"Ο ποιητής πέθανε" Στίχος του Λέρμοντοφ "Ο θάνατος ενός ποιητή". Σε ποιον αφιέρωσε ο Λερμόντοφ τον «Ο θάνατος ενός ποιητή»;

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Πούσκιν και ο Λέρμοντοφ είναι δύο ονόματα που έχουν το δικαίωμα να είναι δίπλα-δίπλα για διάφορους λόγους. Πρώτον, είναι ίσοι στην τέχνη. Επιπλέον, η ίδια η Ιστορία αποφάσισε ότι ο θάνατος του ενός έγινε εφαλτήριο για την πανρωσική δημοτικότητα του άλλου.

Δύο ιδιοφυΐες

Όταν το 1837, έχοντας μάθει για τη μοιραία μονομαχία, τη θανάσιμη πληγή και στη συνέχεια τον θάνατο του Πούσκιν, ο Λερμόντοφ έγραψε το πένθιμο "Ο ποιητής πέθανε …", ο ίδιος ήταν ήδη αρκετά διάσημος στους λογοτεχνικούς κύκλους. Η δημιουργική βιογραφία του Mikhail Yurievich ξεκινά νωρίς, τα ρομαντικά ποιήματά του χρονολογούνται από το 1828-1829. Αναπτύσσεται ραγδαία ως στιχουργός-αντάρτης, μιας τραγικής, βυρωνικής αποθήκης. Ιδιαίτερα αξιόλογα είναι τα ερωτικά του ποιήματα - "The Beggar", "At Your Feet …" και πολλά άλλα, αποκαλύπτοντας στον αναγνώστη το βαθύ δράμα των εμπειριών του Lermontov. Ναι, και η αστική, επαναστατική αίσθηση, η ποίηση αξίζει μεγάλη προσοχή. Ο χρόνος μαθητείας για τον Mikhail Yurievich αποδείχθηκε σύντομος. Αξιότιμοι συγγραφείς μιλούν γι' αυτόν με σεβασμό καιπροβλέψει ένα μεγάλο μέλλον. Και ο Λέρμοντοφ θεωρεί τον Πούσκιν είδωλό του, πνευματικό Δάσκαλο και Μέντορά του. Επομένως, με τόσο πόνο, όσο για την απώλεια ενός προσωπικού, γράφει: «Ο ποιητής πέθανε…»

Θρύλοι και φήμες

Δεν γνωρίζονταν προσωπικά - δεν συνέβη. Αν και ιστορικοί και βιογράφοι, σιγά σιγά συλλέγουν πληροφορίες για σπουδαίους ανθρώπους, πολλά ακόμα παραμένουν άγνωστα. Έτσι, στην περίπτωσή μας - ποιος ξέρει - ίσως κάποια στιγμή να αποκαλυφθούν άγνωστα γεγονότα, και αποδεικνύεται ότι ο ποιητής, δηλαδή ο Πούσκιν, πέθανε, αλλά τουλάχιστον μια φορά κατάφερε να σφίξει τα χέρια με τον Λερμόντοφ ή να ανταλλάξει μια φιλική κουβέντα μαζί του. Τουλάχιστον είχαν πολλούς κοινούς φίλους. Ο Γκόγκολ και η οικογένεια Καραμζίν, ο Ζουκόφσκι και η Σμιρνόβα-Ροσέτ, ο Οντογιέφσκι. Ακόμα και ο μικρότερος αδερφός του Alexander Sergeevich, ο ανήσυχος ρακένδυτος Lyovushka, υποκλίθηκε στον Lermontov στο Pyatigorsk και είδε τον καβγά του Michel με τον "Monkey" - τον ορκισμένο "φίλο" του και τον μελλοντικό του δολοφόνο Martynov. Υπάρχουν έμμεσες φήμες ότι και οι δύο ιδιοφυΐες έβλεπαν ακόμα ο ένας τον άλλον - σε ένα μικρό κοσμικό πάρτι στο Vsevolzhsky. Ωστόσο, ο Mikhail Yuryevich δεν τόλμησε να πλησιάσει το είδωλό του, ήταν ντροπιασμένος και κάποιος αποσπούσε την προσοχή του Πούσκιν όλη την ώρα … Και έτσι ο ποιητής πέθανε, χωρίς να μιλήσει με τον μελλοντικό διάδοχό του για το κύριο πράγμα, για το νόημα της ζωής και για τα δύο: για τη Δημιουργικότητα. Αλλά είναι γνωστό με βεβαιότητα ότι ο Πούσκιν σημείωσε επανειλημμένα τη δύναμη και το βάθος, λαμπρά σημάδια του υψηλού ταλέντου του Λέρμοντοφ.

