασίζεται στο περιεχόμενο της ταινίας μεγάλου μήκους του Ρομάν Πολάνσκι «Ο Χορός των Βαμπίρ». Η κύρια σκηνή της παράστασης είναι η μάχη μεταξύ των δυνάμεων του καλού και του κακού σε μια τελετουργική μπάλα. Σε αυτή τη μάχη, δύο επιστήμονες συγκλίνουν ενάντια σε μια ομάδα βαμπίρ - παλεύουν για τη ζωή και την αγάπη.
Η βιεννέζικη εκδοχή της παράστασης διασκευάστηκε ειδικά για το ρωσικό κοινό - τα ποιήματα και το λιμπρέτο μεταφράστηκαν στη μητρική τους γλώσσα και μια ομάδα ερμηνευτών των κύριων χαρακτήρων του μιούζικαλ επιστρατεύτηκε μέσω κάστινγκ.
Συνολικά, κατά τη διάρκεια τριών ετών, οι ηθοποιοί έπαιξαν περίπου 280 παραστάσεις, περισσότερα από 220.000 άτομα παρακολούθησαν τη δράση, η οποία αφηγείται τη "Μπάλα των Βαμπίρ". Οι κριτικές του κοινού - ενθουσιώδεις και εγκωμιαστικές - επιβεβαιώνουν την επιτυχία του μιούζικαλ. Ωστόσο, η παραγωγή κέρδισε όχι μόνο την αγάπη του θεατή, αλλά και την αναγνώριση των κριτικών. Η συνολική αξιολόγηση της παράστασης σημαδεύτηκε από υψηλά θεατρικά βραβεία: τη Χρυσή Μάσκα, το Χρυσό Σοφί, καθώς και διάφορα βραβεία, όπως το Κυβερνητικό Βραβείο της Αγίας Πετρούπολης, καθώς και τη Μουσική Καρδιά του Θεάτρου.
Το πρώτο στάδιο της πομπής σε όλη τη Ρωσία της παράστασης "Ball of the Vampires" (Θέατρο Αγίας Πετρούποληςμουσική κωμωδία) ολοκληρώθηκε στις 31 Ιουλίου 2014.
Σήμερα το βράδυ, όλοι οι ηθοποιοί που συμμετείχαν στην παράσταση ανέβηκαν στη σκηνή: τρία σετ τραγουδιστών εμφανίστηκαν μπροστά στα μάτια του κοινού. Στον τελικό του μιούζικαλ παρουσιάστηκαν όλοι οι συμμετέχοντες και οι δημιουργοί της παραγωγής, μεταξύ των οποίων η ορχήστρα, οι δευτερεύοντες τραγουδιστές, οι ενδυματολόγοι, οι make-up artists, οι φωτισμοί, οι χορογράφοι.
Αλλά δεν ήταν το τέλος της ιστορίας. Με λαϊκή απαίτηση του κοινού τη σεζόν 2016-2017. η παράσταση επέστρεψε στη σκηνή του Θεάτρου Μουσικής Κωμωδίας στην Αγία Πετρούπολη.
Cast
Πρέπει να πούμε ότι η επιτυχία του μιούζικαλ "Dance of the Vampire" μεταξύ του κοινού οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο ταλέντο των ηθοποιών που συμμετέχουν στην παραγωγή. Δεν είναι τυχαίο ότι οι υποψήφιοι-τραγουδιστές που επιθυμούν να συμμετάσχουν στην παράσταση, πριν μπουν στον θίασο, υποβάλλονται στην πιο αυστηρή επιλογή. Τα κριτήρια με τα οποία συγκρίνονται οι συμμετέχοντες είναι πολύ διαφορετικά. Και δεν είναι μόνο τα φωνητικά. Όλα είναι σημαντικά: η ικανότητα να κινείσαι, η ικανότητα να ξεχωρίζεις από το πλήθος, καθώς και να εργάζεσαι σε ομάδα, να δουλεύεις για αποτελέσματα.
Οι ηθοποιοί που συμμετείχαν στην παράσταση όχι μόνο απέκτησαν τεράστια εμπειρία στο επάγγελμά τους, αλλά προκαθόρισαν σε μεγάλο βαθμό τη μελλοντική τους μοίρα. Σήμερα είναι δημοφιλή και σε μεγάλη ζήτηση.
Ivan Ozhogin - Κόμης Von Krolock - με καταγωγή από το Ulyanovsk. Έχει τεράστια εμπειρία συμμετοχής σε τέτοιες μουσικές παραστάσεις. Η καριέρα του ηθοποιού ξεκίνησε το 2002, αμέσως μετά την αποφοίτησή του από το GITIS. Το ιστορικό του Ozhogin είναι γεμάτο με ρόλους στα μιούζικαλ Nord-Ost, Chicago, The Phantom of the Opera, Beauty and the Beast. ΣΤΟγια τρία χρόνια - από το 2011 έως το 2014 - έπαιξε τον κύριο ρόλο στο έργο "Ball of the Vampires" (Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης).
Σήμερα ο ηθοποιός εργάζεται όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό: δίνει σόλο συναυλίες. παίζει με συμφωνικές ορχήστρες. Επιπλέον, ο Ivan Ozhogin είναι σολίστ της χορωδίας των Κοζάκων με επικεφαλής τον Pyotr Khudyakov, καθώς και σολίστ του μοναστηριού Nikolo-Ugreshsky.
Το δεύτερο κύμα της παράστασης «Vampire's Ball» στη Ρωσία αναπλήρωσε τον θεατρικό θίασο με νέα ονόματα. Μετά από δύσκολες επιλογές για τον ρόλο του ελκυστικού κόμη Φον Κρόλοκ, ο Φέντορ Οσίποφ εγκρίθηκε το 2016.
Ο ηθοποιός κατάγεται από το Voronezh. Εκεί έλαβε μουσική εκπαίδευση στο μάθημα φωνητικής και από το 2005 έως το 2011 εργάστηκε ως σολίστ στο Κρατικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου στο Voronezh.
Τον Δεκέμβριο του 2011, προσκλήθηκε στο Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας της Αγίας Πετρούπολης, όπου έκανε το ντεμπούτο του ως Αντρέι Τουμάνσκι στην οπερέτα "Kholopka".
Στη συνέχεια δούλεψε στις παραστάσεις Η εύθυμη χήρα, ο κόμης του Λουξεμβούργου, Η ταραχή της γυναίκας, η νυχτερίδα και άλλες. Σήμερα είναι γνωστός ως ο πρωταγωνιστής στο έργο Η Μπάλα του Βαμπίρ.
Κύριοι χαρακτήρες
Στο πρώτο μέρος της παραγωγής του "Dance of the Vampires" τον ρόλο της όμορφης Σάρα υποδύθηκε η ηθοποιός Έλενα Γκαζάεβα. Ο καλλιτέχνης είναι από το Vladikavkaz. Το 2006, έλαβε την υποκριτική της εκπαίδευση στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Βόρειας Οσετίας. Οι παραγωγοί από τη Μόσχα την παρατήρησαν αφού το κορίτσι έγινε νικητής αρκετών μουσικών διαγωνισμών και προσκάλεσεκαλλιτέχνης στην πρωτεύουσα για να συμμετάσχει στα μιούζικαλ "The Bremen Town Musicians", "Lukomorye", "The Master and Margarita".
Για συμμετοχή στην παράσταση "Dance of the Vampires" στον ρόλο της Sarah στο Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας της πόλης της Αγίας Πετρούπολης, η Gazaeva ήταν υποψήφια για τα βραβεία Golden Mask και Musical Heart of the Theatre. Τον Ιούλιο του 2014, η Έλενα Γκαζάεβα τιμήθηκε με τον τίτλο της Επίτιμης Καλλιτέχνιδας της Βόρειας Οσετίας. Σήμερα εργάζεται στο μιούζικαλ Jekyll & Hyde.
Το 2016, μετά από πολλά κάστινγκ, η ηθοποιός Ελισαβέτα Μπελούσοβα εγκρίθηκε για το ρόλο της Σάρα στο μιούζικαλ "Dance of the Vampires". Τα σχόλια για τη δουλειά της νεαρής ηθοποιού στο έργο είναι θετικά.
Ένα κορίτσι γεννήθηκε στο Voronezh, αλλά εργάζεται στο Μουσικό και Δραματικό Θέατρο στη συναυλία της Πετρούπολης. Εκτός από τη συμμετοχή στο έργο "Dance of the Vampires", ο καλλιτέχνης είναι απασχολημένος στο μιούζικαλ "Jekyll &Hyde".
Ο ρόλος του ιδιότροπου καθηγητή στο μιούζικαλ υποδύεται ο τιμώμενος ηθοποιός της Ρωσίας Andrey Matveev (φωτογραφία). η εικόνα του ερωτευμένου Άλφρεντ δημιουργήθηκε με τη συμμετοχή του Igor Krol. Τον πατέρα της Sarah, Chagall, υποδύεται ο Oleg Krasovitsky.
Το μυστικό της επιτυχίας της παράστασης, η αγάπη του κοινού που τόσα χρόνια δεν την αφήνει να φύγει, μάλλον βρίσκεται στην καταπληκτική μουσική, τα μαγευτικά σκηνικά και το μεγάλο ταλέντο των ανθρώπων που συμμετέχουν σε αυτήν.
Συνιστάται:
Η σημασία της λέξης "μιούζικαλ". Μιούζικαλ - τι είναι;
Το μιούζικαλ είναι ένα από τα είδη της μουσικής σκηνικής τέχνης. Είναι ένα μείγμα μουσικής, τραγουδιού, χορού και δράματος
"Squanderers" (μιούζικαλ): κριτικές, ηθοποιοί, συγγραφείς
Η μιούζικαλ κωμωδία ή μιούζικαλ, έχει γίνει εδώ και καιρό γνωστό μέρος του πολιτιστικού και ψυχαγωγικού μας προγράμματος. Παρά το γεγονός ότι αυτό το είδος ξεκίνησε από την Αμερική, του άρεσε πολύ σε όλο τον κόσμο. Η μοντέρνα τέχνη είναι ήδη αδιανόητη χωρίς πρωτότυπες μουσικές παραστάσεις σε σκηνικό, σκηνικό και εμπλεκόμενους ηθοποιούς. Το "The Wasters" - ένα μιούζικαλ, οι κριτικές του οποίου αποτελούνται εξ ολοκλήρου από υπερθετικά επίθετα - προβλήθηκε για πρώτη φορά τον Νοέμβριο του 2012
Μιούζικαλ "Beauty and the Beast": κριτικές. Μιούζικαλ "Beauty and the Beast" στη Μόσχα
Το "Beauty and the Beast" είναι ένα παραμύθι για ένα όμορφο κορίτσι με μια ευγενική καρδιά και έναν μαγεμένο πρίγκιπα που μαραζώνει με το πρόσχημα ενός τρομερού Τέρας. Στις 18 Οκτωβρίου 2014 έγινε η πρεμιέρα του μιούζικαλ στη Μόσχα, το οποίο βασίζεται σε αυτή τη συγκινητική ιστορία, που είναι γνωστή και αγαπημένη από παιδιά και μεγάλους σε όλο τον κόσμο
Το μιούζικαλ "Ghost" στη Μόσχα: κριτικές, πού πάει, ηθοποιοί
Αυτό το άρθρο μιλά για την εντυπωσιακή πρεμιέρα του μιούζικαλ "Ghost" στη Μόσχα. Μπορείτε επίσης να μάθετε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες: πλοκή, καστ, αφίσα, πού και πώς μπορείτε να αγοράσετε εισιτήρια
Το μιούζικαλ "Singing in the rain" στη Μόσχα: κριτικές, πρεμιέρα, ηθοποιοί
Στις 3 Οκτωβρίου 2015, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του μιούζικαλ «Singing in the Rain» στην πρωτεύουσα. Αυτή η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε σε μεγάλη κλίμακα και επιπλώθηκε με κομψότητα στο στυλ των τελετών των Όσκαρ. Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού η Stage Entertainment παρουσίασε στη ρωσική σκηνή μια εκδοχή ενός θεατρικού έργου του Μπρόντγουεϊ για την προέλευση του αμερικανικού κινηματογράφου ήχου