Vitaly Melnikov - σεναριογράφος και σκηνοθέτης, νικητής του βραβείου "Nika" για τη συμβολή του στην ανάπτυξη της κινηματογραφίας

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Λίγοι τον γνωρίζουν εξ όψεως, αλλά στην παλαιότερη γενιά υπάρχουν εκείνοι που δεν θα έβλεπαν και δεν θα ερωτεύονταν τις ταινίες του, και ακόμη περισσότεροι ηθοποιοί για τους οποίους άνοιξε το δρόμο προς τη μεγάλη οθόνη. Πρόκειται για τους Mikhail Kononov και Mikhail Boyarsky, Natalya Gundareva που πέθανε νωρίς και Nikolai Karachentsev. Η εξουσία του στους κινηματογραφικούς κύκλους είναι τόσο μεγάλη που οι καλλιτέχνες στην τελευταία του ταινία «The Admirer» (2012), ελλείψει κεφαλαίων, δούλεψαν επί πιστώσει, επιδεικνύοντας δημιουργικό ηρωισμό.

Γιορτάζοντας τα 88α γενέθλιά του την 1η Μαΐου, ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Vitaly Melnikov έλαβε φέτος το βραβείο Nika για τη συμβολή του στην ανάπτυξη της κινηματογραφίας, που αποτελεί την εξαίρεση και όχι τον κανόνα. Γιατί ο σκηνοθέτης δεν έχει σχέση με τα φεστιβάλ κινηματογράφου, δεν προσπαθεί για PR και ανάδειξη του ρόλου του στην επιτυχία της ταινίας, αλλά σίγουρα έχει την αγάπη και την αναγνώριση του κόσμου για το κοινό.

Γιός εχθρού του λαού

Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς θα είχε εξελιχθεί η μοίραΟ Βιτάλι Μέλνικοφ, αν όχι ο Αϊζενστάιν, που είχε μια θεωρία ότι οι νέοι σκηνοθέτες πρέπει να μεγαλώσουν από την αρχή. Και τότε ένας τύπος ήρθε στη Μόσχα από τη Σιβηρία για να μπει στο VGIK, του οποίου η όλη εμπειρία στον κινηματογράφο συνίστατο μόνο στο γεγονός ότι έπαιζε ταινίες σε ένα φιλμ μετατροπέα. Και σε αυτό ταίριαξε τόσο ιδανικά στη θεωρία που κατέληξε στην πορεία του Μιχαήλ Ρομ και του Σεργκέι Γιούτκεβιτς.

Αλλά ο τύπος είχε περισσότερο από αρκετή εμπειρία ζωής. Γεννημένος στο χωριό Mazanovo στον ποταμό Irtysh (περιοχή Amur) στην οικογένεια ενός δασκάλου και ενός δασοκόμου, αυτός και οι γονείς του περιπλανήθηκαν σε όλη τη Σιβηρία, ακούγοντας τις ελεύθερες συνομιλίες των εξόριστων και των μεταναστών που βρέθηκαν εκεί παρά τη θέλησή τους. Το επάγγελμα του πατέρα απαιτούσε να ζει σε απομακρυσμένα μέρη και μικρά χωριά. Μετά την προαγωγή του Βιάτσεσλαβ Βλαντιμίροβιτς, η οικογένεια κατέληξε στο πεινασμένο Μπλαγκοβέσσενσκ, από όπου τον «πάραν» για πάντα.

