The Fairy Tale Theatre στη Μόσχα. Παραμυθένιο κουκλοθέατρο στην Αγία Πετρούπολη

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Το Fairy Tale Theatre στο 121 Moskovsky Prospekt ανέβασε την πρώτη του παράσταση το 1944, στις 31 Δεκεμβρίου, όταν ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος συνεχιζόταν ακόμα στο Λένινγκραντ, που είχε πρόσφατα απελευθερωθεί από τον αποκλεισμό. Από εδώ και πέρα, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, το θέατρο γιορτάζει τα γενέθλιά του.

Τρεις νεράιδες

Τα κουρασμένα από τον πόλεμο και αμάθητα να γελούν τα παιδιά χρειάζονταν θετικά συναισθήματα και χαρά. Τρεις ηθοποιοί του Λένινγκραντ που επέστρεψαν από τον πόλεμο το κατάλαβαν και το ένιωσαν με όλη τους την καρδιά, έτσι σε απίστευτα δύσκολες συνθήκες οργάνωσαν ένα παραμυθένιο κουκλοθέατρο. Αυτές οι τρεις μάγισσες είναι: η Ekaterina Chernyak - η πρώτη σκηνοθέτις και διευθύντρια του θεάτρου, η Elena Gilodi και η Olga Lyandzberg - ηθοποιοί.

Το θέατρο απέκτησε δύναμη και επεκτάθηκε στα χρόνια μετά τον πόλεμο, αν και έλαβε το καθεστώς του κράτους 12 χρόνια αργότερα, αλλά προς το παρόν έζησε μόνο σε βάρος του ενθουσιασμού και της δημιουργικής δυνατότητας των δημιουργών. Μόνο το 1956 του δόθηκε μια αίθουσα προβών στο 12 Vladimirsky Prospekt, αλλά χωρίς αμφιθέατρο,Επομένως, το παραμυθένιο κουκλοθέατρο συνέχισε να κινείται από τόπο σε τόπο, γι' αυτό και οι παραστάσεις του ήταν γνωστές και είχαν επιτυχία όχι μόνο στην περιοχή του Λένινγκραντ και στην ίδια την πόλη, αλλά και σε άλλες πόλεις της χώρας.

Μια νέα σκηνή στη ζωή του θεάτρου

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, επικεφαλής του θιάσου του θεάτρου ήταν ένας έμπειρος σκηνοθέτης κουκλοθεάτρου Γιούρι Ελισέεφ. Μαζί με την καλλιτέχνιδα Nelli Polyakova, την οποία κάλεσε να συνεργαστούν, δημιούργησε πολλές ενδιαφέρουσες παραστάσεις, είχαν επιτυχία και έτυχαν αναγνώρισης τόσο στη χώρα μας όσο και στο εξωτερικό.

Την ίδια εποχή, ο Νικολάι Μπορόβκοφ ξεκίνησε τη σκηνοθετική του δουλειά στο θέατρο. Με την άφιξή του, οργανώνονται όλο και περισσότερο ξένες περιοδείες στο θέατρο για την προβολή παραμυθιών σε παιδιά από διάφορες χώρες, ενώ άρχισαν και παραγωγές να συμμετέχουν και να κερδίζουν βραβεία σε φεστιβάλ σε διεθνές επίπεδο.

The Fairy Tale Theatre στη λεωφόρο Moskovsky

Το κύριο γεγονός στη ζωή του θεάτρου έλαβε χώρα τον Νοέμβριο του 1986 (στις 22), όταν τελικά απέκτησε το δικό του σπίτι με σκηνή, πρόβα και αμφιθέατρα. Και ο Georgy Nikolaevich Turaev, διευθυντής του θεάτρου από το 1965 έως το 1987, οργάνωσε και εμπνεύστηκε την κατασκευή του κτιρίου. Οι αρχιτέκτονες και οι συγγραφείς του έργου ήταν οι T. Ya. Razina, I. P. Kondratyeva, V. V. Ivanov.

Και τώρα, 12 χρόνια μετά την κατάθεση της πρώτης πέτρας, το Fairy Tale Theatre στη λεωφόρο Moskovsky άνοιξε τις φιλόξενες πόρτες του για τους μικρούς λάτρεις της τέχνης.

