2024 Συγγραφέας: Leah Sherlock | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 05:32
Το βιβλίο «The Decameron» του Giovanni Boccaccio είναι ένα από τα λαμπρότερα και πιο διάσημα έργα της Πρώιμης Αναγέννησης στην Ιταλία. Τι λέει αυτό το βιβλίο και πώς άξιζε την αγάπη των αναγνωστών, μπορείτε να μάθετε από αυτό το άρθρο.
Στο ερώτημα του ονόματος
Το "Δεκάμερον" μεταφράζεται κυριολεκτικά από τα αρχαία ελληνικά ως "δεκαήμερο". Εδώ ο συγγραφέας ακολουθεί την παράδοση των ελληνικών κειμένων, που προήλθαν από τον Αμβρόσιο του Μιλάνου, αφιερωμένα στο θέμα της δημιουργίας του κόσμου σε έξι ημέρες - «Έξι μέρες». Όπως και σε παρόμοια κείμενα, στο Decameron ο τίτλος αναφέρεται απευθείας στην πλοκή. Ωστόσο, σε αντίθεση με τις μεσαιωνικές πραγματείες, ο κόσμος δεν δημιουργείται από τον Θεό, αλλά από τον άνθρωπο, και όχι σε έξι, αλλά σε δέκα ημέρες.
Εκτός από τον επίσημο τίτλο, το βιβλίο είχε υπότιτλο "Prince Galeotto" (στα ιταλικά, "Galeotto" σημαίνει "προμηθευτής"). Υπαινίχθηκε στους αντιπάλους του Boccaccio, οι οποίοι υποστήριξαν ότι ο συγγραφέας υπονομεύει τα ηθικά θεμέλια της κοινωνίας με τα διηγήματά του.
Ιστορία της Δημιουργίας
Πιστεύεται ότι το Decameron του Boccaccio γράφτηκε το 1348-1351 στη Νάποληκαι Φλωρεντία. Η πανούκλα του 1349, ένα πολύ πραγματικό ιστορικό γεγονός που χρησιμοποίησε ο ίδιος στο έργο, έγινε μια περίεργη αιτία και πηγή έμπνευσης για τον συγγραφέα.
Το αρχικά δημοσιευμένο βιβλίο έγινε δημοφιλές όχι στο κοινό-στόχο - την ιταλική διανόηση, αλλά στους εμπόρους που διάβαζαν το Decameron ως μια συλλογή ερωτικών ιστοριών. Αλλά πιο κοντά στον 15ο αιώνα, το έργο έγινε δημοφιλές μεταξύ άλλων τμημάτων του πληθυσμού της Ιταλίας, και μετά από αυτό σε όλη την Ευρώπη, φέρνοντας στον Μποκάτσιο παγκόσμια φήμη. Από την εφεύρεση της τυπογραφίας, το Decameron έγινε ένα από τα πιο δημοσιευμένα βιβλία.
Το Decameron καταχωρήθηκε στο Ευρετήριο των Απαγορευμένων Βιβλίων του 1559 ως αντικληρικό έργο. Η εκκλησία καταδίκασε αμέσως το έργο και τον συγγραφέα του για πολλές ανήθικες λεπτομέρειες, οι οποίες προκάλεσαν τις αμφιβολίες του Boccaccio σχετικά με το εάν ο Decameron είχε δικαίωμα ύπαρξης. Σχεδίαζε μάλιστα να κάψει το πρωτότυπο, για το οποίο ο Πετράρχης του μίλησε. Ωστόσο, μέχρι το τέλος των ημερών του, ο συγγραφέας ντρεπόταν για το πνευματικό του τέκνο, μετανοώντας για τη δημιουργία του.
Είδος "Decameron"
Όπως σημειώνουν οι ερευνητές, ο Boccaccio στο βιβλίο "The Decameron" τελειοποίησε το είδος του διηγήματος, δίνοντάς του χαρακτηριστικά τόσο ελκυστικά στον αναγνώστη - μια φωτεινή, ζουμερή λαϊκή ιταλική γλώσσα, ενδιαφέρουσες εικόνες, διασκεδαστικές πλοκές (που ήταν πολύ γνωστά, αλλά μερικές φορές ερμηνεύονταν αρκετά ασυνήθιστα). Το επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα ήταν ένα τυπικό αναγεννησιακό πρόβλημα - η αυτοσυνείδηση του ατόμου, επομένως το «Δεκαμερόν»αποκαλείται συχνά "Η ανθρώπινη κωμωδία", κατ' αναλογία με το διάσημο έργο του Δάντη.
Χάρη στη νέα προσέγγιση του Boccaccio, το είδος διηγήματος έγινε θεμελιώδες για τη λογοτεχνία της ιταλικής Αναγέννησης - ποτέ πριν δεν είχε ακμάσει, αν και υπήρχε για μεγάλο χρονικό διάστημα.
Σύνοψη του Decameron του Boccaccio
Το κείμενο του Boccaccio είναι περίεργο στη δομή. Είναι μια σύνθεση «πλαίσιο» με πολυάριθμα διηγήματα που έχουν μπει μέσα. Τα περισσότερα από αυτά είναι αφιερωμένα στο θέμα της αγάπης, το οποίο κυμαίνεται από ελαφρύ ερωτισμό έως πραγματικές τραγωδίες.
