2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Η αρχιτεκτονική είναι μια από τις πιο ορατές μορφές ανθρώπινης έκφρασης, που καλύπτει ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας ως τέτοιας. Οι περισσότεροι αρχαίοι πολιτισμοί αναγνωρίζονται ακόμη και από τα σωζόμενα αρχιτεκτονικά λείψανά τους.
Ο ρόλος της αρχιτεκτονικής στην καθημερινότητά μας είναι απλά αστρονομικός. Η αρχιτεκτονική μας περιβάλλει σε καθημερινή βάση, από τα όμορφα σπίτια που θαυμάζουμε στις σελίδες των περιοδικών μέχρι τα ιστορικά και εμβληματικά κτίρια που αναγνωρίζουμε αμέσως. Οι αρχιτέκτονες πίσω από αυτά τα κτίρια και τα σπίτια άνοιξαν το δρόμο για έξυπνο σχεδιασμό, καινοτομία αιχμής και πρωτοποριακό δομημένο περιβάλλον.
Υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες που έχουν αλλάξει την αντίληψη της αρχιτεκτονικής. Κατά τη διάρκεια των αιώνων, οι άνθρωποι έχτισαν μνημεία, ναούς, εκκλησίες, παλάτια και πολλά άλλα θαύματα αρχιτεκτονικής.
Στη σύγχρονη εποχή, η αρχιτεκτονική έχει αναπτυχθεί όμορφα με τη βελτίωση της σύγχρονης τεχνολογίας.
Ένα άρθρο για τις αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις του Yakov Chernikhov θα πρέπει να ξεκινήσει με τη δήλωση του Arthur Skizhali-Weiss, ο οποίος, αναλογιζόμενος την ιστορία του είδους της «αρχιτεκτονικής φαντασίας», ονομάζει μόνο δύο ονόματα του Giovanni BattistaPiranesi και Yakov Georgievich Chernikhov.
Πάρα πολλοί διάσημοι αρχιτέκτονες και σύγχρονοι αρχιτέκτονες θεωρούν τον Yakov Chernikhov δάσκαλό τους, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη. Σε αυτόν άλλωστε οφείλουμε τις ιδέες της οργάνωσης του χώρου των πόλεων, τόσο της οικιστικής ανάπτυξης όσο και των βιομηχανικών χώρων. Μαζί με δασκάλους όπως ο Ledoux, ο Piranesi και άλλοι, ο Yakov Georgievich Chernikhov είναι ένας από τους καλύτερους και πιο τιμητικούς εκπροσώπους των γραφικών του είδους της αρχιτεκτονικής φαντασίας. Ας σταθούμε σε αυτό με περισσότερες λεπτομέρειες.
Τι είναι "αρχιτεκτονική φαντασία"
Στις αρχές της δεκαετίας του 20-30 του περασμένου αιώνα, ο Σοβιετικός αρχιτέκτονας και γραφίστας Yakov Georgievich Chernikhov (1889-1951) δημοσίευσε μια σειρά βιβλίων στο τότε Λένινγκραντ, τα οποία του έφεραν παγκόσμια φήμη. Αυτά είναι τα "Βασικά στοιχεία της σύγχρονης αρχιτεκτονικής", που δημοσιεύθηκαν το 1930, "Σχέδια αρχιτεκτονικών και μηχανικών μορφών" - το 1931. Αλλά το βιβλίο του Yakov Chernikhov "Architectural Fantasies. 101 συνθέσεις», που δημοσιεύτηκε το 1933. Είναι αυτή που θεωρείται αρχιτεκτονικό αριστούργημα.
Αρχιτεκτονική φαντασίωση ή σύνθεση κτιρίων και κατασκευών σε τρισδιάστατο σχέδιο (αξονομετρία) αρχιτεκτονικού συγκροτήματος που δεν υπάρχει και δεν θα υπάρξει σύντομα λόγω έλλειψης επαρκώς ανεπτυγμένης υλικοτεχνικής βάσης.
Αλλά αν η ουσία της αρχιτεκτονικής είναι να διεγείρει τις χωρικές αισθήσεις σε έναν άνθρωπο, όπως λένε πολλοί γνώστες, τότε τα γραφικά του Chernikhov κάνουν εξαιρετική δουλειά σε αυτό!
Ο ίδιος ο πλοίαρχος σε ένα από τα βιβλία του λέει ότι η βάση για το έργο του στις αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις ήτανη επιθυμία να φανταστεί κανείς οτιδήποτε μπορεί να εμφανιστεί στο μυαλό ενός αρχιτέκτονα: όνειρα, σκέψεις, οράματα, όνειρα.
Σύμφωνα με τον ίδιο, ήταν η επιθυμία να μεταφέρει τις ιδέες, τις ιδέες και τις φαντασιώσεις του, ανεξάρτητα από τις υπάρχουσες παραγγελίες, κανόνες και προσεγγίσεις και τη δυνατότητα υλοποίησης στην πραγματικότητα, να παρουσιάσει σε άλλους ιδέες που μιλούν σε πλήρη ισχύ για την αναγκαιότητά τους, ακόμα κι αν όχι, θα ήταν δυνατό να γίνουν πράξη τώρα.
Είναι δύσκολο να δοθεί πιο ακριβής ορισμός από τον ορισμό που δίνει ο ίδιος ο συγγραφέας.
Άλλα έργα του Yakov Chernikhov
Ο «Κύκλος της Γραφικής Αρχιτεκτονικής» μπορεί να θεωρηθεί σύμβολο λεπτής, ονειρικής, όχι πραγματικότητας, που δεν περιορίζεται από συμβάσεις φαντασίωσης. Περιλαμβάνει, πρώτον, τα «Αρχιτεκτονικά Παραμύθια», τα οποία ο πλοίαρχος δημιούργησε τη νύχτα, και, φυσικά, τα «Αρχιτεκτονικά Τοπία». Ο Τσέρνικοφ επιλέγει συνειδητά και ξεκάθαρα το θέμα των παραμυθιών εξαιρετικών πόλεων, θεωρώντας απαραίτητο να εκπληρώσει στην πραγματικότητα το αποτέλεσμα της «άκρατης φαντασίωσης» και να θαυμάσει το αποτέλεσμα. Το αποτέλεσμα των εικόνων που προκύπτουν της "απεριόριστης φαντασίας" του πλοιάρχου είναι απλά εκπληκτικό. Μπορείτε να μελετήσετε τα ολοκληρωμένα σχέδια-αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις με οπτικό αποτέλεσμα με μεγεθυντικό φακό και για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα, βρίσκοντας συνεχώς κάτι νέο. Σαν να προσπαθούσε ο συγγραφέας να αφήσει στοιχεία στους επόμενους. Ίσως να ήταν έτσι… Τα έργα είναι μικρά σε μέγεθος, αλλά η τεράστια ενέργεια των σχεδίων και η φινέτσα της εκτέλεσής τους συναρπάζουν.
Πρώτη έκθεση και αμέσως μεγάλο ενδιαφέρον
Αξεπέραστα γραφικάΗ Yakova Chernikhova, ατενίζοντας το μέλλον και γεμάτη με το πάθος της ταραγμένης εποχής της τεχνολογικής προόδου, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό στην έκθεση «2222 Architectural Fantasies». Διεξήχθη το 1932 στο Λένινγκραντ και έκανε θραύση.
Το ενδιαφέρον για τον Τσέρνικοφ οφειλόταν επίσης στο γεγονός ότι η έκδοση τέτοιων βιβλίων από τον συγκεκριμένο συγγραφέα δεν είχε προετοιμαστεί από κανέναν και τίποτα. Πριν από αυτό, ο Chernikhov δεν συμμετείχε σε αρχιτεκτονικούς διαγωνισμούς, δεν συμμετείχε σε καμία ένωση και, γενικά, δεν ήταν πολύ διάσημος. Η εμφάνιση αρχιτεκτονικών φαντασιώσεων στα γραφικά, αριστουργήματα που δεν μοιάζουν με άλλα έργα, προκάλεσε αμέσως την επίδραση μιας βόμβας που εξερράγη ξαφνικά στον αρχιτεκτονικό κόσμο: γιατί ένα τέτοιο φαινόμενο εμφανίστηκε ξαφνικά στους μάλλον στενούς μας κύκλους, αναρωτήθηκαν όλοι;
Ήταν μετά την έκθεση που ο Yakov Georgievich Chernikhov, ένας Σοβιετικός αρχιτέκτονας, καλλιτέχνης και γραφίστας, κέρδισε ξαφνικά μεγάλη δημοτικότητα: άρχισαν να μιλούν για τον Chernikhov, έγραψαν για αυτόν, εμφανίστηκαν θαυμαστές του ταλέντου - μπήκε για πάντα στην ιστορία του παγκόσμια αρχιτεκτονική.
Το αποτέλεσμα της "ασυγκράτητης φαντασίωσης"
Όμορφα και καλαίσθητα δημοσιεύτηκε στο Λένινγκραντ «Αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις. 101 Compositions» (1933) μας δίνει έναν νέο κόσμο, τον κόσμο της ελεύθερης δημιουργικότητας όπως τον είδε και τον κατάλαβε ο Τσέρνικοφ.
Σε αυτά τα έργα, επιστημονικής μορφής, χρησιμοποιεί τη λέξη «φαντασία» όχι λιγότερο από τη λέξη «κατασκευή». Το να εφεύρεις κάτι νέο για τον Yakov Chernikhov σημαίνει τη μεγαλύτερη ελευθερία σκέψης για έναν αρχιτέκτονα ως επαγγελματία. Έγραψε ότι η φαντασία λειτουργεί καλύτερα εάν ένα άτομο αναπτύξει γραφικές δεξιότητες, την ικανότητα να βάζει την εικόνα στο χαρτί. Ήταν η ικανότητα να φαντασιώνεσαι και η ικανότητα να αποτυπώνεις διανοητικά αυτό που φαινόταν με τη βοήθεια γραφικών που θα έπρεπε να είχαν γίνει η βάση για την περαιτέρω ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής. Έτσι είδε το μέλλον μας ο διάσημος αρχιτέκτονας.
Τι είναι τόσο ασυνήθιστο στο έργο του πλοιάρχου;
Ο Τσέρνικοφ πειραματίζεται με τη μορφή και το χρώμα: χρησιμοποιεί ακόμη και τη γοτθική αρχιτεκτονική φαντασία, τα πολλαπλά σουπρεματιστικά στοιχεία του κινούνται και περιστρέφονται, δημιουργώντας εικόνες που πάλλονται με διαφορετικές ταχύτητες και διαφορετικούς ρυθμούς, το χρώμα αποκτά έναν πλήρη ήχο και επεκτείνεται τα όρια της φαντασίας μας. Ο πλοίαρχος είναι σίγουρος ότι τα χρώματα, τα σχήματα και οι δομές δημιουργούν μοναδικές μουσικές μορφές γραφικής αρμονίας. Ο συνθέτης της μοντέρνας αρχιτεκτονικής, ο Σοβιετικός Piranesi, ονομαζόταν Yakov Chernikhov από πολλούς σύγχρονους συγγραφείς. Και δεν ήταν καθόλου υπερβολικοί.
Εκτός από την απεριόριστη ελευθερία και τη μουσικότητα των έργων του Τσέρνικοφ, οι σύγχρονοι σημείωσαν τον εκπληκτικά πρωτότυπο, μοναδικό χαρακτήρα τους και τη φιλιγκράν δεξιοτεχνία στην ερμηνεία τους. Δημιούργησε κάτι μοναδικό.
Με ποιο στυλ δούλεψε ο Yakov Chernikhov
Για έναν δάσκαλο αυτού του μεγέθους, είναι μάλλον δύσκολο να ορίσει το στυλ του, αν και οι περισσότεροι σύγχρονοί του τον αποκαλούν κονστρουκτιβισμό και τον ίδιο τον Τσέρνικοφ - Κονστρουκτιβισμό Πιρανέζι. Η χρήση αυτών των πολύ σουπρεματιστικών μορφών, στοιχείων, μορφών και μεθόδων χρήσης τους στα έργα του αρχιτέκτονα είναι δύσκολο να αρνηθεί κανείς. Αλλά αρκετοί συγγραφείς πιστεύουν ότι τα σχέδια στο έργο του «Αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις. Συνθέσεις» συνδέουντον ευέλικτο ρυθμό της νεωτερικότητας με τη φουτουρολογία του κονστρουκτιβισμού, προσθέτοντας ποίηση και εξπρεσιονιστικά εφέ στα συνηθισμένα κτίρια. Πολλές κριτικές για το έργο του μιλούν για συμβολικό φορμαλισμό. Ακόμη και το γοτθικό είναι περιζήτητο! Καταλαβαίνουμε ότι η αρχιτεκτονική φαντασία δεν έχει όρια, κρυφοκοιτάζει μέσα από τους ανοδικούς ουρανοξύστες και άλλες κατασκευές του συγγραφέα.
Εξπρεσιονισμός - ναι, φυσικά, γιατί είναι, μεταξύ άλλων, μια προφητεία, ένα όραμα εικόνων του μέλλοντος. Και όλοι οι σύγχρονοι σημείωσαν όχι μόνο την εκπληκτική ικανότητα για εργασία του Yakov Georgievich, αλλά και την περίεργη και εκπληκτική διαισθητική διορατικότητά του - προνοητικότητα των μελλοντικών γεγονότων. Ναι, και εμείς οι ίδιοι, κοιτάζοντας τις αρχιτεκτονικές του φαντασιώσεις, φανταζόμαστε έναν συγκεκριμένο κόσμο του μέλλοντος.
Ο ίδιος ο Τσέρνικοφ δεν ντρέπεται από τις στυλιστικές διαφορές στην αρχιτεκτονική των διαφορετικών τελευταίων τάσεων και τάσεων. Παίρνει μια εικονιστική-στιλιστική ενότητα από οποιαδήποτε από αυτές και εφαρμόζει τις δικές του αρχές για ποικίλα γραφικά σχήματα, αποκτώντας μια μεγάλη ποικιλία συνθέσεων με ποικιλία οπτικών εφέ, πολλά από τα οποία αποδεικνύονται πρωτότυπα και καινοτόμα.
Στολίδι και ρυθμός
Η πρωτοτυπία των παραλλαγών και των συνθέσεων του αρχιτεκτονικού και γραφικού τρόπου του Chernikhov συγκέντρωσε με πολλούς τρόπους ένα βαθύ πάθος για τα προβλήματα του στολιδιού και του ρυθμού ("οι ρυθμοί είναι παλαιότεροι από τις εικόνες") και μια εκπληκτική δεξιοτεχνία πολλών τύπων γραφικών τεχνικές. Ο αρχιτέκτονας ήταν σίγουρος ότι στη σύγχρονη εποχή, τα γραφικά θα γίνονταν μια πρόσθετη γλώσσα επικοινωνίας για τον πολιτισμό, και επομένως είναι απαραίτητο όχι μόνο να γνωρίζουμε αυτή τη γλώσσα, αλλά και ναμάθετε να το κυριαρχείτε τέλεια.
Ο Τσέρνικοφ γίνεται ώριμος αρχιτέκτονας την περίοδο που η αρχιτεκτονική πρωτοπορία εγκατέλειψε το προσκήνιο της σοβιετικής τέχνης. Η αρχιτεκτονική παρέμεινε αρχιτεκτονική στα χαρτιά, ένα σωρό αζήτητες φαντασιώσεις σχεδιασμού και καθαρή θεωρία.
Αλλά είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ο Yakov Chernikhov, ο οποίος εργαζόταν σε εργοτάξια, από εργοδηγός ομάδας συναρμολόγησης έγινε αρχιτέκτονας και ανέπτυξε έργα κυρίως για βιομηχανικά κτίρια και βιομηχανικά συγκροτήματα, θα ήταν «καθαρός θεωρητικός». Αν και τα συγκεκριμένα σχεδιαστικά προβλήματα που ο Ya. G. Ο Τσέρνικοφ δεν έχασε ποτέ τα μάτια του (διακρίνοντας ξεκάθαρα τους τύπους και τη λειτουργικότητα των εικόνων του), ωστόσο ανάγκασε το έργο του να παραμείνει μόνο έργα. Γεμάτα οπτική αισθητική μοναδικότητα, τα έργα του πλοιάρχου άνοιξαν το δρόμο τους στο μέλλον, διατηρώντας τις καλύτερες δυνατότητες της πρωτοποριακής αρχιτεκτονικής, όταν όλη η επίσημη κριτική συνέτριψε το έργο του Yakov Chernikhov προς όλες τις κατευθύνσεις - υπήρχαν τέτοιες στιγμές στη ζωή του ο διάσημος αρχιτέκτονας.
