Σπίτι τέχνης, καλύτερος κινηματογράφος συγγραφέα: λίστα ταινιών, βαθμολογία

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Οι καλύτερες ταινίες τέχνης, η λίστα των οποίων ενημερώνεται συνεχώς, σπάνια εμφανίζονται στις μεγάλες οθόνες. Πολύ πιο συχνά αυτοί οι πίνακες λάμπουν σε ειδικά φεστιβάλ. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι οι ιστορίες δεν έχουν ακουστεί. Χωρίς τους νόμους του εμπορικού κινηματογράφου, η αφήγηση κερδίζει δημοτικότητα.

"Stalker", 1979

Οι ταινίες του συγγραφέα δημιουργούνται σε διαφορετικές χώρες. Η Ρωσία δεν αποτελεί εξαίρεση. Μία από τις πιο διάσημες ταινίες προς αυτή την κατεύθυνση παραμένει το «Stalker».

Οι βασικοί χαρακτήρες αυτής της ιστορίας είναι άνθρωποι που πηγαίνουν στη «Ζώνη». Ο Stalker τους οδηγεί εκεί. Κανείς δεν ξέρει τι να περιμένει από το The Zone. Υπάρχουν αντικρουόμενες φήμες για αυτήν. Λένε πόσο επικίνδυνο είναι για όποιον εμφανίζεται εκεί. Ωστόσο, το ρίσκο αξίζει τον κόπο, γιατί στο κέντρο υπάρχει ειδική αίθουσα. Όποιος μπαίνει εκεί μπορεί να εκπληρώσει όλες τις επιθυμίες του. Εκτός από τον Stalker. Και ο ίδιος δεν μπορεί να καταλάβει γιατί.

Μπορείς όμως να βρεις δωμάτιο; Και υπάρχει πραγματικά;

"Dogville", 2003

Το Art House σάς επιτρέπει να πειραματιστείτε. Επομένως, μερικές φορές μια συγκεκριμένη ταινία μπορεί να είναι ταυτόχρονα μια ανεξάρτητη ταινία.έργο και μέρος μιας σειράς. Το "Dogville" είναι ένα παράδειγμα τέτοιων πινάκων. Αποτελεί μέρος της τριλογίας Η. Π. Α.: Land of Opportunity.

Η κύρια ήρωας αναγκάζεται να φύγει από γνωστά μέρη, φεύγοντας από τον πατέρα της. Και τι καλύτερο μέρος για αυτήν από μια ήσυχη πόλη; Έτσι έμοιαζε ο Ντόγκβιλ. Και οι ντόπιοι φαίνονται στην Γκρέις πολύ καλοί άνθρωποι. Χωρίς να μπουν σε περιττές ερωτήσεις για το παρελθόν, προσφέρουν το κορίτσι προφυλαγμένο. Αλλά μόνο οι ιδέες τους απέχουν πολύ από ανθρωπιστικές. Μετατρέπουν την Γκρέις σε σκλάβα τους, κοροϊδεύοντάς την αλύπητα. Είναι αλήθεια ότι δεν ήξεραν με ποιον επικοινωνούσαν.

Ο πατέρας της Γκρέις, που κάποτε φαινόταν εχθρός του κοριτσιού και ήταν ο κύριος κίνδυνος στη ζωή της, έρχεται σε βοήθεια της κληρονόμου του. Και με την υποστήριξή του, το κορίτσι προσπαθεί να αποκαταστήσει τη δικαιοσύνη, όπως το βλέπει.

A Clockwork Orange, 1971

Όταν αναφέρονται οι καλύτερες ταινίες του συγγραφέα, η λίστα θα περιλαμβάνει σίγουρα ταινίες που έχουν γίνει διασκευές όχι λιγότερο δημοφιλών βιβλίων. Ένα από τα πιο επιτυχημένα παραδείγματα παραμένει το A Clockwork Orange.

Ο Alex είναι πολύ διαφορετικός από όλους τους άλλους έφηβους. Και καθόλου γιατί λατρεύει τη μουσική του Μπετόβεν. Και το γεγονός ότι, μαζί με τους φίλους του, κηρύττει τις ιδέες της «υπερβίας», του ξυλοδαρμού και του βιασμού. Τρομοκρατούν τους φιλήσυχους Άγγλους. Αλλά μια μέρα θα τελειώσει.