Η κύρια δράση διαδραματίζεται το 1348 στη Φλωρεντία, τυλιγμένη από την πανώλη. Σε έναν από τους καθεδρικούς ναούς της πόλης συναντιούνται νέοι ευγενείς - επτά κορίτσια και τρία αγόρια. Μαζί αποφασίζουν να αποσυρθούν από την πόλη σε μια απομακρυσμένη βίλα για να περιμένουν την επιδημία εκεί. Έτσι, η δράση θυμίζει μια γιορτή κατά τη διάρκεια της πανούκλας.
Οι χαρακτήρες περιγράφονται ως αληθινοί άνθρωποι, αλλά τα ονόματά τους ταιριάζουν άμεσα με τις προσωπικότητές τους.
Όντας έξω από την πόλη, διασκεδάζουν ο ένας τον άλλον λέγοντας κάθε λογής ιστορίες - αυτά δεν είναι πλέον τα πρωτότυπα κείμενα του Τζιοβάνι Μποκάτσιο, αλλά μια ποικιλία από υπέροχα, λαογραφικά και θρησκευτικά μοτίβα που έχει ξαναδουλέψει. Λαμβάνονται από όλα τα στρώματα πολιτισμών - αυτά είναι ανατολίτικες ιστορίες, και τα γραπτά του Απουλείου, και ιταλικά ανέκδοτα, και γαλλικά μύθοι, και ηθικά κηρύγματα ιερέων.
Η δράση διαδραματίζεται σε δέκα ημέρες, καθεμία από τις οποίες αφηγείται δέκα μικρές ιστορίες. Η ίδια η ιστορία προηγείται μιας περιγραφήςχόμπι της νεολαίας - εκλεπτυσμένο και έξυπνο. Το πρωί επιλέγεται μια βασίλισσα ή ο βασιλιάς της ημέρας για να αποφασίσει το θέμα των σημερινών ιστοριών και το βράδυ μια από τις κυρίες τραγουδά μια μπαλάντα που συνοψίζει τις ιστορίες. Τα Σαββατοκύριακα, οι νέοι κάνουν ένα διάλειμμα, επομένως μένουν στη βίλα για δύο εβδομάδες συνολικά, μετά από τις οποίες επιστρέφουν στη Φλωρεντία.
Συνιστάται:
"Ιστορία του χωριού Goryukhina", μια ημιτελής ιστορία του Alexander Sergeevich Pushkin: ιστορία της δημιουργίας, περίληψη, κύριοι χαρακτήρες
Η ημιτελής ιστορία "The History of the Village of Goryukhin" δεν είχε τόσο μεγάλη δημοτικότητα όσο πολλές από τις άλλες δημιουργίες του Πούσκιν. Ωστόσο, η ιστορία για το λαό Goryukhin σημειώθηκε από πολλούς κριτικούς ως ένα έργο αρκετά ώριμο και σημαντικό στο έργο του Alexander Sergeevich
Μύθος του Κρίλοφ "Ο πίθηκος και τα γυαλιά". περιεχόμενο και ηθική. Ανάλυση
Το 1812, ο Κρίλοφ δημιούργησε τον μύθο "Ο πίθηκος και τα γυαλιά". Δεδομένου ότι το όνομα του ζώου είναι γραμμένο με κεφαλαίο γράμμα, μπορούμε να υποθέσουμε ότι στην πραγματικότητα δεν λέει για έναν πίθηκο, αλλά για ένα άτομο. Ο μύθος λέει για έναν Πίθηκο που, με την ηλικία, ανέπτυξε προβλήματα όρασης. Μοιράστηκε τον κόπο της με άλλους. Οι ευγενικοί άνθρωποι είπαν ότι τα γυαλιά μπορούν να τη βοηθήσουν να δει τον κόσμο πιο καθαρά και καλύτερα. Δυστυχώς, ξέχασαν να εξηγήσουν πώς ακριβώς να τα χρησιμοποιήσουν
Μύθος "Dragonfly and Ant" (Krylov I.A.): περιεχόμενο, ιστορία του μύθου και ηθική
Οι ήρωες αυτού του μύθου είναι το Μυρμήγκι και η Λιβελλούλη. Στο Aesop and Lafontaine, ο εργατικός χαρακτήρας ονομαζόταν επίσης Μυρμήγκι, αλλά ο επιπόλαιος συνομιλητής του ονομαζόταν Τζίτζικας, Σκαθάρι και Ακρίδα. Είναι προφανές ότι το Μυρμήγκι σε όλες τις χώρες έχει γίνει σύμβολο σκληρής δουλειάς, ενώ η ανεμελιά είναι εγγενής σε πολλές. Ίσως ο Κρίλοφ έκανε τη Dragonfly τη δεύτερη ηρωίδα γιατί είναι πιο οικεία στην περιοχή μας, ενώ λίγοι γνωρίζουν ποιοι είναι τα τζιτζίκια
Ροκ όπερα "Juno and Avos": περιεχόμενο και ιστορία
Αυτή ήταν η πρώτη σοβιετική ροκ όπερα, την οποία ωστόσο, λόγω των ιδιαιτεροτήτων του καθεστώτος, οι δημιουργοί -ο ποιητής Αντρέι Βοζνεσένσκι και ο συνθέτης Αλεξέι Ρίμπνικοφ- απέδωσαν σε διαφορετικό είδος και την ονόμασαν σύγχρονη όπερα " Juno και Avos"
Το περιεχόμενο του μπαλέτου "Raymonda": οι δημιουργοί, το περιεχόμενο κάθε πράξης
Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο συνθέτης A. Glazunov δημιούργησε το μπαλέτο "Raymonda". Το περιεχόμενό του είναι παρμένο από έναν ιπποτικό μύθο. Ανέβηκε για πρώτη φορά στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης