Yuri Zavadsky: βιογραφία, προσωπική ζωή, φιλμογραφία. Zavadsky Yuri Alexandrovich - Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ

2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32

Ο Γιούρι Ζαβάντσκι δεν γεννήθηκε σε κληρονομική ευγενή οικογένεια, ο πατέρας του, που υπηρετούσε με καλή πίστη, έλαβε τον βαθμό του συλλογικού αξιολογητή, ο οποίος έδωσε το δικαίωμα στην ευγένεια.

Ο Αλέξανδρος Φραντσέβιτς είχε υπέροχο μπάσο - προσκλήθηκε ακόμη και στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι, αλλά προτιμούσε την αξιόπιστη υπηρεσία ενός αξιωματούχου και τραγούδησε σε οικογενειακές συναυλίες στο σπίτι. Συνοδευόταν από τη μητέρα του μελλοντικού διάσημου σκηνοθέτη, πρώην φοιτήτρια του Ωδείου της Μόσχας.

Ευτυχισμένα παιδικά και νεανικά χρόνια

Η οικογένεια ήταν έξυπνη, φιλική και πολύ εύπορη - ζούσαν στο κέντρο της Μόσχας σε ένα μεγάλο διαμέρισμα του παππού τους. Ο Γιούρι Ζαβάντσκι γεννήθηκε το 1894. Υπήρχαν τρία παιδιά στην οικογένεια, λατρεύονταν και κακομαθαίνουν, και ειδικά αυτός - το αγόρι μεγάλωσε όμορφος και έξυπνος. Κάποιοι σύγχρονοι ισχυρίστηκαν ότι παρέμενε ένα κακομαθημένο αυθόρμητο και ενθουσιώδες 10χρονο παιδί. Ίσως αυτή είναι μια προκατειλημμένη άποψη. Ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς σπούδασε στο καλύτερο γυμνάσιο της Μόσχας - στον 9ο. Το αγόρι ήταν γενναιόδωρα προικισμένο - σχεδίαζε καλά, είχε, εκτός από την λαμπρή του εμφάνιση, καλλιτεχνικά δεδομένα, ήταν καλός στις γλώσσες - μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, μιλούσε άπταιστα γαλλικά και αγγλικά. Ταυτόχρονα, όρισε ξεκάθαρα τα χόμπι του: ήταν η ζωγραφική και ένα θεατρικό κλαμπ.

Κουτσομπολιά και χαρακτηριστικά

Σε όλη του τη ζωή ο Γιούρι Ζαβάντσκι αγαπούσε ανιδιοτελώς τη λογοτεχνία, κάποιοι υποστηρίζουν ότι ερωτεύτηκε τα βιβλία τόσο με πάθος όσο και τις γυναίκες, αλλά παρέμεινε πιο πιστός σε αυτά. Γενικά, πρέπει να σημειωθεί ότι υπήρχαν πολλοί θρύλοι και κουτσομπολιά γι 'αυτόν, όπως για κανέναν άλλο - αυτό επιβεβαιώνει μόνο ότι ήταν μια φωτεινή και δημοφιλής προσωπικότητα. Ποτέ μην κουτσομπολεύεις αυτούς που δεν ζηλεύουν.

Αλλά υπήρχαν και εύστοχα χαρακτηριστικά, κυρίως ανήκαν στην Faina Ranevskaya, η οποία, ως ισότιμη σε ταλέντο και ως άτομο που τον σεβόταν ειλικρινά, μια απίστευτα πνευματώδης και σοφή γυναίκα, μπορούσε να αντέξει ακόμη και μια θυμωμένη κριτική. Της ανήκει η φράση ότι ο Γιούρι Ζαβάντσκι γεννήθηκε με παλτό ρακούν. Πράγματι, ήταν αγαπημένος της μοίρας. Έχει επίσης μια κριτική για το άρθρο του «Είμαι κομμουνιστής», που δημοσιεύτηκε σε μια από τις κεντρικές εφημερίδες. Έβαλε ίσο πρόσημο ανάμεσα σε αυτή τη δήλωση του πανέξυπνου σκηνοθέτη και της ίδιας, που βγήκε στο μπαλκόνι, σήκωσε τα χέρια της στον ουρανό και φώναξε «Είμαι αστροναύτης». Γνωρίζοντας την αιχμηρή γλώσσα της και την προσοχή της σε αυτόν, ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς ενδιαφερόταν συχνά - «Λοιπόν, τι είπε η Φάινα για μένα;»

Χόμπι της νεολαίας

Είσοδος στη σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχαςτη νομολογία, καταρχήν, ασχολήθηκε με πολλά, αλλά όχι με αυτήν. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, έγινε φίλος με τον Pavel Antokolsky, ο οποίος γνώριζε σχεδόν όλους τους εξέχοντες και ενδιαφέροντες εκπροσώπους της τέχνης της Μόσχας.

Ήταν ο Πάβελ Γκριγκόριεβιτς που τον σύστησε στη Μαρίνα Τσβετάεβα και τον έφερε στο στούντιο του Βαχτάνγκοφ, ωστόσο, ως γραφίστα. Τόσο εκεί όσο και εκεί, ο γοητευτικός όμορφος άντρας δεν πέρασε απαρατήρητος - η Μ. Τσβετάεβα τον ερωτεύτηκε και στο στούντιο Vakhtangov πήρε τον πρώτο του ρόλο μετά από λίγο. Ανίκανη για ένα μεγάλο πάθος για τον Zavadsky, η ποιήτρια αφιέρωσε έναν κύκλο ποιημάτων που ονομάζεται "Κωμικός". Είναι αυτή που κατέχει τη μυστηριακή φράση, η οποία επαναλήφθηκε αργότερα από πολλές εγκαταλειμμένες γυναίκες - "Είσαι τόσο ξεχασιάρης, πόσο αξέχαστη …"

Ακαταμάχητος όμορφος άντρας

Ο Γιούρι Ζαβάντσκι και η Μαρίνα Τσβετάεβα συναντήθηκαν το 1918. Δεν μπορούσε παρά να παρασυρθεί, και με ενθουσιασμό μέχρι το σημείο της λήθης του εαυτού της, και τότε αυτό το συναίσθημα εξέπνευσε σε στίχους. Και εδώ τέτοια ομορφιά - γοητευτική, ψηλή, κομψή, είδε μέσα του την αρχαιότητα και ένα γκρίζο σκέλος με χρυσές μπούκλες σε τόσο νεαρή ηλικία τρέλαινε τις λιγότερο ενθουσιώδεις γυναίκες.

Φαλακρός, ήταν επίσης ακαταμάχητος και χρησιμοποιούσε τέλεια το χάρισμά του για να σαγηνεύει και να γοητεύει και διατήρησε την κομψότητα και την ικανότητά του να ντύνεται μέχρι τις τελευταίες μέρες - στα 70 του φαινόταν υπέροχος με ένα τζιν κοστούμι. που υπήρχαν μόνο λίγοι στη Μόσχα.

14 όμορφα ποιήματα αγάπηςο παγκοσμίου φήμης ποιητής το αφιέρωσε στον Y. Zavadsky, επισυνάπτοντας το όνομά του στην Εποχή του Αργυρού. Στην πραγματικότητα, στο στούντιο του Yevgeny Vakhtangov γεννήθηκε και η αγάπη της για το θέατρο και υπό την εντύπωση των όσων έζησε σε αυτούς τους τοίχους, έγραψε μια σειρά από έργα, τα οποία, σύμφωνα με ορισμένους, ήταν αφιερωμένα στον Y. Zavadsky.

Είναι επίσης ταλαντούχος

Ο πρώτος μεγάλος ρόλος του γέρου Άντονυ έκανε αμέσως τον Y. Zavadsky τον αγαπημένο της θεατρικής Μόσχας. Το έργο του M. Maeterlinck "The Miracle of St. Anthony" στη δεύτερη έκδοση, που έγινε από τον Yevgeny Vakhtangov μαζί με τον Y. Zavadsky, στο οποίο φάνηκαν ξεκάθαρα οι τραγικοί τόνοι, έγινε η αρχή όχι μόνο μιας υποκριτικής, αλλά και μιας καριέρα σκηνοθέτη. Ως καλλιτέχνης και σκηνοθέτης Zavadsky, ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς δοκίμασε τον εαυτό του στο έργο του P. Antokolsky "Ο αρραβώνας σε ένα όνειρο". Και μετά ήρθε η δόξα, που συνόρευε με τη λατρεία. Το 1933 έπαιξε τον Καλάφ στην Πριγκίπισσα Τουραντό σε σκηνοθεσία Γεβγκένι Βαχτάνγκοφ. Με το παιχνίδι του έπεισε τους δύσπιστους για την αναμφισβήτητη παρουσία του υποκριτικού του ταλέντου. Και η δημοτικότητα μεταξύ του κοινού ήταν τέτοια που η εικόνα του ως Calaf εμφανίστηκε σε σπιρτόκουτα και καραμέλες.

Θέατρο, και μόνο θέατρο

Είχαν ήδη κάνει μια επιλογή μεταξύ θεάτρου και ζωγραφικής, αν και έδειξε υπόσχεση, και οι καλλιτέχνες κάλεσαν τον μαθητή του σχολείου P. I. Kelin να λάβει μέρος στις εκθέσεις τους. Το 1922, ο αγαπημένος του δάσκαλος Yevgeny Vakhtangov πέθανε και ο Zavadsky Yuri Alexandrovich εξελέγη από τη δημιουργική ομάδα του 3ου Στούντιο Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας (Vakhtangov Studio) ως μέλος του καλλιτεχνικού συμβουλίου. Αλλά ένας ήδη αναγνωρισμένος καλλιτέχνης πάντα έλκεται από τις δραστηριότητες σκηνοθεσίας και διδασκαλίας.

Ξεκινήστε να σκηνοθετείτε

Και το 1924 ανέβασε την πρώτη του παράσταση βασισμένη στο "The Marriage" του N. V. Gogol. Το δούλεψε με τόσο ενθουσιασμό και αφοσίωση και ήταν τόσο ευχαριστημένος με το αποτέλεσμα που πολλά χρόνια αργότερα, σχεδόν πριν πεθάνει, το αποκάλεσε την καλύτερη παραγωγή του. Αλλά μέχρι εκείνη τη στιγμή του απονεμήθηκαν τα υψηλότερα βραβεία της Πατρίδας για τις επιδόσεις του. Ήταν τόσα πολλά που εκείνος, προφανώς φλερτάροντας, φοβόταν να τα βάλει όλα με τη μία λόγω του βάρους. Όλοι όσοι τουλάχιστον με κάποιο τρόπο ενδιαφέρονται για το θέατρο γνωρίζουν τα σκηνοθετημένα έργα του. Και οι υποκριτικοί του ρόλοι εκείνης της εποχής - ο Chatsky και ο Count Almaviva - μπήκαν στο χρυσό ταμείο της σοβιετικής θεατρικής σχολής. Οι ρόλοι του ήταν πάντα τελειοποιημένοι μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια, είχαν πάντα λεπτή ειρωνεία και ένα ξεκάθαρο εξωτερικό σχέδιο δανεισμένο από τον Vakhtangov.

Λαμπρός δάσκαλος

Τη χρονιά του σκηνοθετικού του ντεμπούτου, ανοίγει το δικό του στούντιο, το οποίο έγινε στούντιο θέατρο από το 1927, το οποίο σκηνοθέτησε μέχρι το 1936. Όλοι γνωρίζουν τα ονόματα των μαθητών του - αυτά είναι τα θεατρικά είδωλα V. P. Maretskaya και R. Ya. Plyatt, N. D. Mordvinov και P. V. Massalsky. Yu. A. (αυτό είναι το αμετάβλητο παρατσούκλι του) είχε το δικό του θέατρο, αλλά δεν υπήρχε μεγάλη σκηνή που ονειρευόταν. Το 1932, του προτάθηκε να διευθύνει το Θέατρο του Σοβιετικού Στρατού, όπου εργάστηκε μέχρι το 1935 χωρίς να εγκαταλείψει το στούντιό του. Και το 1936, ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς, μαζί με το θέατρό του, στάλθηκε στο Ροστόφ-ον-Ντον για να ηγηθεί του νεόκτιστου, σύγχρονου, εξωτερικά παρόμοιου με ένα θέατρο τρακτέρ με τόσο τεράστια σκηνή και κακή ακουστική που ήταν πολύ δύσκολο να δουλέψεις. το. Αλλά ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς τα κατάφερε - εδώ σκηνοθετήθηκεαρκετές εξαιρετικές και συγκλονιστικές ερμηνείες. Ίσως ήταν μια δημιουργική εξορία, αλλά τον έσωσε από τις καταστολές που μαίνονταν στη Μόσχα. Ήταν πάντα νομοταγής πολίτης, αλλά ποτέ δεν διέπραξε πράξεις που έρχονται σε αντίθεση με τη συνείδησή του. Το 1940 το θέατρο επέστρεψε στη Μόσχα.

Το θέατρο που έγινε δεύτερο σπίτι

Ο Γιούρι Ζαβάντσκι, του οποίου η βιογραφία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το θέατρο του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας από φέτος, ανέλαβε επικεφαλής σκηνοθέτης και παρέμεινε σε αυτόν τον ναό τέχνης μέχρι το τέλος των ημερών του. Μαζί του μετακόμισαν και αγαπημένοι μαθητές. Για παραστάσεις στη σκηνή αυτού του θεάτρου, όπως η «Μασκαράδα» και τα «Όνειρα της Πετρούπολης» του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, του απονεμήθηκαν κυβερνητικά βραβεία. Εκτός από τους τίτλους του Ήρωα της Σοσιαλιστικής Εργασίας, του Λαϊκού Καλλιτέχνη, του Καθηγητή, ήταν βραβευμένος με Λένιν και δύο βραβεία Στάλιν. Τιμήθηκε με τέσσερα παράσημα του Λένιν, δύο κόκκινα λάβαρα και πολλά μετάλλια.

