Αμερικανός σκηνοθέτης Roger Corman: βιογραφία, φιλμογραφία και ενδιαφέροντα γεγονότα

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Από τις αρχές της δεκαετίας του 1950, ο διάσημος ανεξάρτητος παραγωγός και σκηνοθέτης Ρότζερ Γουίλιαμ Κόρμαν, του οποίου η κινηματογραφική ιστορία περιλαμβάνει εκατοντάδες ταινίες χαμηλού προϋπολογισμού αμφίβολης τέχνης και γούστου, έχει φέρει επανάσταση στον τρόπο παραγωγής και διανομής τους. Δουλεύοντας εκτός του συστήματος στούντιο, σημείωσε ρεκόρ ως ένας από τους πιο επιτυχημένους εμπορικά σκηνοθέτες στην ιστορία του Χόλιγουντ, με το 90% των παραγωγών του να αποφέρουν κέρδη.

Talent Scout

Ο Ρότζερ Κόρμαν, του οποίου η πλήρης φιλμογραφία περιλαμβάνει περισσότερες από 400 ταινίες, κατάφερε να δημιουργήσει μόνο μερικές ταινίες που έγιναν κλασικές του είδους, συμπεριλαμβανομένων των Not of This Earth (1957), The Shop of Horrors (1960), The Raven (1963), Death Race 2000 (1975) και Battle for the Stars (1980). Ίσως πιο σημαντικό από τα δικά του επιτεύγματα, έφερε πολλούς διάσημους ηθοποιούς και σκηνοθέτες του Χόλιγουντ στον κόσμο, όπως ο Τζακ Νίκολσον, ο Φράνσις Φορντ Κόπολα, ο Μάρτιν Σκορσέζε, ο Τζόναθαν. Demme, Joe Dante, Ron Howard, Peter Bogdanovich, John Sayles, Curtis Hanson και James Cameron. Ταυτόχρονα, τη δεκαετία του 1970, βοήθησε ξένους σκηνοθέτες όπως ο Akira Kurosawa, ο François Truffaut και ο Ingmar Bergman να γίνουν δημοφιλείς στις Ηνωμένες Πολιτείες, όταν κανείς δεν ήθελε να ρισκάρει. Ήταν ένας από τους πρώτους παραγωγούς που αναγνώρισαν τα οικονομικά οφέλη των γυρισμάτων στην Ευρώπη και χρησιμοποίησε σκηνικά που άλλες ταινίες δεν είχαν χρησιμοποιήσει. Δεν είναι περίεργο που ο Κόρμαν, με το παρατσούκλι του βασιλιά των ταινιών χαμηλού προϋπολογισμού, έγινε ένας από τους πιο παραγωγικούς και επιτυχημένους παραγωγούς της εποχής του.

Σύντομη βιογραφία

Ο Ρότζερ γεννήθηκε στις 5 Απριλίου 1926 στο Ντιτρόιτ του Μίσιγκαν. Ήταν ο μεγαλύτερος από τους δύο γιους του Τζιν Κόρμαν, ενός μηχανικού που συμμετείχε στο σχεδιασμό του Φράγματος του Γκρίνφιλντ Χωριό, και της συζύγου του Αν. Μεγάλωσε στη βιομηχανική Midwest, αλλά λόγω της ασθένειας του πατέρα του και της πρόωρης συνταξιοδότησης, η οικογένεια μετακόμισε στη νότια Καλιφόρνια. Μετά την αποφοίτησή του από το Λύκειο του Μπέβερλι Χιλς τα τελευταία χρόνια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Ρότζερ υπηρέτησε στο ναυτικό των ΗΠΑ και στη συνέχεια ακολούθησε τα βήματα του πατέρα του για να γίνει μηχανικός, αποφοιτώντας από το Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ. Τότε ήταν που έδειξε για πρώτη φορά ενδιαφέρον για τη βιομηχανία του θεάματος δημοσιεύοντας κριτικές ταινιών στην Stanford Daily. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο το 1947, εργάστηκε για 4 ημέρες στην U. S. Electric Motors και, αποχωριζόμενος τις φιλοδοξίες του ως μηχανικός, αποφάσισε να δοκιμάσει τις δυνάμεις του στο Χόλιγουντ. Ο Κόρμαν μπήκε στη βιομηχανία του κινηματογράφου ως μπελχοπ για την 20th Century Fox και αργότερα έγινε σκηνοθέτης και αναλυτής σεναρίου. Στην τελευταία του δουλειά, συνάντησε μια σειρά από ιστορίες για τον προϋπολογισμό,που του φαινόταν ένας αξιοπρεπής τρόπος για να βγάλει χρήματα.