Ο Βιτάλι Μέλνικοφ θυμάται πώς έγραψε η μητέρα του Augusta Danilovna στον Στάλιν. Ήλπιζε και περίμενε, εγκαταλείποντας την πόλη μόνο αφού έλαβε νέα από τον σύζυγό της που απαιτούσε να φύγει για να μην χωριστεί η γυναίκα ενός εχθρού του λαού από τον γιο της. Η δύσκολη προπολεμική περίοδος πέρασε με δύσκολα, ανάμεσα σε συγγενείς και φίλους που προσπάθησαν να βοηθήσουν με κάποιο τρόπο μια γυναίκα με παιδί. «Πήραν» τον παππού και μετά ξέσπασε ο πόλεμος. Πολλά χρόνια αργότερα, ο VV Melnikov, ο πατέρας του Vitaly, αποκαταστάθηκε. Αλλά, δυστυχώς, μεταθανάτια. Μπροστά από τα μάτια του σκηνοθέτη θα περάσει όλη η ζωή μιας μητέρας, αφοσιωμένης απεριόριστα στον άντρα της και κρατώντας την αγάπη στην καρδιά της μέχρι την τελευταία της ώρα.

Ο δρόμος για τις ταινίες μεγάλου μήκους

Ο Βιτάλι Μέλνικοφ σπούδασε μαζίμε τους πρώην στρατιώτες της πρώτης γραμμής Σεργκέι Μπονταρτσούκ, Πάβελ Τσουχράι και Βλαντιμίρ Μπάσοφ, όχι μόνο μαθαίνοντας το επάγγελμα, αλλά και μαθαίνοντας το σχολείο της ζωής. Αφού έλαβε το δίπλωμά του, ανατέθηκε στο Lenfilm, ο νεαρός ειδικός εργάστηκε σε ταινίες ντοκιμαντέρ. Όλη η μελλοντική του ζωή θα συνδεθεί με την Αγία Πετρούπολη. Εδώ θα βρει τη μοίρα του, έχοντας ζήσει όλη του τη ζωή με μια μόνη γυναίκα, πρώην πολιορκία του Λένινγκραντ.

Οι ταινίες ντοκιμαντέρ είναι μια άλλη σχολή ζωής του σκηνοθέτη. Αυτά ταξιδεύουν σε όλη τη χώρα, επικοινωνούν με εκατοντάδες ανθρώπους, αναπτύσσουν το δικό τους στυλ και αποκτούν ευελιξία, κάτι που τους ανάγκασε να ασχοληθούν με τα δικά τους σενάρια στο μέλλον. Έκανε ταινίες για τα πάντα: από επιστημονικές και εκπαιδευτικές για τους ειδικούς της κτηνοτροφίας και τους αναδασμούς γης μέχρι βιογραφικές ταινίες - πορτρέτα ("Kibalchich", "Lomonosov"). Συνειδητοποιώντας ότι όλα αυτά είχαν ένα συγκεκριμένο ιδεολογικό στοιχείο εκείνα τα χρόνια, ο Vitaly Vyacheslavovich καταλαβαίνει τι πραγματικά χρειάζεται ο θεατής στον κινηματογράφο μεγάλου μήκους. Δέκα χρόνια αργότερα, αρχίζει να εργάζεται σε ταινίες μεγάλου μήκους.

Οι πρώτες ταινίες του Βιτάλι Μέλνικοφ

Σήμερα η φιλμογραφία του Vitaly Vyacheslavovich αποτελείται από 22 έργα στον τομέα των ταινιών μεγάλου μήκους. Αν δεν λάβουμε υπόψη τη συμμετοχή του στην ταινία ως δεύτερος σκηνοθέτης της ταινίας μικρού μήκους το 1964, τότε η ιστορική κασέτα στο ύφος του ειρωνικού αποσπάσματος «Head of Chukotka» (1966) μπορεί να θεωρηθεί το ντεμπούτο του. Ένας υπέροχος αυτοσχεδιαστής, ένας λαμπρός παραμυθάς και ένας καλόβολος κοροϊδευτής, ο Vitaly Melnikov, σκηνοθέτης της ηρωικής κωμωδίας, κατάφερε να δώσειπαρωδικές νότες στο ιστορικό και επαναστατικό υλικό, μεταξύ των οποίων χάρη στο ευρηματικό ντουέτο υποκριτικής του αναγνωρισμένου δασκάλου Alexei Gribov και του αρχάριου Mikhail Kononov, ο οποίος έγινε ένας από τους αγαπημένους ηθοποιούς του σκηνοθέτη.

Μεταξύ των πρώτων έργων είναι το αξέχαστο «Mom Got Married» (1969) βασισμένο στο σενάριο του Y. Klepikov, ο οποίος έπεσε σε δυσμένεια στις κινηματογραφικές αρχές. Ένας καθιερωμένος σκηνοθέτης πρωτοεμφανιζόμενου κινηματογράφου έχει το δικαίωμα να κινηματογραφήσει το σενάριο, αλλά το κοινό δεν θα δει μια λαμπρή εικόνα στο box office. Θα εμφανιστεί στις μπλε οθόνες μόνο στη δεκαετία του εβδομήντα. Εδώ, για πρώτη φορά, ο Oleg Efremov εμφανίζεται ως πρώην αλκοολικός και η Luciena Ovchinnikova υποδύεται μια γυναίκα που ονειρεύεται την απλή ανθρώπινη ευτυχία. Υπήρξε μια τάση ότι ο Vitaly Vyacheslavovich δεν προσπαθεί να γίνει διευθυντής μόδας, εστιάζοντας στον λυρικό καμβά και δίνοντας σε ένα άτομο την ευκαιρία να κατανοήσει καλύτερα τον εαυτό του.

Πρώτο σεναριογράφου

Ο Ο Μέλνικοφ αποδείχθηκε ότι είχε πολλά κοινά με τον Αλεξάντερ Βαμπίλοφ, κάτι που του επέτρεψε να διεισδύσει βαθύτερα στη δραματουργία του, γεμάτη θλιβερή ειρωνεία. Συνειδητοποιώντας ότι το κύριο πράγμα για τον συγγραφέα δεν είναι η πλοκή, αλλά οι απροσδόκητες παρατηρήσεις των αλλαγών στην ανθρώπινη προσωπικότητα, ο ίδιος ο Vitaly Vyacheslavovich γράφει σενάρια για δύο από τους πίνακές του με βάση τα έργα του A. Vampilov, αν και πάντα συνεργαζόταν με τους καλύτερους σεναριογράφους της εποχής του: A. Zhitinsky, V. Merezhko, V. Valutsky. Πρόκειται για το "The Elder Son" (1975) και το "Vacation in September" ("Duck Hunt", 1979), που έχουν γίνει πραγματικά κινηματογραφικά αριστουργήματα του μάστερ.

Και οι δύο πίνακες είναι η αναμφισβήτητη επιτυχία του αμίμητου Yevgeny Leonov,αναγκάζοντας τον θεατή να συμπάσχει με τους συγκινητικούς και εσωτερικά απροστάτευτους χαρακτήρες του. Αυτό είναι το ταλέντο του σκηνοθέτη, ο οποίος δημιουργεί μια κατάσταση χαλαρότητας στο πλατό, κινητοποιεί ομοϊδεάτες για να λύσει ένα κοινό πρόβλημα και δεν δίνει εντολές σε έναν άνθρωπο που είναι πεπεισμένος μόνο για τη δικαιοσύνη του. Στα σενάρια του, η λύπη είναι δίπλα-δίπλα με τη διασκέδαση, η κοροϊδία ανακατεύεται με την ευαισθησία και η παρατήρηση διαποτίζεται από υπερβολές. Όλα μαζί - αυτό είναι ένα μοναδικό στυλ αφήγησης ταινιών, ο συγγραφέας του οποίου είναι ο Vitaly Melnikov, ο σεναριογράφος επτά από τις ταινίες του. Εκτός από τα έργα του A. Vampilov, τα πιο γνωστά είναι το "Marriage" του N. Gogol (1997) και το "Poor, poor Pavel" για τον Παύλο Α' (2003).