Ο Άλεξ πιάνεται και στέλνεται σε υποχρεωτική θεραπεία. Με τον καιρό δίνει θετικά αποτελέσματα: ο νεαρός δεν παρασύρεται πια στη βία με την ίδια δύναμη όπως πριν. Και αυτόςαπελευθερωθεί στον πραγματικό κόσμο. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι όχι μόνο δεν μπορεί να προσβάλει κανέναν, αλλά και να προστατεύσει τον εαυτό του.

Melancholia, 2011

Οι ταινίες του συγγραφέα δεν έχουν καρέ. Μπορούν να μιλήσουν για το παρελθόν, το παρόν, το μέλλον ή τον εναλλακτικό χρόνο. Το "Melancholia", όπως φαίνεται, μιλά για μια από τις πιθανές επιλογές για το μέλλον. Ωστόσο, αν το καλοσκεφτείς, η ιδέα της ταινίας αποδεικνύεται πολύ πιο βαθιά από μια απλή ταινία αποκάλυψης.

Η ταινία χωρίζεται σε δύο μέρη, καθένα από τα οποία είναι αφιερωμένο σε μία από τις αδερφές Justine και Claire. Το πρώτο λέει για την ημέρα που θα έπρεπε να ήταν χαρούμενη για την Justine - την ημέρα του γάμου της. Ωστόσο, η νεαρή γυναίκα δεν φαίνεται καθόλου χαρούμενη. Ούτε φίλοι, ούτε συγγενείς, ούτε ένας τρυφερός γαμπρός, έτοιμος για οτιδήποτε για χάρη της αγαπημένης του, δεν μπορούν να την κάνουν να χαμογελάσει. Η Justine δεν μπορεί να βρει κατανόηση μεταξύ άλλων. Και η ίδια, όσο κι αν προσπαθεί, δεν μπορεί να ξαναβρεί την επιθυμία της να ζήσει.

Το δεύτερο μέρος μιλάει για μια εποχή λίγο πιο πέρα από την ημέρα του γάμου. Η Claire αντιμετωπίζει την αδερφή της Justine για κατάθλιψη, η οποία έχει εγκατασταθεί στο σπίτι της. Και επίσης προσπαθεί να λύσει προβλήματα με τον σύζυγό της και τον μικρό γιο της. Απασχολημένη με μικροπροβλήματα, δεν θέλει να σκεφτεί ότι υπάρχει ένας πολύ πιο σοβαρός μπελάς που μπορεί να μετατρέψει όλες τις ασήμαντες προσπάθειές της σε σκόνη. Αυτή τη στιγμή, ένα άλλο ουράνιο σώμα, η Μελαγχολία, πλησιάζει τη Γη με τρομακτική ταχύτητα, η οποία αναπόφευκτα θα καταστρέψει τον ανθρώπινο κόσμο.

"The Good, the Bad, the Ugly", 1966

Όταν το θέμα της αφήγησης είναι η καλύτερη ταινία δημιουργού, η λίστα των ταινιών θα περιλαμβάνει εκείνες στις οποίεςη ιστορία χτίζεται στη διασταύρωση των ειδών. Ένα παράδειγμα είναι ο πιο δημοφιλής πίνακας "Ο καλός, ο κακός, ο άσχημος". Αυτή δεν είναι μόνο μια καλλιτεχνική ταινία, αλλά και ένα γουέστερν.

Ο κύριος χαρακτήρας της εικόνας είναι ένας μυστηριώδης άνδρας σκοπευτής, για τον οποίο λίγα είναι γνωστά. Αφήνεται στον εαυτό του και απολύτως ελεύθερος. Δεν έχει οικογένεια ή φίλους. Και το μόνο πράγμα που απασχολεί τις σκέψεις του είναι η επιθυμία να βρει χρυσό. Στην αναζήτησή του, συνεργάζεται με δύο αδίστακτους τραμπούκους σαν αυτόν.

Το ταξίδι τους μαζί δεν κράτησε πολύ. Ο καθένας σκεφτόταν μόνο το δικό του όφελος. Και στην Άγρια Δύση, πρέπει να κάνετε πολλή προσπάθεια για να επιβιώσετε.

"Dead Man", 1995

Οι δημιουργοί σκηνοθέτες συχνά επιστρέφουν στις παραδόσεις του ασπρόμαυρου κινηματογράφου για να δείξουν συναισθήματα και να μεταδώσουν την ατμόσφαιρα με τέτοιο τρόπο. Ο Τζιμ Τζάρμους γύρισε τον πίνακα του "Dead Man" σε αυτά τα χρώματα.

Ο Γουίλιαμ Μπλέικ, αφού έθαψε τους γονείς του, πηγαίνει στην Άγρια Δύση. Ελπίζει ότι αυτή η χώρα των ονείρων θα του επιτρέψει να ξεκινήσει μια νέα ζωή. Αλλά μόνο με τη θέληση της μοίρας τον παίρνουν για επικίνδυνο εγκληματία και του βάζουν μια ανταμοιβή στο κεφάλι. Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που θέλουν να γίνουν πλούσιοι. Ήδη στο τρένο, ο William πυροβολείται, σχεδόν χτυπάει την καρδιά.

Ένας νεαρός λογιστής φροντίζεται από έναν ηλικιωμένο Ινδό. Όρθιος στα πόδια του, ο Γουίλιαμ αλλάζει δραματικά. Αρνείται τα γυαλιά, χωρίς τα οποία δεν μπορούσε να δει τίποτα πριν. Και από όπλα, έμαθε να πυροβολεί πολύ καλύτερα από πολλούς ληστές. Αλλά ποιος είναι τώρα;

Frank, 2013

Το Φεστιβάλ Καλλιτεχνικών Ταινιών του Σάντανς ανοίγει νέαονόματα και νέους πίνακες που αξίζει να δείτε. Ωστόσο, ιδιαίτερη προσοχή δίνεται σε εκείνες τις ταινίες στις οποίες μια ενδιαφέρουσα πλοκή συνδυάζεται με μεγάλα ονόματα ηθοποιών. Στο «Frank» πρωταγωνιστούσαν τόσο δημοφιλή πρόσωπα όπως ο Michael Fassbender, η Maggie Gyllenhaal και ο Domhnall Gleason.

Ο κεντρικός χαρακτήρας, ο νεαρός Τζον, αγαπά τη μουσική περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Ονειρεύεται να δημιουργήσει και να εμφανιστεί στη μεγάλη σκηνή, προσπαθώντας μάλιστα να γράψει τη μεγαλύτερη επιτυχία της ζωής του. Αλλά μέχρι να γίνει δημοφιλής, ο Τζον πρέπει να εργαστεί σε ένα γραφείο και να αλλάζει χαρτιά για έναν μισθό.

Μια μέρα, ένα ασυνήθιστο ροκ συγκρότημα φτάνει στην πόλη όπου ζει ο κύριος χαρακτήρας, ο τραγουδιστής του οποίου δεν βγάζει ποτέ το κεφάλι του από παπιέ-μασέ. Σχεδόν αμέσως, η άφιξη των καλλιτεχνών παίρνει έναν σκοτεινό τόνο καθώς ο κιθαρίστας προσπαθεί να αυτοκτονήσει. Τον σώζουν, αλλά ο άντρας δεν μπορεί πλέον να εμφανιστεί στη συναυλία. Έχοντας εμφανιστεί τη σωστή στιγμή στο σωστό μέρος, ο John λαμβάνει μια πρόσκληση να αντικαταστήσει τον κιθαρίστα, πρώτα σε μια συναυλία και στη συνέχεια να πάει εντελώς σε περιοδεία με τον Frank και το συγκρότημα. Αλλά μόνο το ταξίδι θα απέχει από τα όνειρα του Γιάννη, αν και θα αλλάξει όλη του τη ζωή.

"Amelie", 2001

Στα ίδια επίπεδα με άλλες ταινίες, ο καλύτερος κινηματογράφος του συγγραφέα μπορεί να μείνει στη μνήμη των ανθρώπων για πολλά χρόνια. Η λίστα περιλαμβάνει εκείνες τις ταινίες που έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου και δεν έχουν χάσει την αγάπη του κοινού. Το Art House δεν χρειάζεται να είναι ζοφερό και καταθλιπτικό. Αυτό αποδεικνύει η λαμπερή ταινία «Amelie». Η ζεστή ατμόσφαιρα και η ευχάριστη μουσική το πηγαίνουν σε άλλο επίπεδο.