Ιστορία της Δημιουργίας

Έτσι, οι αρχές Φεβρουαρίου του 1837 συγκλόνισαν την Αγία Πετρούπολη, τη Μόσχα και μετάκαι όλη τη Ρωσία από δύο γεγονότα ίσης ίσως σημασίας. Το πρώτο είναι ότι «Ο ήλιος της ρωσικής ποίησης έχει δύσει», ότι ο Πούσκιν πέθανε. Και το δεύτερο - διαδόθηκε στους καταλόγους και απομνημόνευσε, πετώντας γύρω από τη βόρεια πρωτεύουσα σαν κεραυνός, το έργο "Ο θάνατος ενός ποιητή". Ο στίχος του Λέρμοντοφ, που έγινε ένοχη ετυμηγορία του κοσμικού όχλου και ανήγγειλε ότι ένας νέος, αστεφάνωτος βασιλιάς είχε ανέβει στον ποιητικό θρόνο. Προφανώς, ο Λέρμοντοφ άρχισε να εργάζεται για το έργο μόλις του έφτασαν οι φήμες για μοιραία μονομαχία και τραυματισμό. Η πρώτη έκδοση χρονολογείται στις 9 Φεβρουαρίου (28 Ιανουαρίου), όταν υπήρχε ακόμη μια αχτίδα ελπίδας ότι ο Πούσκιν θα επιζούσε. Αν και, προσδοκώντας μια τραγική κατάλυση, ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς τελειώνει με τη φράση "Και η σφραγίδα του είναι στα χείλη του …".

«Ο θάνατος ενός ποιητή» (στίχος του Λέρμοντοφ) συμπληρώνεται από τις επόμενες 16 γραμμές στις 10 Φεβρουαρίου, όταν γίνεται γνωστό ότι ο Πούσκιν δεν είναι πια. Ήταν τότε, όπως σημείωσε αργότερα ο δημοσιογράφος Panaev, που το έργο του Lermontov άρχισε να ξαναγράφεται δεκάδες χιλιάδες φορές, το μάθαμε απέξω.

Ένας ποιητής στη Ρωσία είναι κάτι περισσότερο από έναν ποιητή

Η δημοτικότητα του ποιήματος έφτασε σε τέτοιο επίπεδο που αναφέρθηκε στα «μεγαλύτερα πρόσωπα». Ακολούθησε αμέσως η αντίδραση του αυτοκράτορα – σύλληψη στο σπίτι, και μετά άλλη μια εξορία σε «καυτά σημεία», στον Καύκασο. Ο Λέρμοντοφ ήταν άρρωστος εκείνη την εποχή, οπότε δεν τον έστειλαν στο φυλάκιο. Αλλά ο φίλος του Raevsky, του οποίου το κείμενο βρέθηκε κατά την έρευνα, συνελήφθη και στάλθηκε στην επαρχία Olonets. Γιατί τόσο σκληρή ντροπή; Για θεμελιώδειςανθρώπινη και κοινωνικοπολιτική θέση. Τελικά, σε ποιον αφιέρωσε ο Λερμόντοφ τον «Θάνατο ενός ποιητή»; Όχι μόνο στον εκπληκτικά ταλαντούχο συγγραφέα Alexander Sergeevich Pushkin, όχι! Η ρωσική τέχνη ήταν πάντα γενναιόδωρα προικισμένη με ταλέντα και η ρωσική γη δεν τα λείπει μέχρι σήμερα. Για τον Λέρμοντοφ, το έργο του Πούσκιν είναι μια πρόκληση στην έλλειψη πνευματικότητας και σκλαβιάς, μια ανάσα φρέσκου, καθαρού αέρα, ελεύθερου, μη μολυσμένου από τη δουλοπρέπεια, την ανέχεια και την κακία. Και ο ίδιος ο Πούσκιν ονομάζεται με παράδοξο τρόπο: «Ο ποιητής πέθανε! - ένας σκλάβος τιμής έπεσε … "Ο Λέρμοντοφ έχει αυτές τις δύο λέξεις ως συνώνυμες. Ένας αληθινός ποιητής, από τον Θεό, από τη φύση του δεν έχει την ικανότητα να λέει ψέματα, να ενεργεί αηδιαστικά, αντίθετα με τη συνείδηση και τις υψηλές ηθικές αντιλήψεις. Όπως μίλησαν οι φίλοι του εκλιπόντος για το έργο, «Τα ποιήματα του κ. Lermontov είναι όμορφα. κάποιος που γνώριζε και αγαπούσε καλά τον Πούσκιν μας θα μπορούσε να τα γράψει."