Το νόημα της ζωής είναι το θέατρο

Με τίτλο Zavadsky Ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς, του οποίου η προσωπική ζωή συζητήθηκε συνεχώς, αγαπήθηκε απίστευτα από τις γυναίκες. Όμως η οικογενειακή του ζωή δεν λειτούργησε. Πρώτον, ήταν εργασιομανής, αγαπούσε το θέατρο όσο τίποτα στον κόσμο και δεύτερον, δεν ήταν ικανός για μακροχρόνιες προσκολλήσεις, τον βάραιναν. Η πιστή του θρυλική οικονόμος Βασένα, γνωστή σε όλο το θέατρο της Μόσχας, χαρακτήρισε τον Ζαβάντσκι με αυτόν τον τρόπο - «είναι κουλ μαζί μας». Ο ίδιος άφησε πολλές φίλες, η πρώτη σύζυγος Anisimova-Wulf δεν άντεξε τις ατελείωτες προδοσίες και άφησε τον εαυτό της, αν και τότε ήταν η πιστή βοηθός του για 40 χρόνια. Είναι αλήθεια ότι δεν ήταν επίσημαζωγραφισμένα, όπως με τους V. Maretskaya και G. Ulanova. Ο πρώτος του επίσημος γάμος ήταν επίσης βραχύβιος - πολύ σύντομα ο άστατος Γιούρι Ζαβάντσκι άφησε τον Β. Μαρέτσκαγια και τον μικρό του γιο. Οι σύζυγοι, κατά κανόνα, δεν τον προσέβαλαν και στη συνέχεια συνδέθηκαν μαζί του με φιλικές και δημιουργικές σχέσεις. Ο γιος του έγινε επίσης σκηνοθέτης και εργάστηκε επίσης στο θέατρο του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας, αλλά δεν κατάφερε να ξεφύγει από τη σκιά των σπουδαίων γονιών του. Πέθανε το 2006.

Πηγές πληροφοριών

Ο Γιούρι Ζαβάντσκι ήταν ένας περίεργος άνθρωπος και ένας σπουδαίος ηθοποιός, σκηνοθέτης και δάσκαλος. Μια σύντομη βιογραφία και φιλμογραφία του είναι διαθέσιμα σε οποιοδήποτε βιβλίο αναφοράς για Σοβιετικούς ηθοποιούς. Μάλλον, υπάρχει βιογραφία, αλλά όχι φιλμογραφία, γιατί ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς δεν είχε σχέση με τον κινηματογράφο. Γυρίστηκαν δύο ντοκιμαντέρ για αυτόν - "At the House of Y. A. Zavadsky" και "Yuri Zavadsky".

Είναι δύσκολο για τη σημερινή γενιά να φανταστεί το μέγεθος της προσωπικότητας αυτού του ανθρώπου. Κάποτε, ο Γιούρι Αλεξάντροβιτς ήθελε να πάρει ταξί, αλλά το αυτοκίνητο πέρασε με ταχύτητα. Κυριολεκτικά όλη η χώρα εξοργίστηκε με αυτόν τον ταξιτζή. Υπάρχουν πολλά άρθρα με τίτλο "Γιούρι Ζαβάντσκι, βιογραφία". Σοβιετικοί ηθοποιοί, σκηνοθέτες - όλες οι θεατρικές προσωπικότητες και, κυρίως, το κοινό γνώριζε την πραγματική αξία των παραστάσεων αυτού του λαμπρού ανθρώπου. Ήταν ένας ζωντανός θρύλος και ήταν σε ανέφικτο επίπεδο. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο Yu. A. Zavadsky δεν φοβήθηκε ποτέ να υποστηρίξει ξεφτιλισμένους ηθοποιούς και σκηνοθέτες. Ο καταδιωκόμενος Ανατόλι Έφρος βρήκε καταφύγιο στο θέατρο του Γιούρι Ζαβάντσκι και ανέβασε έξοχα ένα έργο με τον Ρ. Plyatt και F. Ranevskaya "Περαιτέρω - σιωπή."

Guiding Star

Αλλά παντού, σε οποιοδήποτε άρθρο για αυτόν τον σπουδαίο σκηνοθέτη, αναφέρεται το όνομα της δεύτερης συζύγου του. Galina Ulanova και Yuri Zavadsky - η ένωση αυτού του ζευγαριού αστέρων επισκίασε τα υπόλοιπα χόμπι τους.

Λένε ότι η αληθινή αγάπη της G. Ulanova ήταν ο I. N. Bersenev, αλλά δεν διέκοψε το γάμο της με τον Yu. Zavadsky μέχρι το θάνατό του. Και πραγματικά την ειδωλοποίησε όλη του τη ζωή, αν και δεν έζησαν μαζί για πολύ καιρό - σε εκκένωση στο Καζακστάν. Μετά τον πόλεμο, ζούσαν ήδη χωριστά.