Από τη γέννησή της, η Amelie ήταν διαφορετική από όλα τα άλλα παιδιά. Ήταν μεγάλη ονειροπόλα, αν και μεγάλωσε σε μια οικογένεια ρεαλιστών. Μετά τον θάνατο της μητέρας της, έζησε με τον πατέρα της, ο οποίος βυθίστηκε με τα πόδια σε μια άβυσσο της λαχτάρας. Έχοντας γίνει ενήλικη και ανεξάρτητη, η Amelie άρχισε να νοικιάζει ένα διαμέρισμα και να εργάζεται σε ένα μικρό καφέ, όπου έκανε φίλους. Και ένα βράδυ, ένα κορίτσι στο μπάνιο της ανακάλυψε μια κρυψώνα, το περιεχόμενο της οποίας ανήκε σε ένα αγόρι που κάποτε ζούσε εδώ. Η Amelie αποφασίζει να επιστρέψει τους θησαυρούς των παιδιών στον ιδιοκτήτη.

Μόλις το σεντούκι βρίσκεται στον νόμιμο ιδιοκτήτη, η Amelie καταλαβαίνει πόσο εύκολο είναι να κάνεις θαύματα και να κάνεις τον κόσμο λίγο πιο δίκαιο. Ετοιμάζεται να εργαστεί με αποφασιστικότητα.

Only Lovers Left Live

Οι ταινίες του συγγραφέα αγγίζουν συχνά βιβλικά μοτίβα. Η απουσία αυστηρών νόμων και πλαισίων στα οποία ζει η μαζική κουλτούρα μας επιτρέπει να κοιτάξουμε βαθύτερα τα ζητήματα της ουσίας της ύπαρξης, το νόημα της ζωής και να συνάψουμε αναλογίες με το πιο διάσημο βιβλίο στον κόσμο.

Οι κύριοι χαρακτήρες αυτής της εικόνας είναι βαμπίρ. Ο Αδάμ και η Εύα είδαν τα πάντα στη ζωή τους. Είναι ήρεμοι και ειρηνικοί. Αγαπούν ο ένας τον άλλον. Ο Αδάμ, κουρασμένος από την αιώνια ζωή, προτιμά την απομόνωση. Είναι ένας δημοφιλής ροκ μουσικός του οποίου η φήμη ενισχύεται από το γεγονός ότι δεν έχει εμφανιστεί ποτέ δημόσια. Η Εύα αγαπά τον κόσμο και κάθε τι νέο. Της αρέσει να ζει και να επικοινωνεί με τον παλιό της φίλο Christopher Marlo, ποιητή της Αναγέννησης.

Πριν από λίγο καιρό, ο Αδάμ και η Εύα αποφάσισαν να ζήσουν χωριστά. Αλλά αγάπη και συναίσθημαη καταστροφή που πλησιάζει τους αναγκάζει να ξανασυναντηθούν κάτω από την ίδια στέγη. Και μετά από λίγο καιρό, η αδερφή της Εύας έρχεται να επισκεφτεί το ζευγάρι. Σε αντίθεση με άλλα βαμπίρ, το κορίτσι μισεί να πίνει αίμα από σακούλες. Σκοτώνει ανθρώπους, γεγονός που θέτει σε κίνδυνο όλους τους συγγενείς της.

Οι ταινίες του συγγραφέα είναι ένας ξεχωριστός πλανήτης στο σύμπαν του κινηματογράφου. Είναι σχεδόν αδύνατο να το δεις στους κινηματογράφους. Τα ντοκιμαντέρ του συγγραφέα, οι μικρού μήκους και οι ταινίες μεγάλου μήκους προβάλλονται συχνότερα σε φεστιβάλ. Ωστόσο, παρά το απρόσιτο, αυτή η κατεύθυνση γίνεται όλο και πιο δημοφιλής.

Σε ταινίες με βαθύ νόημα και μικρούς προϋπολογισμούς δεν γυρίζονται μόνο αρχάριοι ή άγνωστοι ηθοποιοί, αλλά και όσοι έχουν καταφέρει να κάνουν όνομα σε ταινίες με μεγάλο box office. Η βαθμολογία του κινηματογράφου του συγγραφέα ποικίλλει, όπως και η ατμόσφαιρα που δημιουργείται σε αυτόν. Αυτή η ελευθερία επιτρέπει σε κάθε θεατή να βρει κάτι που θα του αρέσει.