Ιστορική αξία

Το ποίημα «Ο ποιητής πέθανε» του Λέρμοντοφ κατέχει ιδιαίτερη θέση στη ρωσική λογοτεχνία. Στην πραγματικότητα, αυτή είναι η πιο πρώιμη και ισχυρότερη εκτίμηση του Πούσκιν ως προς ένα έργο τέχνης, ποιητική γενίκευση - την «υπέροχη ιδιοφυΐα» του, εθνικής σημασίας για τη Ρωσία. Ταυτόχρονα, το ίδιο το γεγονός της γραφής του αποτελεί ένδειξη της εθνικής αυτοσυνείδησης του Λέρμοντοφ προσωπικά, της πολιτικής, ηθικής και πολιτικής του θέσης. Όπως έγραψε ο κριτικός Druzhinin, ο Mikhail Lermontov δεν ήταν μόνο ο πρώτος που θρήνησε τον ποιητή, αλλά και ο πρώτος που τόλμησε να ρίξει έναν «σιδερένιο στίχο» στο πρόσωπο εκείνων που έτριβαν χαρούμενα τα χέρια τους και χλεύασαν την τραγωδία. "Ο βασιλιάς πέθανε - ζήτω ο βασιλιάς!"- κάπως έτσι θα μπορούσε κανείς να χαρακτηρίσει τη δημόσια κατακραυγή για το μεγάλο μυστήριο της ιστορίας που σχετίζεται με τον θάνατο του Αλεξάντερ Πούσκιν και το γεγονός ότι «Ο ποιητής πέθανε» (στίχος του Λέρμοντοφ) τον έβαλε ανάμεσα στους πρώτους συγγραφείς της Ρωσίας.

Είδος ποίησης

Το "Death of a Poet" είναι ταυτόχρονα μια επίσημη ωδή και μια σκληρή σάτιρα. Το ποίημα περιέχει, αφενός, διθυραμβικές κριτικές για την προσωπικότητα του μεγάλου Πούσκιν. Από την άλλη πλευρά, οργισμένη και αμερόληπτη κριτική των κακών του, η κοσμική κοινωνία με επικεφαλής τον αυτοκράτορα και στενούς αξιωματούχους, τον αρχηγό της αστυνομίας Benckendorff, ένα πλήθος κριτικών και λογοκριτών που δεν ήθελαν ζωηρή και ειλικρινή, φιλελεύθερη και σοφή, ανθρώπινη και διαφωτιστικές σκέψεις και ιδανικά για να διεισδύσουν στην κοινωνία. Ώστε να απασχολούν το μυαλό και την ψυχή των νέων που βρίσκονται κάτω από τον ζυγό της πολιτικής αντίδρασης. Ο αυτοκράτορας Νικόλαος δεν ξέχασε ποτέ τα γεγονότα της 14ης Δεκεμβρίου 1825, όταν σείστηκε ο θρόνος των Ρώσων ηγεμόνων. Δεν ήταν τυχαίο που αξιολόγησε κατηγορηματικά τον «Θάνατο ενός ποιητή» ως έκκληση στην επανάσταση. Οι οδικές γραμμές είναι γραμμένες με επίσημο, «υψηλό» ύφος και περιέχουν το κατάλληλο λεξιλόγιο. Τα σατιρικά συντηρούνται επίσης σε αυστηρούς αισθητικούς κανόνες. Έτσι, ο Lermontov πέτυχε εκπληκτικά αρμονική ενότητα με την ποικιλομορφία του είδους.