Απαιτείται σήμερα
Το είδος της αρχιτεκτονικής φαντασίας έγινε ιδιαίτερα δημοφιλές στις αρχές του εικοστού αιώνα, όταν η Ευρώπη και η Αμερική άλλαζαν, κατακλυζόμενη από μια δίνη ταχείας επιστημονικής και τεχνολογικής προόδου. Οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν να δημιουργήσουν μια νέα εικόνα ενός ταχέως αναπτυσσόμενου πολιτισμού, το επίπεδο κουλτούρας του οποίου θα καθοριζόταν από το επίπεδο των τεχνικών του επιτευγμάτων. Εδώ, το έργο του Yakov Georgievich τράβηξε τα βλέμματα των σύγχρονων δημιουργών. Επιπλέον, όχι μόνο τα έργα κτιρίων και μεγάλων κατασκευών προκάλεσαν το ενδιαφέρον, αλλά και πολλές ιδέες για την αρχιτεκτονική φαντασία του εσωτερικού.
Φυσικά, όταν προσπαθείτε να αναλύσετε ένα είδος, είναι απαραίτητο να λάβετε υπόψη τη χρονική πτυχή, τη σημασία ενός αρχιτεκτονικού έργου για την εποχή του. Το αν μπορέσαμε να λάβουμε υπόψη όλες τις πτυχές ή όχι είναι ένα αμφιλεγόμενο θέμα. Ζούμε ήδη κατά το ήμισυ, ή και περισσότερο, στον κόσμο των ενσώματων αρχιτεκτονικών φαντασιώσεων των αρχών του περασμένου αιώνα. Τα έργα από τις αρχές του 20ου αιώνα δεν μπορούν πλέον να είναι μια «καυτή καινοτομία» για την εποχή μας.
Παιδαγωγική του Τσέρνικοφ
Λίγες από τις κορυφαίες προσωπικότητες της σύγχρονης τέχνης ήταν δάσκαλοι, αλλά ως παθιασμένος παιδαγωγός, ο Τσέρνικοφ θεωρούσε τα βιβλία του κυρίως σχολικά βιβλία και τα εξαιρετικά γραφικά του - απλώς εικονογραφήσεις. Χρησιμοποίησε το εξαιρετικό του ταλέντο στην υπηρεσία της εκπαίδευσης και, σε αντίθεση με πολλούς άλλους προικισμένους και φημισμένους καλλιτέχνες και αρχιτέκτονες, δεν όρισε συγκεκριμένα στυλ ή μεθόδους, αλλά εστιάζει σε πρακτικά θέματα όπως η χρήση υλικών ή τρόποι αναπαράστασης της φόρμας. Η σημασία της φαντασίας για τον Τσέρνικοφ είναι εμφανής στον τίτλο του πρώτου κεφαλαίου: «Φαντασία και το αντικείμενο». Η τέχνη της γραφικής αναπαράστασης είναι πρωτίστως ένας τρόπος απεικόνισης φανταστικών χώρων, στους οποίους διέπρεψε και η επιθυμία του για συστηματοποίηση τον ανάγκασε να μοιραστεί αυτή τη γνώση με άλλους. Κατά τη γνώμη του, η ικανότητα να σχεδιάζει και να σχεδιάζει ήταν απαραίτητη, αλλά το πιο σημαντικό ήταν η φαντασία. Το έργο του Τσέρνικοφ, το οποίο ακόμη και οι πιο σκληροί επικριτές του είχαν αναγνωρίσει ελεύθερα, ήταν μοναδικό, πειστικό στοιχείο της κυριαρχίας του φανταστικού πάνω στο πραγματικό και αντιπροσωπευτικό.