Ιστορικές ταινίες

Στη δεκαετία του '90, όταν η ιστορία δημιουργούσε στη Ρωσία ακριβώς μπροστά στα μάτια μας, ο κύριος ήθελε να κάνει μια ολόκληρη σειρά ιστορικών ταινιών που θα καθιστούσαν δυνατή την καλύτερη κατανόηση της εποχής του μέσω σύγκρισης. Δεν πρόκειται για επικούς πίνακες. Ο Vitaly Melnikov δεν αλλάζει τον εαυτό του, κοιτάζοντας προσεκτικά τους χαρακτήρες των χαρακτήρων, τη διαμόρφωση και την ανάπτυξή τους. Ο Παύλος Α' γι' αυτόν δεν είναι ένας κοινός τύραννος με τα ήθη του μαρτινέτου, αλλά ένας μεγάλος ονειροπόλος που ονειρεύεται να κάνει τους ανθρώπους ευτυχισμένους καθισμένος στην Γκάτσινα για τριάντα χρόνια. Η πραγματικότητα, η εξάρτηση από συγκεκριμένους κύκλους και η συνειδητοποίηση της χώρας που κυβερνά τον κάνουν αυτό που έχει γίνει.

Ο Vitaly Vyacheslavovich έχει ένα ιδιαίτερο χάρισμα στην επιλογή ηθοποιών. Μιλώντας με τον αιτούντα πριν από την ταινία, μετά από λίγο καταλαβαίνει ξεκάθαρα αν είναι κατάλληλος για την εικόνα ενός κινηματογραφικού χαρακτήρα ή όχι. Έτσι ο Βίκτορ πήρε τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Sukhorukov, για την οποία δεν απαιτήθηκαν τεστ οθόνης. Για αυτόν τον ρόλο, ο ταλαντούχος ηθοποιός έλαβε το βραβείο Nika. Μεταξύ των ιστορικών ταινιών του σκηνοθέτη είναι οι ταινίες "Royal Hunt" (1990) και "Tsarevich Alexei" (1997).

Vitaly Melnikov: φιλμογραφία, δημιουργικές αποτυχίες

Ο ίδιος ο συγγραφέας ονομάζει δύο από τους αποτυχημένους πίνακες: "Unique" (1983) και "Two lines in small print" (1981). Αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι δεν επένδυσε το ταλέντο και τον κόπο του σε αυτά. Δυστυχώς, αυτό συμβαίνει όταν ο τελευταίος κέρδισε στον αγώνα μεταξύ δημιουργικότητας και λογοκρισίας. Η ταινία του 1981 είναι μια συνεργασία με τη ΛΔΓ, η οποία είχε επίσης ρόλο στο μοντάζ της ταινίας.

Ο Vitaly Vyacheslavovich πιστεύει ότι σήμερα η φιλμογραφία του έχει κλείσει, αυτή η διαδικασία είναι πολύ δύσκολη για μια αξιοσέβαστη εποχή - τα γυρίσματα μιας ταινίας μεγάλου μήκους. Αλλά μπαίνει στον πειρασμό να δουλέψει σε σενάρια, πράγμα που σημαίνει ότι οι λάτρεις του κινηματογράφου μπορούν να περιμένουν πολλά ενδιαφέροντα πράγματα. Εκτός από τα προαναφερθέντα έργα του πλοιάρχου, οι ακόλουθες ταινίες βρίσκονται στον κουμπαρά του Λαϊκού Καλλιτέχνη της RSFSR: "The Seven Brides of Corporal Zbruev" (1970), "Hello and Goode" (1972), " Ξένια, η αγαπημένη σύζυγος του Φιοντόρ» (1974), «Η γυναίκα και ο σύζυγος κάποιου άλλου κάτω από το κρεβάτι» (1984), «Παντρευτείτε τον καπετάνιο» (1985), «Πρώτη συνάντηση, τελευταία συνάντηση» (1987), «Τσίτσα» (1991), "The Last Case of Boiled" (1994), "The garden was full of moon" (2000), "Agitation brigade "Beat the εχθρό!" (2007).