Μηχανική Προσέγγιση

Ο Ρότζερ Κόρμαν πούλησε το πρώτο του σενάριο, Freeway Seine, για 4.000 $. Επένδυσε στην παραγωγή της πρώτης του ταινίας, The Monster from the Bottom of the Ocean (1954), μια ταινία τρόμου εξαιρετικά χαμηλού προϋπολογισμού για έναν πεζοπόρο και δύτη βαθέων υδάτων που προσπαθεί να βρει ένα μυστηριώδες θαλάσσιο πλάσμα που επιτέθηκε σε ανθρώπους και ζώα. Έχοντας δείξει ταλέντο στη σκηνοθεσία, συγκέντρωσε κεφάλαια για περαιτέρω γυρίσματα επιλέγοντας την American Releasing Corporation, η οποία αργότερα έγινε American International Pictures, για να διανείμει τη δεύτερη ταινία του, The Fast and the Furious (1954), που έγινε η μακροβιότερη δημιουργία του. Την επόμενη χρονιά, όταν έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο στο Five Guns of the West (1955), η φόρμουλα του Corman είχε ήδη αποκρυσταλλωθεί: ιδιόρρυθμοι χαρακτήρες, παράξενες πλοκές γεμάτες με κοινωνικά σχόλια, έξυπνη χρήση σκηνικών και κινηματογραφικών έργων, αναζήτηση νέων ταλέντων και κυρίως, πυκνό πρόγραμμα γυρισμάτων με πενιχρά μπάτζετ. Αυτή η προσέγγιση επέτρεψε τη δημιουργία έως και 9 ταινιών ετησίως. Ήταν μια πρωτόγνωρη ερμηνεία στο Χόλιγουντ εκείνη την εποχή.

Roger Corman - σκηνοθέτης

Τις επόμενες δεκαετίες, κυκλοφόρησε hack pas hack, μεταξύ των οποίων, ωστόσο, μερικές φορές συναντούσε κασέτες άξιες θαυμασμού από τους κριτικούς. Οι ταινίες που σκηνοθέτησε ο Roger Corman περιλαμβάνουν It Took the World (1956), Swamp Women (1956), Attack of the Monster Crabs (1957) και Resurrection (1957), οι οποίες ήτανσατιρίστηκε χρόνια αργότερα στη δημοφιλή τηλεοπτική σειρά Mystery Science Theatre 3000 (1988-1999). Μετά τα γυρίσματα του "Carnival Rock" (1957) και του "Naked Paradise" (1957), δημιούργησε το καλύτερο έργο της εποχής "Not of this Earth" (1957), στο οποίο απαλλάχθηκε από το τυπικό τέρας με ένα λαστιχένιο κοστούμι. που απεικονίζει έναν ανθρωποειδές εξωγήινο που έφτασε στη Γη για αίμα για να ταΐσει τους συναδέλφους του. Σκοτεινή, ανατριχιαστική και μυστικιστική, αυτή η ταινία ήταν μια από εκείνες τις σπάνιες περιπτώσεις που ο Κόρμαν κατάφερε να μετατρέψει έναν μικρό προϋπολογισμό σε δημιουργικό πλεονέκτημα. Οι ακόλουθες κασέτες - "Machine Gun Kelly" (1958), "The Night of the Blood Beast" (1958) και "The Dope Street Post" (1958) - δεν άφησαν καμία αμφιβολία για την πρόθεσή του να θυσιάσει την καλλιτεχνική αξία υπέρ της γρήγορης, φθηνό και τελικά κερδοφόρο είδος.

Από το σαρκοφάγο φυτό στον Έντγκαρ Πόε

Έφτιαξε μια άλλη αξιέπαινη ταινία τρόμου, A Bucket of Blood (1959), για έναν αμυδρά μπόμπιρα καφέ Beatnik που έγινε αποδεκτός την Τετάρτη, μετατρέποντας τους φρικιαστικούς φόνους σε έργα μοντέρνας τέχνης. Ίσως η πιο διάσημη ταινία του εκείνη την εποχή ήταν το Little Shop of Horrors (1960), μια κωμωδία για τη βοηθό ενός ανθοπώλη που ανέπτυξε ένα σαρκοφάγο φυτό που τρέφεται με ανθρώπινο αίμα. Δύο επιτυχημένα μιούζικαλ και ένα ριμέικ ανέβηκαν με βάση αυτό, και η ίδια η κασέτα έγινε λατρεία και απέκτησε μεγάλη διάρκεια σε βίντεο και DVD, χάρη στο γεγονός ότι ο σκηνοθέτης πυροβόλησε έναν άγνωστο Τζακ Νίκολσον σε ρόλο καμέο. Ο Κόρμαν Ρότζερ μπήκε στην πιο διάσημη περίοδο του όταν γύρισε πολλές ιστορίες και ποιήματα του Έντγκαρ Άλαν Πόε, στα οποία πρωταγωνιστεί ο μεγάλοςΒίνσεντ Πράις. Η πρώτη και καλύτερη από τις ταινίες ήταν το The House of Usher (1960), στην οποία ο Price έπαιξε τον Roderick Ussher, ακολουθούμενη από την κινηματογραφική εκδοχή της ιστορίας του Poe The Well and the Pendulum (1961).

Ο Ρότζερ Κόρμαν συνέχιζε να γυρίζει φτηνές ταινίες βασισμένες σε διασκευές του Πόε. Μετά τις Ιστορίες Τρόμου (1962), σκηνοθέτησε έναν νεαρό Γουίλιαμ Σάτνερ στο The Violator (1962), μια εκπληκτικά ώριμη και μπροστά από την εποχή της ταινία για τον φυλετικό διαχωρισμό και τα πολιτικά δικαιώματα. Την επόμενη χρονιά, σκηνοθέτησε μια άλλη δημοφιλή μεταφορά του Πόε βασισμένη στο πιο διάσημο έργο του συγγραφέα, το Κοράκι (1963), με πρωταγωνιστές τους Νίκολσον, Πίτερ Λορ και Μπόρις Κάρλοφ. Η γοητεία του Κόρμαν με τα έργα του πρωτοπόρου του θρίλερ κορυφώθηκε με τις διασκευές του Μαγεμένου Κάστρου (1963), της Μάσκας του Κόκκινου Θανάτου (1964) και του Τάφου της Λιγείας (1964). Η τελευταία ταινία περιείχε ένα σενάριο γραμμένο από τον μελλοντικό βραβευμένο με Όσκαρ Ρόμπερτ Τάουν. Παράλληλα, γυρίστηκε το θρίλερ Dementia 13 (1963) σε σκηνοθεσία του νεαρού Φράνσις Φορντ Κόπολα.

Ο Κόρμαν Ρότζερ επέστρεψε στην παραγωγή ταινιών με το Beachball (1965), το Voyage to a Prehistoric Planet (1966) και το Wild Angels (1966). Η τελευταία ταινία με θέμα τον ποδηλάτη περιλαμβάνει ερμηνείες από τους Peter Fonda, Nancy Sinatra, Diana Ladd και Bruce Dern και ένα σενάριο του Peter Bogdanovich. Στη συνέχεια, στη σφαγή της ημέρας του Αγίου Βαλεντίνου (1967), ο Κόρμαν μεταπήδησε στους διάσημους πολέμους συμμοριών της δεκαετίας του 1920, με πρωταγωνιστές τον Τζέισον Ρόμπαρμπς (Αλ Καπόνε) και τον Μπαγκς Μόραν (Ραλφ Μίκερ).

Εικόνες του Νέου Κόσμου

Επιτρέποντας πάντα στα δημιουργικά ταλέντα να πειραματιστούν, ο Corman στρατολόγησε τον Nicholson να γράψει το The Journey (1967), μια σουρεαλιστική ψυχεδελική φαντασίωση για έναν στέλεχος πωλήσεων τηλεόρασης που ξεκινά ένα ταξίδι LSD παρόμοιο με το Alice's Adventures in Wonderland, το οποίο τελειώνει με την αναγέννησή του στον τελικό. Ο σκηνοθέτης λέγεται ότι πήρε ναρκωτικά για να έχει καλύτερη ιδέα για το πώς μπορεί να είναι το οξύ. Τα επόμενα χρόνια σκηνοθέτησε και παρήγαγε το Targets (1968), το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Peter Bogdanovich σχετικά με τον κορυφαίο πυροβολισμό του Τσαρλς Γουίτμαν το 1966 με τουφέκι ελεύθερου σκοπευτή, Bloody Mama (1968), με τη Shelley Winters, για μια οικογένεια εγκληματιών με επικεφαλής τον Ma Parker και The Dunwich Horror (1970), στο οποίο πρωταγωνιστούσαν οι Dean Stockwell και Sandra Dee και γράφτηκε από τον μελλοντικό βραβευμένο με Όσκαρ σκηνοθέτη Curtis Hanson. Δυσαρεστημένος με την παρέμβαση της American International Pictures στα σενάρια και τους προϋπολογισμούς των ταινιών του, ο Corman αποφάσισε το 1970 να δημιουργήσει τη δική του εταιρεία, New World Pictures, προκειμένου να αποκτήσει τον πλήρη έλεγχο της παραγωγής του. Σκηνοθέτησε τις ταινίες "Gas!" (1970) και Von Richthofen & Braun (1970), αλλά σύντομα έχασε το ενδιαφέρον για τη σκηνοθεσία μέχρι τη δεκαετία του 1990.

Σεξ και έγκλημα

Ταυτόχρονα, ο Korman βοήθησε ενεργά να σταθούν στα πόδια τους εκκολαπτόμενοι σκηνοθέτες, πολλοί από τους οποίους δημιούργησαν τις καλύτερες ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου. Αφού ξεκίνησε την καριέρα του Jonathan Demme, που άρχισε να γράφει το The Hot Box (1972), προσέλαβε έναν νεαρό Martin Scorsese για να γυρίσει το "Bertha the Commodity". Wagon (1972), ένα αστυνομικό δράμα για τη Μεγάλη Ύφεση που ανάγκασε μια νεαρή γυναίκα (Barbara Hershey) και έναν συνδικαλιστή (David Carradine) στο έγκλημα. Ταυτόχρονα, ο Korman γύρισε μια σειρά από ταινίες σεξουαλικής εκμετάλλευσης γεμάτες γυμνό και βία που είχαν μικρή πλοκή ή εξέχοντες χαρακτήρες, συμπεριλαμβανομένων των Tender Care (1972), Student Interns (1973) και The Young Nurses (1973).). Ο Curtis Hanson, που έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο στο Sweet Murder (1973), πήγε επίσης στη σχολή κινηματογράφου του Corman και ο Demme δοκίμασε την τύχη του σε μια ταινία για τις γυναίκες στη φυλακή, Renegades (1974). Μετά τις Αδελφές του Ελέους (1974), την Τρελή Γυναίκα (1975) και μια ταινία στο The Godfather II (1974), σκηνοθέτησε μια άλλη ποιοτική ταινία δράσης επιστημονικής φαντασίας, το Death Race 2000 (1975), μια φουτουριστική σάτιρα για το εθνικό ράλι, ο νικητής του οποίου θα είναι ο οδηγός που συνθλίβει περισσότερους πεζούς.

Chasing and Crime Thriller

10 χρόνια ο Κόρμαν έβγαζε ταινίες καταδίωξης και αστυνομικά θρίλερ - Cannonball (1976), Jackson County Jail (1976) με τον Tommy Lee Jones και Grand Theft Auto (1977), με το ντεμπούτο του Ron Howard. Στη συνέχεια κυκλοφόρησε την παρωδία της ταινίας τρόμου Piranha (1978) του Joe Dante. Μετά την παραγωγή και τον πρωταγωνιστή στο ντοκιμαντέρ Roger Corman: Hollywood's Wild Angel (1978), παρήγαγε μερικές από τις πιο διάσημες ταινίες του: Rock and Roll School (1979), The Lady in Red (1979) και Battle for the Stars (1980). μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του στην οποία το ταλέντο χρησιμοποιήθηκε για άλλη μια φοράJohn Sayles και ειδικά εφέ του James Cameron. Το Howl (1981), μια πρωτοποριακή ταινία με λυκάνθρωπους με εκπληκτικό μακιγιάζ, σε σκηνοθεσία Joe Dante και σενάριο Sales, ήταν επίσης επιτυχημένη. Μετά το Forbidden World (1982), Hells Angels Forever (1983) και Freaks (1984), ο Corman έδειξε για άλλη μια φορά την έντονη επιχειρηματική του δεινότητα όταν πούλησε τη New World Productions, τη μεγαλύτερη ανεξάρτητη εταιρεία, το 1983. παράγοντας και διανέμοντας ταινίες στις Ηνωμένες Πολιτείες για 16,5 εκατομμύρια $.

New Horizons

Επιπλέον, την ίδια χρονιά, η Korman ίδρυσε την εταιρεία παραγωγής ταινιών Concorde/New Horizons, η οποία έγινε μια επιτυχημένη και κερδοφόρα επιχείρηση, εκμεταλλευόμενη πλήρως τις νέες αγορές όπως οι πωλήσεις βιντεοκασετών και αργότερα DVD, συνδρομητική τηλεόραση, καθώς και πωλήσεις στο εξωτερικό που παρήγαγαν ταινίες χαμηλού κόστους όπως Breaking the Rules (1985), Sorority House Massacre (1986), Summer Camp Nightmare (1986) και Stripped to Kill (1987) γεμάτες σκηνές βίας και γυμνού. Τα επόμενα χρόνια, ο Korman παρήγαγε μια μακρά σειρά ταινιών τρόμου και πολεμικών τεχνών που ήταν κακής ποιότητας και μετά βίας διακριτές μεταξύ τους. Όμως, όπως πάντα, η δουλειά του ήταν κερδοφόρα. Από τους πολλούς τίτλους, μόνο λίγοι ξεχώρισαν, συμπεριλαμβανομένου του Bloody Fist (1989), που δημιούργησε πολυάριθμες συνέχειες με τα χρόνια. Βοήθησε επίσης στην αναβίωση της καριέρας του πορνόσταρ Traci Lords, ο οποίος πρωταγωνίστησε στο ριμέικ του Not of This Earth το 1988. Στη συνέχεια, μετά από μια εικοσαετή διακοπή, ο Korman επέστρεψε απροσδόκητασκηνοθεσία με τον Frankenstein Unchained (1990). Συνέχισε την παραγωγή ταινιών με τόσο γελοίους τίτλους όπως Passionate (1991), Deadly Impulse (1992) και Carnosaurus (1993).

Τα τελευταία χρόνια, ο ηθοποιός Κόρμαν Ρότζερ έχει εμφανιστεί σε πολλές συγκλονιστικές ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των The Silence of the Lambs (1991) και Philadelphia (1993), σε σκηνοθεσία του παλιού προστατευόμενου του Jonathan Demme. Μετά την εμφάνισή του στο Apollo 13 (1995) του Ρον Χάουαρντ, φαινόταν να επιβραδύνει για πρώτη φορά από τότε που ξεκίνησε τα γυρίσματα πριν από 40 χρόνια. Στην πραγματικότητα, ο Κόρμαν έχει απλώς προλάβει τους συνηθισμένους ρυθμούς των σύγχρονων παραγωγών, βγάζοντας μία ή δύο ταινίες το χρόνο. Μετά το Black Bolt (1998) και το Nightfall (2000), ήταν ο εκτελεστικός παραγωγός του The Barbarian (2003), ενός φτηνού νοκ οφ του Conan the Barbarian. Ο Korman συνέχισε να εκμεταλλεύεται τις παλιές πλοκές και ρυθμίσεις, δημιουργώντας την nη συνέχεια του Blood Fist 2050 (2005).

Τιμητικό Όσκαρ

Ο Ρότζερ Κόρμαν ήταν στη βιομηχανία αρκετό καιρό για να κερδίσει τον σεβασμό του Χόλιγουντ, το οποίο αγνόησε σε μεγάλο βαθμό τον σκηνοθέτη για το μεγαλύτερο μέρος της καριέρας του. Το 2009, μετά την παραγωγή της διαδικτυακής σειράς Spletter του Joe Dante, ο Corman τιμήθηκε με το τιμητικό Όσκαρ στα Governors Awards στις 14 Νοεμβρίου. Παρόλο που κάποιοι χαρακτήρισαν το βραβείο απαράδεκτο λόγω της έλλειψης καλλιτεχνίας και γούστου του όλα αυτά τα χρόνια, πολλοί τον υπερασπίστηκαν, υποστηρίζοντας ότι ο σκηνοθέτης καιο παραγωγός έχει συμβάλει σημαντικά στον κινηματογράφο, καθώς έχει δώσει πολλούς σπουδαίους κινηματογραφιστές.