Η πρώτη δημοσίευση του Τσέρνικοφ ήταν επαναστατική όσον αφορά τα εκπαιδευτικά πρότυπαεκείνης της εποχής, αλλά παρέμεινε σχεδόν απαρατήρητη από τους σχολιαστές. Στη φιλοσοφία του για την εκπαίδευση, ο ρεαλισμός απλά δεν ήταν θέμα. Στην ιδανική περίπτωση, η εικόνα πρέπει να αντιπροσωπεύει με ακρίβεια αυτό που συμβαίνει στη φαντασία του καλλιτέχνη και η γραφική έκφραση είναι πολύ πιο σημαντική από τη δημιουργία της ψευδαίσθησης της πραγματικότητας. Είπε ότι αν μπορούμε με κάποιο τρόπο να μεταφέρουμε τις σκέψεις και τις ιδέες μας σε οπτική μορφή, χωρίς να ισχυριζόμαστε ότι είμαστε σωστές, και αν αυτή η εικόνα αντανακλά τη φαντασία μας, τότε θα έχουμε καθαρή τη συνείδησή μας.
Χώρισε το πρόγραμμα σπουδών του σε τρεις ενότητες: Γραμμές, Επιφάνειες και Στερεά. Κάθε ένα από αυτά χωρίστηκε περαιτέρω σε αρχιτεκτονικούς, χωρικούς και δυναμικούς παράγοντες. Το κύριο νήμα είναι ο ρυθμός κατασκευής, ο οποίος λογικά αποτελείται από δύο συστατικά: τη σύνθεση και το χρώμα. Υπάρχουν εβδομήντα δύο κεφάλαια στο βιβλίο, καθένα από τα οποία είναι αφιερωμένο σε ένα συγκεκριμένο πρόβλημα που πρέπει να λυθεί και μαζί καταδεικνύουν την πολυπλοκότητα της ιδέας του Τσέρνικοφ. Αυτές οι εργασίες σίγουρα θα συνάρπαζαν οποιονδήποτε μαθητή με αρκετή φαντασία, καθεμία συνοδευόμενη από πολλές δεκάδες εξαιρετικές εικονογραφήσεις, εκ των οποίων είναι συνολικά 1163. Δυστυχώς, αυτό το βιβλίο περιέχει μόνο τριάντα οκτώ υψηλής ποιότητας αλλά πολύ χλωμά ασπρόμαυρα γραφικά, επομένως πιθανώς πέρασε σε μεγάλο βαθμό απαρατήρητο.
Έκθεση έργων του Yakov Chernikhov
Στις 9 Νοεμβρίου 2017, το Κρατικό Μουσείο Αρχιτεκτονικής φιλοξένησε την έκθεση «Yakov Chernikhov. Images of Architecture», το οποίο επισκέφτηκαν πολλοί επιφανείς αρχιτέκτονές μαςώρα.
Τα παρουσιαζόμενα γραφικά έργα του μάστερ, συνδυασμένα σε κύκλους, συμπεριλαμβανομένου του κύκλου «Αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις. 101 Συνθέσεις» προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον, όπως και οι αρχιτεκτονικές μακέτες και διαρρύθμιση που έκανε το Ίδρυμα. Yakov Chernikhov (σχεδιασμένο από τον Andrey Chernikhov) βασισμένο στις συνθέσεις του αρχιτέκτονα.
Συμπέρασμα
Κλείνοντας, θα ήθελα να υπενθυμίσω μερικές από τις σκέψεις του Yakov Chernikhov σχετικά με τη φαντασίωση στην αρχιτεκτονική, και ήταν πάρα πολλές και όλες αξίζουν προσοχής και συζήτησης.
1. Οι αρχιτεκτονικές φαντασιώσεις είναι απαραίτητες όταν εργάζεστε σε οποιαδήποτε έργα. Θα επιτρέψουν την πραγματική ανάπτυξη όχι μόνο για τους αρχιτέκτονες και την ίδια την αρχιτεκτονική, αλλά θα δώσουν κατεύθυνση στη δημιουργία νέων υλικών κ.λπ.