Ο θεατρικός θίασος σήμερα

Καλλιτεχνικός διευθυντής και επικεφαλής σκηνοθέτης του θεάτρου σήμερα - Igor Ignatiev. Οι ίδιες οι παραστάσεις έχουν αλλάξει σε μεγάλο βαθμό. Οι παραστάσεις, από μικρές «μακριές» έως μεγάλες σταθερές, χρησιμοποιούν σύγχρονες καλλιτεχνικές τεχνικές με εφέ ήχου και φωτός.

Οι καλλιτέχνες του θεάτρου - Nelly Polyakova, Anna Ignatieva - είναι οι συγγραφείς κούκλων, κοστουμιών, σκηνογραφίας. Διαθέτοντας ταλέντο και δημιουργική ατομικότητα, συμπληρώνοντας ο ένας τον άλλον, δημιουργούν και γεμίζουν με θαύματα τον απίστευτα όμορφο κόσμο του θεάτρου.

Το Θέατρο Παραμυθιού στη λεωφόρο Moskovsky εμπνέει και ζεσταίνει μέσα στους τοίχους του τον θίασο του θεάτρου, που αποτελείται από 20 ηθοποιούς, σχεδόν όλοι διπλωματούχοι και βραβευμένοι θεατρικών βραβείων και διαγωνισμών. Ανάμεσά τους είναι τιμημένοι καλλιτέχνες της Ρωσίας: Emilia Kulikova, Lyudmila Blagoeva, Polina Semenova, Valentin Morozov και άλλοι.

Βραβεία

Η φιλοδοξία του θεάτρου να προχωρήσει μπροστά και να μην σταματήσει εκεί στο να ανεβάζει ενδιαφέρουσες παραστάσεις έγινε αντιληπτή από τους κριτικούς. Ως αποτέλεσμα αυτής της προσοχής, το θέατρο προτάθηκε επανειλημμένα και κέρδισε σε διαγωνισμούς για θεατρικά βραβεία. Η παράσταση «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς του Ποντίκι» κέρδισε το βραβείο Χρυσής Μάσκας και το Κρατικό Βραβείο της Ρωσίας παρέλαβαν ο σκηνοθέτης και σχεδιαστής παραγωγής Ιγκόρ και η Άννα Ιγνάτιεφ.

The Fairy Tale Theatre στις Πύλες της Μόσχας έχει περιοδεύσει και σε φεστιβάλ σε πολλές χώρες: Φινλανδία, Ισπανία, Τουρκία, Αίγυπτο, Γερμανία, Κουβέιτ και άλλες. Στη σκηνή του, φιλοξένησε κουκλοθέατρα στη Γερμανία, τη Βουλγαρία, τη Γιουγκοσλαβία.

Τα φεστιβάλ και οι περιοδείες δεν αποσπούν την προσοχή των αφηγητών και των μαγικών καλλιτεχνών από τη δημιουργία νέων σκηνικών και μαριονέτες. Θέατρο κάθε χρόνοπαραμύθια (Αγία Πετρούπολη) ευχαριστεί το κοινό του με πρεμιέρες με μια ασυνήθιστη ερμηνεία κλασικών ιστοριών, νέα φωτεινά σκηνικά και παραμυθένιοι χαρακτήρες παραγωγών σπέρνουν ομορφιά και αρμονία, αγωνιζόμενοι για το καλό στις ψυχές των μικρών Πετρούπολης.

Δραστηριότητες στο λόμπι

Υπέροχη ατμόσφαιρα τυλίγει τον θεατή αμέσως, μόλις προλάβει να περάσει το κατώφλι του κτιρίου. Τον συναντά μια ευγενική νεράιδα που περιβάλλεται από φανταστικά ζώα.

Το Κουκλοθέατρο Αγίας Πετρούπολης, εκτός από τις κύριες δραστηριότητές του, διοργάνωσε διάφορες εκδηλώσεις στο φουαγιέ για να μην βαρεθεί το κοινό πριν τις παραστάσεις και κατά τη διάρκεια του διαλείμματος:

- Οι μαθητές του Κολλεγίου των Δασκάλων διδάσκουν στα παιδιά την τέχνη του origami, το χτύπημα με χάντρες, το πλέξιμο στα δάχτυλα, την κατασκευή κούκλων από κουρέλια, το σχέδιο. Αυτό είναι το Σάββατο πριν από την παράσταση, η οποία ξεκινά στις 2 μ.μ..

- Την Κυριακή, την ίδια ώρα, καλλιτέχνες και ηθοποιοί έρχονται σε μια δημιουργική συνάντηση με μικρούς θεατές. Μιλούν για τον εαυτό τους και τις ιδέες τους και παρουσιάζουν τα δικά τους εργαστήρια.