Σύνθεση του ποιήματος

Το «Ο θάνατος ενός ποιητή» είναι ένα ποίημα με αρκετά σύνθετη και συνάμα ξεκάθαρη, προσεκτικά μελετημένη και οργανωμένη σύνθεση. Ως προς το περιεχόμενο ξεχωρίζουν ξεκάθαρα αρκετά θραύσματα σε αυτό. Το καθένα είναι λογικά πλήρες, διαφέρει στο στυλ του,εγγενής πάθος και ιδέα του. αλλά όλα είναι ένα ενιαίο σύνολο και υπόκεινται στο γενικό νόημα του έργου. Αναλύοντας τη σύνθεση, μπορείτε να προσδιορίσετε το θέμα και την ιδέα του έργου.

Θέμα, ιδέα, θέματα

Το πρώτο μέρος αποτελείται από 33 γραμμές, ενεργητικός, θυμωμένος, τονίζοντας ότι ο θάνατος του Πούσκιν δεν είναι συνέπεια της φυσικής εξέλιξης των γεγονότων, αλλά μια σκόπιμη και εσκεμμένη δολοφονία ενός ανθρώπου που μόνος του επαναστάτησε ενάντια στη γνώμη των " φως". Ο θάνατος είναι η ανταπόδοση για την προσπάθεια του Ποιητή να είναι ο εαυτός του, να παραμείνει πιστός στο ταλέντο και τον κώδικα τιμής του. Ο Λέρμοντοφ είναι συνοπτικός και ακριβής. Πίσω από έναν συγκεκριμένο άψυχο δολοφόνο με «ψυχρή καρδιά», που πιάνει «ευτυχία και τάξεις», βρίσκεται η ίδια η μοίρα («fate has been to pass»). Σε αυτό, ο Mikhail Yuryevich βλέπει το νόημα της τραγωδίας: οι "αλαζονικοί απόγονοι" των φυλών που δοξάζονται από την κακία δεν συγχωρούν τις καταγγελτικές ομιλίες που τους απευθύνονται. Τιμούν ιερά τις παραδόσεις της απολυταρχίας και της δουλοπαροικίας, γιατί αποτελούν τη βάση για την ευημερία του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντός τους. Και όποιος τολμήσει να τα καταπατήσει πρέπει να καταστραφεί! Δεν πειράζει, από το χέρι του Γάλλου Dantes ή οποιουδήποτε άλλου. Μετά από όλα, ο ίδιος ο Lermontov πέθανε λίγα χρόνια αργότερα από τους "Ρώσους Dantes" - Martynov. Το δεύτερο μέρος του ποιήματος (23 στίχοι) εξισώνεται με λυρική παρέκβαση. Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς δεν συγκρατεί τον πνευματικό του πόνο, σχεδιάζοντας μια βαθιά προσωπική και αγαπητή εικόνα του Πούσκιν. Τα ποιήματα είναι κορεσμένα με ποιητικές φιγούρες: αντιθέσεις, ρητορικές ερωτήσεις, θαυμαστικά κ.λπ. Το τελευταίο μέρος (16 σειρές) είναι και πάλι μια σάτιρα, μια τρομερή προειδοποίηση για το Ανώτατο, Θεϊκό Δικαστήριο, το δικαστήριο του χρόνου και της ιστορίας, που θα τιμωρήσει τους εγκληματίεςκαι δικαιολογούν τους αθώους. Οι γραμμές είναι προφητικές, γιατί έτσι έγιναν όλα…