2. Η εικόνα της φαντασίας του, που εφαρμόζεται σε έργα που βρίσκονται σε εξέλιξη, τελειοποιεί αυτήν την πρακτική.
3. Οι φαντασιώσεις του θα πρέπει να χρησιμοποιηθούν ως μία από τις μεθόδους εκπαίδευσης για τους μελλοντικούς πολεοδόμους.
4. Η θετική πλευρά των φαντασιώσεων των αρχιτεκτόνων είναι πάντα πολύπλευρη και τεράστια.
Συνιστάται:
Τι είναι μια μικρή αρχιτεκτονική μορφή. Πώς να φτιάξετε μικρές αρχιτεκτονικές φόρμες με τα χέρια σας
Στην τέχνη κηπουρικής και αρχιτεκτονικής τοπίου, μια μικρή αρχιτεκτονική μορφή (SAF) είναι μια βοηθητική αρχιτεκτονική δομή, ένα καλλιτεχνικό και διακοσμητικό στοιχείο που είναι προικισμένο με απλές λειτουργίες. Κάποια από αυτά δεν έχουν καμία λειτουργία και είναι διακοσμητικά
Πρωτογονισμός στη ζωγραφική: παιδικές φαντασιώσεις στην παράσταση ενηλίκων
Αυτό το άρθρο μιλάει για το τι είναι ο πρωτογονισμός στη ζωγραφική, ποια είναι τα χαρακτηριστικά του, πώς να διακρίνετε τον πρωτογονισμό από άλλα στυλ καλών τεχνών, δίνονται παραδείγματα από τους πιο λαμπρούς εκπροσώπους της κατεύθυνσης
Polonsky Yakov Petrovich: βιογραφία και δημιουργικότητα
Μεταξύ των Ρώσων συγγραφέων του 19ου αιώνα υπάρχουν ποιητές και πεζογράφοι των οποίων το έργο δεν είναι τόσο σημαντικό όσο η συμβολή τιτάνων όπως ο Πούσκιν, ο Γκόγκολ ή ο Νεκράσοφ στη ρωσική λογοτεχνία. Αλλά χωρίς αυτούς, η λογοτεχνία μας θα έχανε την πολυχρωμία και την ευελιξία της, το εύρος και το βάθος της αντανάκλασης του ρωσικού κόσμου, την πληρότητα και την πληρότητα της μελέτης της περίπλοκης ψυχής του λαού μας
Yakov Akim: βιογραφία του σοβιετικού παιδικού ποιητή. Ενδιαφέροντα γεγονότα
Θυμόμαστε την παιδική μας ηλικία, πολλοί από εμάς δίνουμε προσοχή στα βιβλία που μας διαβάζουν οι γονείς μας, προκειμένου να τα διαβάσουμε με τη σειρά στα παιδιά που μεγαλώνουν. Τις περισσότερες φορές αυτά ήταν ποιήματα ή παραμύθια. Σήμερα θα θυμηθούμε έναν ποιητή, στα έργα του οποίου ανατράφηκαν περισσότερες από μία γενιές σοβιετικών παιδιών. Δυστυχώς, το όνομα του Yakov Akim (βιογραφία και περίεργα γεγονότα της δημιουργικότητας θα παρουσιαστούν σε αυτό το άρθρο) είναι ελάχιστα γνωστό στους σύγχρονους γονείς
Yakov Kucherevsky: ημερομηνία γέννησης, βιογραφία, προσωπική ζωή, οικογένεια, ταινίες και φωτογραφίες του ηθοποιού
Ο Yakov Kucherevsky είναι ένας δημοφιλής ηθοποιός του κινηματογράφου και του θεάτρου από την Ουκρανία (οικισμός Novotroitskoye). Σήμερα είναι 42 ετών, είναι όμορφος, επιτυχημένος και περιζήτητος. Ένας τέτοιος άντρας είναι πάντα στο επίκεντρο και δεν βάζει χαμηλούς στόχους. Σύμφωνα με το ζώδιο Jacob Scorpio. Παντρεμένος και ευτυχισμένος παντρεμένος