- Τα Σαββατοκύριακα, όλοι έχουν μια υπέροχη ζωγραφική προσώπου.

- Μεταξύ άλλων, διοργανώνονται εκδρομές στο κτίριο του θεάτρου μετά την παράσταση, όπου αποκαλύπτονται όλα τα μυστικά της γέννησης της παράστασης: τα παιδιά εξοικειώνονται με τη δουλειά μακιγιέρ, διακοσμητών, σκηνικών και όλα αυτά χωρίς τα οποία το κοινό δεν θα συναντηθεί με την όμορφη. Οι θεατές μιλούν για τη διαδικασία δημιουργίας ενός έργου, ξεκινούν το μυστήριο της δημιουργίας σκηνικών και κουκλών.

- Κατά τη διάρκεια του διαλείμματος ή μετά την παράσταση, μπορείτεανανεωθείτε επισκεπτόμενοι τον μπουφέ, όπου μπορείτε επίσης να γιορτάσετε τις διακοπές των παιδιών - από τα γενέθλια μέχρι την αποφοίτηση.

Τιμή εισιτηρίου

Για όσους παρακολούθησαν την παράσταση, η τιμή της περιοδείας είναι 150 ρούβλια.

Ρεπερτόριο

Εδώ και δεκαετίες, ο θίασος έχει τελειοποιήσει κάθε του παραγωγή, άρα έχει τεράστιες αποσκευές ρεπερτορίου. Είναι σχεδιασμένο για διαφορετικές ηλικιακές ομάδες. Παραστάσεις για τους νεότερους λάτρεις της τέχνης (από 3-4 ετών) παρουσιάζονται, για παράδειγμα, από τον πίνακα "Η Πονηρή Αλεπού", που λέει για το τι μπορεί να συμβεί στους πονηρούς ανθρώπους. Αυτή είναι μια ευγενική και αφελής ιστορία, και σίγουρα θα εκτιμηθεί από ένα παιδί, όπως η Μάσα και η Αρκούδα. Αυτές οι παραγωγές δεν χρειάζονται περισσότερο από 50 λεπτά στο χρόνο.

Παιδιά από 5 ετών θα απολαύσουν την "Thumbelina", "The Wizard of the Emerald City", την κωμωδία "Cat and Mouse", τη φάρσα "The Little Humpbacked Horse". Μπορείτε επίσης να παρακολουθήσετε παραγωγές των "Bluebeard" του Charles Perrault, "From Liverpool Harbor" του Rudyard Kipling, μια φανταστική παραγωγή του "Green Blood", "The Tale of Ivan the Lazy Man" βασισμένη στη λαογραφία.

Τα μικρά παιδιά που χρειάζονται πιο σοβαρές παραστάσεις θα μπορούν να δουν τη «Μαύρη κότα» - μια πραγματική ιστορία της Αγίας Πετρούπολης, το έργο «Νάνος Μύτη» τουβασισμένο στην ιστορία του Gauf, "Crane Feathers" - μια ιαπωνική παραβολή. Από το 2013, το έργο "Elyon. Version 2.0" μπήκε στο ρεπερτόριο του θεάτρου - αυτή είναι μια συναρπαστική ιστορία για τις περιπέτειες ενός δεκαπεντάχρονου αγοριού που έσωσε τον εξωγήινο πλανήτη Elyon. Κατοικήθηκε από διάφορα πλάσματα, όπως ξωτικά, τρολ, καλικάντζαρους, ορκ και άλλα, ένωσαν τις δυνάμεις τους ενάντια σε κακά τέρατα.

Το μιούζικαλ "The King's Sandwich", το οποίο βασίζεται σε ποιήματα Άγγλων ποιητών, και το "The Circus", ένα κουκλοθέατρο για το τσίρκο, ξεχωρίζουν.

Ο κόσμος των κούκλων, αναμφίβολα, είναι πιο κοντά στα παιδιά που φαντασιώνονται με βάση τις πιο μικρές εικόνες και δίνουν ξεκάθαρα περιγράμματα στους φανταστικούς χαρακτήρες των παραμυθιών τους. Αλλά οι ενήλικες που έρχονται μαζί με τα παιδιά μπορούν να νιώσουν για μια στιγμή παιδιά και να βουτήξουν στη μαγεία ενός παραμυθιού, παρακολουθώντας με κομμένη την ανάσα τη μοίρα των ηρώων.